تبليغاتX
Immortal Music
...Let The Music Heal Your Soul
دوستان عزیز میتونین مطالب جدیدی که گذاشته شده رو مطالعه کنین .

تمام این مطالب توسط دئست عزیزم حمید رضا ملاهادی  تهیه شده و انسانی که سطح اطلاعات بسیار بالایی داره و ادم بسیر نازنینی نیز هست .

Guitaristکه ۶ موضوع جدید گزاشته شده.

Metal Bands که ۱ موضوع جدید داره .

و ۱ موضوع در About Music 

امیدوارم خوشتون بیاد

+ نوشته شده در  17 Dec 2005ساعت 0 AM  توسط | 

آشنائی با Snowy White
از سلسله مقالات معرفي چهره هاي موسيقي غرب



در پائیز سال ۱۹۷۶ او برای شرکت در تور گروه معروف Pink Floyd پینک فلوید به ‌دور اروپا و امریکا دعوت شد که با آغوشی باز آنرا قبول کرد. برای او این بهترین فرصتی بود که به تجربیات و شهرت خود بیفزاید، پس قبول کرد. اسنوئی وایت بعنوان گیتاریست کمکی در کنار بزرگانی چون: Roger Waters راجر واترز و David Gilmour دیوید گیلمور تمام وقت خود را در سال ۱۹۷۷برای این تورها گذاشت.
Snowy White اسنوئی وایت یکی از گیتاریستهای انگلیسی سبک بلوز کلاسیک می‌باشد. موسیقیدانی که ابتکار صدا، تکنیک و سبکش تلفیقی از انعکاس بلوز سالهای دور با هیجان راک امروزی می‌باشد. در یازده سالگی او اولین بار به جنس صدای سبک Urban-Blues گوش گوش فرا داد که حاصلی از موسیقی ایالات متحده بود. افرادی همچون BB King, Buddy

Guy, Otis Rush و Albert King بودند که او را بسرعت متوجه موسیقی ساختند. البته این موسیقی‌ای بود که او دوست داشت با شیوه نوازندگیش ترکیب شود. بزرگترین افتخار وی تسلط در گیتار زدن و همچنین نمایش دادن یک سولوی تمیز، بدون لغزش انگشتان بروی سیمهاست که این در همه نمایشهایش نمود دارد و براحتی قابل درک است.

در اوایل دهه ۷۰ با اندک پولی که در جیب داشت راهی لندن شد و بتدریج در میان آهنگسازان محلی صاحب شهرت گردید. شهرتی که بدرستی او را با دیگران متمایز می‌ساخت و وایت را تبدیل به یک نوازنده محترم و خوش‌ذوق کرد؛ کسیکه براحتی به خواسته‌های خود دست می‌یافت. در سال ۱۹۷۴ او به سواحل شرقی امریکا سفر کرد و سپس به New Orleans رفت و از اینکه دائما در سفر تجربیاتش بالا می‌رفت، لذت می‌برد.

در خلال همین سفرها بود که او با گیتاریست بزرگ انگلیسی سبک بلوز Peter Green پیتر گرین آشنا شد. آنها اوقات زیادی را در کنار هم می‌گذراندند. در اواسط دهه ۷۰ اسنوئی در جلسات مختلفی به نوازندگی می‌پرداخت. مهارتهایش را در محیط استودیو گسترش داد و شروع به نوشتن عقاید شخصیش همانطوریکه خودش می‌خواست نمود.

در پائیز سال ۱۹۷۶ او برای شرکت در تور گروه معروف Pink Floyd پینک فلوید به ‌دور اروپا و امریکا دعوت شد که با آغوشی باز آنرا قبول کرد. برای او این بهترین فرصتی بود که به تجربیات و شهرت خود بیفزاید، پس قبول کرد. اسنوئی وایت بعنوان گیتاریست کمکی در کنار بزرگانی چون: Roger Waters راجر واترز و David Gilmour دیوید گیلمور تمام وقت خود را در سال ۱۹۷۷برای این تورها گذاشت.
در سال ۱۹۷۸ Richard Wright ریچارد (ریک) رایت نوازنده معروف کیبورد گروه پینک فلوید از او خواست تا برای او در آلبوم سولویش گیتار بزند. آلبوم سولوی رایت در جنوب فرانسه ضبط شد.
در سال ۱۹۷۹ پیتر گرین تصمیم به ساخت آلبومی گرفت و از اسنوئی برای همکاری در آن دعوت بعمل آورد. گرین نام این آلبوم را In the Skies در آسمانها نهاد.

گروه پینک فلوید بار دگر از او درخواست همکاری برای رفتن به امریکا و تمرین بروی آلبوم شاهکار و بزرگشان The Wall کردند. درست در همان موقع بود که گروه Thin Lizzy ثین لیزی به او پیشنهاد عضو شدن بطور دائم در گروهشان را داد. بنابراین بعد از اتمام کار با پینک فلوید او به انگلستان برگشت و با جدیت هرچه تمامتر در استودیو به ضبط اولین آلبوم ثین لیزی بنام Chinatown پرداخت. این آلبوم شامل چندین آهنگ برجسته بود که به‌ کمک اسنوئی نوشته و ساخته شده بود. دو سال و نیم از زندگی او با گذاشتن تورهای جهانی و ضبط آهنگها با گروه سپری شد که نتیجه آن ساخت دومین آلبوم گروه به همراه اسنوئی وایت با نام Renegade خائن بود. یکبار دیگر اسنوئی در ساخت و نوشتن چندین آهنگ در این آلبوم دست داشت.
بعد از این دوره طولانی کار او تصمیم گرفت که برای خودش کار کند و برای همین منظور در سال ۱۹۸۲ از گروه ثین لیزی جدا شد.

اسنوئی وایت طی یک سال با Richard Bailey بعنوان درامر، Godfrey Wang نوازنده کیبورد و دوست قدیمی خودش Kuma Harada بعنوان بیسیست و تهیه کننده، موسیقیدانانی که او آنان را بخوبی می‌شناخت و تحسینشان می‌کرد، همکاری نمود. آنها به کمک هم اولین آلبوم سولو و انفرادی اسنوئی را با نام White Flames شعله‌های سفید ضبط کردند. آهنگ Bird of Paradise ساخته اسنوئی از این آلبوم بعنوان بهترین آهنگ شناخته شد و به موفقیتهای جهانی چشم‌گیری دست یافت و شماره سه جدول موسیقی انگلستان در سال ۱۹۸۳ گردید. او از سد بسیاری از کشورهای اروپائی، استرالیائی و آفریقای جنوبی برای رسیدن به موفقیت گذشت. با اینکه Snowy White اسنوئی وایت دیگر به یک هنرمند معروف تبدیل شده بود، نگرانی‌ای از اینکه ضبط بعدی به کجا خواهد کشید، نداشت. در نتیجه به استراحت پرداخت تا تجدید نظری درباره مسیر و موقعیت موسیقیائی جدید خودش داشته باشد.

کنسرت Al Stewart در فیلادلفیا بسال ۱۹۷۴ تنها کنسرتی‌ ست که در آن آهنگ Pigs on the Wing نوشته Roger Waters راجر واترز از گروه بزرگ Pink Floyd اجرا شد. آهنگی که در آن قسمتهای تک‌نوازی اسنوئی که هرگز قبلا منتشر نشده بود کاملا نمایان و روند آهنگ را عوض کرده بود. این کار همانند اجراهای زنده بلوز خودش که قبلا منتشر شده بود درخشش داشت. فی‌ما‌بین این قضیه او به فعالیت با گروهی بلوز بهمراه اعضای آن که شامل بودند از Jeff Allen بعنوان درامر، دوست باوفایش Kuma بعنوان بیسیست و Graham Bell بعنوان خواننده آثار و خودش همانطوریکه می‌خواست فقط و فقط بعنوان گیتاریست، پرداخت. بین سالهای ۱۹۸۶ تا ۱۹۸۹ گروه به اجراهایی در انگلستان و اروپا پرداخت. با فعالیتهای شبانه‌روزی‌ای که اسنوئی از خودش نشان ‌داد و همگی آنها نشان از عاشق بودن او به موسیقی ‌بود، دو آلبوم جدید خود را در استودیو ضبط نمود. اولین آنها با نام Change my Life و دومی با نام Open for Business عرضه شدند. که بازهم در آنها قدرت تمیز گیتار زدن و سولوهای زیبای او را بخوبی می‌توان درک نمود.

در ژوئن سال ۱۹۹۰ Roger Waters راجر واترز استاد بزرگش، کسیکه در آن روزها دیگر از پینک فلوید جدا شده بود، از او خواست تا در اجرای بی‌نظیر و تماشائی The Wall در مقابل ۳۵۰.۰۰۰ نفر از طرفدارانش در برلین آلمان همکاری کند. این کنسرتی بود که بطور زنده در سرتاسر دنیا پخش شد که حاصل آن ویدئویی بود که به یکی از پرفروشترینهای امریکا در همان سال تبدیل شد و همچنین این اجرای زنده به موفقیتی جهانی دست یافت که شامل اجراهایی از هنرمندان دیگر بود که عبارتند از: Michael Kamen مایکل کیمن، گروه Scorpions، Van Morrison، Joni Mitchell و گروه Bryan Adams. با وجود این همه عظمت تماشاچیان شاهد یکی از چندین لحظات خاطره‌انگیز اسنوئی در این کنسرت با اجرای سولوی آهنگ Comfortably Numb نوشته دیوید گیلمور و راجر واترز در بالای دیواری ۲۴ متری بودند.
در سال ۱۹۹۱ باردگر راجر واترز او را فراخواند. این بار برای گیتار زدن در کنسرتی به نام Guitar Legends در شهر سویل که آنهم بعنوان یک برنامه تلویزیونی زنده ویژه در سرتاسر دنیا به نمایش گذاشته شد.

بعد از این کنسرت اسنوئی تصمیم به بازگشت به مسیر اصلی خود یعنی تنظیم آهنگهای شخصی خودش گرفت که نتیجه آن آلبومی بنام Highway to the Sun شد. این آلبوم در تابستان سال ۱۹۹۳ ضبط شد که شامل ۱۰ آهنگ ارجینال به اضافه آهنگی بر اساس نوشته Peter Green پیتر گرین با نام I Loved Another Woman که زمان طولانی‌ای آهنگ مورد علاقه اسنوئی محسوب می‌شد، بود. در این آلبوم مهمانانی همچون Chris Rea، Gary Moore و David Gilmour حضور داشتند که باعث بالا رفتن کیفیت نوازندگی آهنگها می‌شد. Juan van Emmerloot بعنوان درامر، Walter Latupeirissa ریتم گیتار و Kuma Harada بعنوان بیسیست در این کار دخیل بودند. در اولین ویدئویی که از این آلبوم ضبط شد Chris Rea در آن حضور داشت و هنرنمائی کرد.

آهنگ Bird of Paradise دوباره به صحنه موسیقی بازگشت وقتیکه خطوط هوائی KLM تصمیم به استفاده از این آهنگ برای آگهی جدید تلویزیونی خود گرفت که نتیجه آن گردآوری آلبومی به همین نام در سال ۱۹۹۴ و بازگشت به جدول موسیقی اروپا بود که با موفقیتهای تجاری‌ای همراه شد.
آلبوم بعدی اسنوئی با نام Gold Top و به همکاری UK Records منتشر شد. این آلبوم شامل دو آهنگ از گروه Thin Lizzy بود که بازنواری و بوسیله Peter Green ویرایش شده بود. یکی از آنها In the Skies نام داشت که خود پیتر گیتار ریتم آنرا می‌نواخت.
پس از انتشار آلبوم Gold Top، اسنوئی چهار آلبوم دیگر با گروهی که با آنها آلبوم White Flames را ضبط کرده بود عرضه نمود. No Faith Required در سال ۱۹۹۶، Little Wing در سال ۱۹۹۸ و در سال ۱۹۹۹ دو آلبوم با نامهای We Are Toxic و Pure Gold - The Solo Years که یکی پس از دیگری به بازار عرضه شدند، ساخته شد.
در همین سال اسنوئی وایت به گروه راجر واترز پیوست تا در تور امریکای In The Flesh او که قرار بود در تابستان سال ۲۰۰۰ برگزار شود، شرکت کند، که چقدر موفقیت آمیز بود. از این کنسرت ویدئویی برگرفته شد که تبدیل به یکی از بهترین‌ها شد. DVD آن چندی بعد به بازار آمد.

آخرین آلبوم گروه White Flames با نام Restless در ماه می سال ۲۰۰۲ منتشر شد. آهنگهائی که در او در این آلبوم ساخته بود عبارتند از: Blues is the Road، Restless، The Time Has Come،Soldier of Fortune، Softly، It's Your Life، New Day...Maybe، You Can't Break My Heart و Too Far Away.
از فوریه تا جولای سال ۲۰۰۲ او در تور Southern Hemisphere و Europe با راجر واترز همکاری نمود.
اخیرا اسنوئی در شهر لندن شروع به ساخت آلبوم انفرادیش بنام The Way It Is کرده است. طبق برنامه‌ ریزیهائی که شده قرار است این آلبوم در سپتامبر سال ۲۰۰۴ منتشر شود.

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  17 Dec 2005ساعت 0 AM  توسط | 

Troy Stetina
نگاهي به زندگي حرفه اي تروي استتينا



جدای از موسیقی علائق تروی شامل: فلسفه، روانشناسی، فیزیک کوانتوم، پدیده‌های روانی، مطالعات اسرار آمیز و ورای درک انسانی می‌شود. او ۱۵ سال است که با Lead Vocalist سابق خود Shauna، کسیکه با او در پروژه سال ۱۹۹۲ Set the World on Fire همکاری کرد، ازدواج کرده است. آنها صاحب دو پسر (به نامهای Zack که ۷ ساله است و Jeremy که ۳ سال دارد) هستند و همانطور که خواهید دید مقرر شده تا آنها تبدیل به قهرمانان گیتار بشوند.
Troy Stetina تروی استتینا یک گیتاریست جهانی و یک استاد موسیقی است که صاحب بیش از ۲۵ متد آموزشی Rock و Heavy Metal می‌باشد و همین امر باعث حسن شهرت او شده است. کتابهای او بالغ بر ۴۰۰.۰۰۰ نسخه فروش کرده اند. او همچنین نوازنده Solo و نویسنده افتخاری و پرسابقه مجله Guitar One می‌باشد. بعلاوه او استودیوی ضبط خود Artist Underground را در میلواکی، ویسکانسین Wisconsin اداره می کند.

سالهای اولیه:

تروی در ۱۶ نوامبر سال ۱۹۶۳ در ایندیانا متولد شد. وی جوانترین عضو یک خانواده سرشناس در موتور سواری المپیک بود. تروی در سلسله مسابقات رقابتی موتور سواری آمریکا بزرگ شد و توانست چندین مدال ملی کسب کند. اما مسابقه دادن ضرورتی خانوادگی بیش از یک انتخاب شخصی بود اما موسیقی عشق واقعی تروی محسوب می‌شد. مادر او یک خواننده چیره دست اپرا بود که از علاقه پسرش به موسیقی حمایت کرد و زمانی که تروی در ۱۲ سالگی از علاقه‌اش به گیتار الکتریکی صحبت کرد، مادرش برای او یک گیتار ۶۰ دلاری، مخصوص مبتدیان و یک آمپلی فایر AMP تمرینی کوچک خرید.

"اوون یه طرح Fender ارزون به اسم Apollo بود. ولی کار کرد! من در یک گروه توی مدرسه، کلارینت Clarinet می زدم پس بلد بودم که موسیقی رو بخونم و شروع کردم به زدن کتاب Alfred's Basic Guitar. بعد از مدتی یه نفر به من طرز گرفتن آکوردهای باره و آزاد رو نشون داد. وقتی ۱۳ ساله یا کمی بیشتر بودم شروع کردم به یادگیری آهنگهای Kiss با گوش. بعدش به شدت افتادم توی Aerosmith و یه کمی هم Led Zeppelin و Rush و...و گروههای Hard Rock اواخر دهه ۷۰"

اولین گروه زیرزمینی او Private Wave نام داشت. بعد از تغییر چند عضو، آنها در مسیر سنگین تروی حرکت کردند و سرانجام نام گروه به Wraith تغییر یافت. آنها چند کار Original خودشان را ضبط کردند. پس از فروپاشی گروه، تروی به یک گروه بنام Titan که در کلوپها می‌نواختند پیوست. در ۱۸ سالگی مسیرش کاملا برای او مشخص بود. او بورسیه تحصیلی در رشته فیزیک فضائی را رد کرد، موتور سواری را کنار گذاشت و با هر دوپای خود بدرون دنیای موسیقی پرید!

"باید بگم، نگاه کردن به عقب و اون تصمیم، واقعا الان پرمخاطره بنظر می‌رسه. من مطمئنم به پسرم نصیحت می‌کنم که به دانشگاه بره. مخصوصا زمانیکه شخصه دیگه‌ای بخواد مخارجشو بپردازه. اما خب اون تصمیم برای من خوب بود و حدس می‌زنم که تو راه درستی بودم البته بعدا فهمیدم که علاقه من به کیهان شناسی خیلی بیشتر از یه جستجوی شخصی برای حقیقت و وجود خدا بود. این یه منطق فیلسوفانه از فیزیک جدید و مکانیک کوانتوم بود که منو به خودش علاقمند کرد. پس فکر نمی‌کنم که رفتن به اون راه کار درستی بود. ریاضیات مسلما منو می‌سوزوند."

علاوه بر تاثیرات گروههای Hard Rock مثل Kiss و Aerosmith و گروههای مختلف Rock اواخر دهه ۷۰، تروی به Van Halen و Randy Rhoads بعنوان منابع اصلی الهام او در زمانی که بصورت جدی شروع به گسترش مهارت خود در نواختن Lead Guitar کرده بود، استناد می کند. از سوی دیگر، سبک متاثر از موسیقی کلاسیک Randy دوباره علاقه او به موسیقی کلاسیک را که ریشه در دوران کودکی او داشت برانگیخت و او شروع به یادگیری قطعاتی از باخ و پاگانینی کرد.

"من این اجرای زنده از Ozzy را در سال ۱۹۸۱، درست قبل از مرگ Randy ضبط کردم. فکر کنم یه اجرا تو Memphis بود. اون نوار باعث ایجاد پیوند در من شد. چیزی در Tone صداش و نتهائی که انتخاب می‌کرد بود، که توجه منو واقعا جلب کرد. من همه چیز رو با گوش از اون نوار یاد گرفتم. Randy مسلما یکی از تاثیرات بزرگ من بود. هنوزم کاراشو دوست دارم. اونا سنگین بودن اما هدفدار و در عین حال ملودیک و اون یکی از چیزهائی هست که من همچنان بخاطرش در موسیقی خودم تلاش می‌کنم."

تروی شروع به تدریس خصوصی گیتار در یک مغازه محلی بطور پاره وقت کرد و سریعا کشف کرد که او هنر درس دادن و آموزش را در اختیار دارد. استتینا به سرعت بعنوان یکی از بهترین معلمها در ایندیاناپلیس مشهور شد. زمانیکه برخورد اتفاقی او با Will Schmid نویسنده و ویراستار انتشارات Hal Leonard در مغازه رخ داد، فرصت نوشتن یک متد آموزشی Heavy Metal محقق شد. کار اول او بخاطر مشکلات Copyright هرگز چاپ نشد. ثمره دومین تلاش تروی، کتاب Original و بسیار موفق Heavy Metal Rhythm Vol.1&2 بود و پرفروشترین متد Lead Guitar پس از آن بسرعت روانه بازار شد.


"معلمان خوب لزوما نباید نوازندگانی خوب باشند و همچنین نوازندگان خوب نباید حتما معلمانی خوب باشند. چرا که ایندو هر کدام مهارتهای کاملا متفاوتی را می‌طلبند. من خیلی خوش شانسم که واقعا در هر دو زمینه موفق هستم، اما اگر مجبور بودم که یکی رو انتخاب کنم،‌ همیشه این احساس رو داشتم که در درجه اول یک نوازنده هستم و بعد از اون یک معلم و نویسنده. هنوزم نوشتن احساس یه کار زیاد رو برام داره، مخصوصا وقتی که مشغول ضبط یا ساخت اثری هستم. اون موقع تمام ساعتهای شبانه روز هم کم هستند."

تروی در سال ۱۹۸۶ به میلواکی رفت تا کرسی استادی در مدرسه عالی موسیقی Wisconsin را دریافت کند. بیشتر از تعداد کمی گوش متوجه به حساب آوردن Heavy Metal Guitar در مدرسه سنتی موسیقی شده بودند! با این همه او توانست احترامی همراه با غبطه را جلب کند. تروی مختصرا تئوری پیشرفته موسیقی را در مدرسه عالی برای درک هرچه بیشتر بنیان پیچیده موسیقی کلاسیکی که او اجرا می‌کرد، تدریس کرد.

"من چندتا Solo از ۲۴ کاپریس پاگانینی و همچنین رقص زنبور عسل را در مراسم مدرسه عالی اجرا کردم. می‌دونید با یه صدای بلند و یه دیستروشن کاملا متال. علاقه من به موسیقی کلاسیک دو جانبه بود. من ظاهر تنش‌زایی و کیفیت دراماتیک خود موسیقی رو دوست داشتم. دوم اینکه، اون یه مبارزه طلبی تکنیکی بود. اگه می‌تونستم اونو بزنم این احساس رو داشتم که قادرم هر چیز دیگه‌ای رو بزنم. من همیشه خیلی بیشتر علاقمند بودم که قطعات واقعی کلاسیک رو با گیتار الکتریک اجرا کنم تا اینکه ایده‌های کلاسیک رو با موسیقی راک منطبق کنم. احساس می‌کردم که موسیقی آهنگسازان کلاسیک کامل بود، مخصوصا بتهوون، اون بهترینه. من اون موسیقی رو برای خشنودی خودم اجرا می‌کردم، نه برای معروف شدن یا برای فروش رکوردهام."

بعنوان یک گروه،‌ یک مشکل برای تروی همیشه این بود که علائق او برای جمع کردن در Style یک گروه خیلی گوناگون بود. با این حال او در اواخر دهه ۸۰ گروهی با نام Assent تشکیل داد که خواننده آن زنی بود به اسم Shauna Joyce، درامر Don Terkel و Mik Rome بعنوان بیسیست.

"من Heavy Metal رو دوست داشتم، پاپ ملودیک رو دوست داشتم، Punk رو دوست داشتم و همچنین موسیقی کلاسیک رو دوست داشتم. من واقعا همه سبکهارو دوست داشتم، هر چیزی که خوب بود. خب من یه آهنگ رو در یه سبک می‌نوشتم و احساس می‌کردم آنچه که می‌خواستم بگم رو در اون گفتم و بعد یه آهنگ دیگه در یه جهت دیگه. وقتی که ما برای تبدیل Demo هامون به رکوردهای اسم‌دار رفتیم، نمی‌دونستیم کدوم طرفی باید بریم! منظورم اینه که ما ۴ نوع دموی مختلف داشتیم."

تروی سرپرست بخش مطالعات گیتار Rock در مدرسه عالی شد و برنامه آموزش دیپلم گیتار Rock را توسعه داد. اما او ناراضی شد و در سال ۹۳ برنامه را رها کرد و برای کار با موسیقی دانهای مختلف به نیویورک رفت و بعد از آن در سال ۹۴ در لوس‌آنجلس، همانجائی که او بطور کوتاه با اسطوره دهه ۸۰، Do Dokkan، کار کرده بود،‌ مدتی را گذراند. بالاخره تروی تشخیص داد که می‌تواند برنامه خود را هر جا که بخواهد طراحی کند و در نهایت تصمیم گرفت که به میلواکی برگردد، نزدیک ناشر خود، برای برپائی استودیوی شخصی و فرستادن ایده های جدیدش بروی Disc. در بازگشت دوباره به میلواکی او استودیوی ضبط خود Artist Underground را بنا کرد و گامی فراتر در تولید موسیقی جدی و با کیفیت بالا، نهاد. پروژه اول او در استودیوی جدید، کار Instrument خودش Exottica بود. بعد از آن او شروع به تولید،‌ برای گروههای دیگر کرد.

"خیلی از مردم برای مدت زیادی از من می‌پرسیدن که آیا من کار بدون کلامی بیرون دادم؟ خب راستش من واقعا هیچوقت در موسیقی بدون کلام بزرگ نبودم. موسیقی همراه با Vocal گستردگی و وابستگی خیلی بیشتری داره. اما در آغاز کار در اواسط دهه ۹۰ ایده های Instrument زیادی به ذهنم رسید. برای بیرون کشیدنشون اونطور که می‌خواستم لازم بود که تجهیزات استودیو رو ارتقا بدم. بعد از کلی جستجو رفتم به سراغ کار با کامپیوتر اما اون خیلی سختر از اون چیزی بود که فکر می‌کردم. من ۴ ماه وقت صرف کردم برای عیب یابی کارم تا بتوانم اونو درست انجام بدم. من هرگز نمی‌خواستم که یه متخصص کامپیوتر بشم، اگرچه که خوشحالم که تونستم اون کارو بکنم. من Exottica رو اونجوری که می‌خواستم صدا بده، ساختم و هنرمندانه منو ارضا کرد. چند تا از بهترین اجراهای من اونجاس. Heavy و هدفمندانه ملودیک. تعداد زیادی Tonalite های درهم گره خورده و تنشهای متضاد اتفاق می‌افتن، تعدادی Solo های پرشور و آهنگهائی که فکر می‌کنم خیلی زیبا هستند. سود دیگه این کار این بود که من استودیو را باز کردم برای تولید با کیفیت گروههای دیگه. همون چیزی که برای مدت زمان زیادی می‌خواستم انجام بدم."

اگرچه تروی بوسیله خیلی‌ها بعنوان یکی از بهترین نوازندگان دنیا معرفی شده است، اما او بدنبال رسیدن به معروفیت در سطحی گسترده و موقعیت یک ستاره Rock نیست.

"شهرت یعنی تغذیه غرور خودتون برای اینکه احساس کنین مهم هستین. به من توجه کنین! وجود من موجه است، چرا که من مرکز توجهم. خب، البته خواستار احساس مهم و ارزشمند بودن هیچ ایرادی نداره. ولی این یه کم احمقانه بنظر می رسه که براش خیلی کار کنی، منظورم اینه که ما درباره درمان سرطان یا جنگ پایانی، یا هر چیز خیلی مهم اینجا صحبت نمی‌کنیم. این فقط گیتار زدن بخاطر مسیحه! بهتره که یه چهره متعادل از زندگی رو حفظ کنیم. در یک سطح عمیقتر، ما به سادگی، ارواح بشر در جستجوی هدف و شادی هستیم و تا اون سطح هممون یکی هستیم. فکر می‌کنم این خیلی مهمه که بفهمیم واقعا موفقیت در صنعت موسیقی چی هست و چی نیست. این تا اندازه‌ای مربوط می‌شه به موسیقی و استعداد. همچنین مربوط می‌شه به زمان بندی، خوش شانسی، کار سخت، بازاریابی و در خیلی از موارد تمایلی به یه کم خل بودن! مثل یه تصادف ماشینی که از عابران توجه می‌گیره. بعضی از مردم خوش شانس، سخت کار می‌کنند و درهای شانس هم به روشون باز می‌شه. به بقیه موقیتهای دیگری اهدا شده. اگرچه ما دوست داریم تا وانمود کنیم خودمون موفقیتهامونو ساختیم، ولی حقیقت اینه که هیچکس واقعا کنترلی بر اونچه که توی زندگی براش اتفاق می‌افته نداره. ما همه، حداکثر تلاشمونو می کنیم، ما می‌تونیم و با چیزهائی که زندگی جلومون میندازه معامله می‌کنیم و فقط بخاطر همینه که بعضیا نمی‌تونن فرصت مناسب رو برای عضوی از ماشین صنعت موسیقی شدن بدست بیارن. این به این معنی نیست که اونا یا موسیقی اونا از ارزش کمتری در یه سطح هنری برخورداره. این فقط به این معنی که اون اجتماع بطور کلی برای پذیرفتن اون در یک مسیر بزرگ آماده نیست. مطمئنا من ترجیح میدم که CD های بیشتری بفروشم. اما این مهمترین چیز در زندگی من نیست. اهداف من راجع به گسترش یه کمی بیشتر مهربونی تو این دنیاست. من احساس خوش شانسی می کنم که یه سابقه ۲۴ ساله تو موسیقی دارم و همیشه سعی می کنم برای کارهائی که دوست دارم به اندازه درآمدم خرج کنم. خب حداقل بیشتر مواقع این کار رو کرده‌ام. همچنین احساس رضایت می‌کنم از تدریس و تعلیم و بوجود آوردن هزاران گیتاریست. مسلما همیشه می‌تونست بهتر باشه اما من خیلی خوب این کار رو کردم و بخاطرش احساس خوشنودی می‌کنم."

جدای از موسیقی علائق تروی شامل: فلسفه، روانشناسی، فیزیک کوانتوم، پدیده‌های روانی، مطالعات اسرار آمیز و ورای درک انسانی می‌شود. او ۱۵ سال است که با Lead Vocalist سابق خود Shauna، کسیکه با او در پروژه سال ۱۹۹۲ Set the World on Fire همکاری کرد، ازدواج کرده است. آنها صاحب دو پسر (به نامهای Zack که ۷ ساله است و Jeremy که ۳ سال دارد) هستند و همانطور که خواهید دید مقرر شده تا آنها تبدیل به قهرمانان گیتار بشوند.

"مطمئنا موسیقی دارای ارزشه. من واقعا ازش لذت می‌برم. اما خیلی چیزهای مهمتر دیگری برام هست مانند همسر و فرزندانم. چیز مهم دیگه این جهنمی که در اطراف دنیای ما وجود داره. برای من اینطور بنظر می‌رسه که اون بسمت مردمی پائین می‌یاد که به دیگران احترام نمی‌ذارن. اونائی که اشتیاق دارن که برای کسب منافع خودشون به دیگران ضربه بزنن ولی واقعا در درون خودشون خوشحال نیستن. ایده من اینه که اگه هر کدوم از ما مسئولیتی رو در قبال چیزهائی که زندگی ما رو در جهت بهتری قرار می‌دن، می‌گرفتیم و منصفانه و با احترام با دیگران رفتار می‌کردیم، مطمئنا در دنیای بهتری زندگی می‌کردیم. حالا این هدفی خیلی با ارزشتر از ستایش خود و شهرت است. به هر حال این آرمان شخصی منه. من می‌دونم که مهربونی با مهربونی عمومی Heavy Rock ناسازگاری داره. این پارادوکسی‌ای که من حدس می‌زنم، شاید هم نباشه. من شما رو تشویق می‌کنم که در موسیقی‌ای که خلق می‌کنید بر علیه ستایش بی‌خردانه اعتیاد و خشونت که اسطوره رو جاودان می‌کنه، برخیزید و همینطور شما رو تشویق می‌کنم که حداقل به موج هائی که خلق می‌کنین فکر کنین، وقتی که دارین در جریان زندگی حرکت می‌کنین. برای تک تکتون بهترین آرزوها رو برای موسیقیتون و کار موسیقیتون دارم. صلح، عشق و تمام چیزهای خوب."

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  17 Dec 2005ساعت 0 AM  توسط | 

Bryan Adams
نگاهي به زندگي حرفه اي برايان آدامز



اخیراْ او کانونی در جهت حمایت از بیماران مبتلا به سرطان سینه دایر کرده است. همچنین در اوایل سال ۱۹۹۸ از سود کنسرت کانادا که بیش از یک میلیون دلار می‌شد، صرف احداث آزمایشگاه و بیمارستانی مرکزی به نفع بیماران مبتلا به سرطان سینه نمود.
Bryan Adams برایان آدامز کانادائی با داشتن صدائی ممتاز و مهارت در جهت نوشتن اشعار و ساختن آهنگها، بیش از ۲۰ سال با فروش‌های جهانی آلبومهایش که رقیب آثار بزرگ هنرمندان در جهان است، در عرصه موسیقی مشغول فعالیت می‌باشد. او می‌گوید: "من دوست دارم در گروهم فقط Bass بیس بزنم!"

این گرایش برایان در مقایسه با روش پیروزمندانه‌اش نسبتا ساده بنظر می‌رسد. آهنگهایش مقامهای زیادی را برای او در سرتاسر جهان به ارمغان آوردند، البته ضبط آن آهنگهای بزرگ الهام گرفته از تجربیاتی‌ست که وی از گرداگرد جهان بدست آورده است.
اولین آلبوم آدامز در فوریه سال۱۹۸۰ با همکاری شرکت A & M Records و با نام Bryan Adams منتشر شد. آدامز در طی آن سالها به اجراهای کوتاهی دست زد. این آلبوم به جهت مشکلات زیادی که برای او بخاطر اولین تجربه حرفه‌ای ‌اش بوجود آورد، هیچگاه تنوانست به ایالات متحده برسد.

آلبوم بعدی او با نام You Want It, You Got It باز هم با همکاری شرکت مذكور در بهار سال ۱۹۸۱ تولید شد. این بار او توانست آلبوم خود را بطور کاملا رسمی در امریکا منتشر کند. بعد از انتشار این آلبوم، او در ایالات متحده تورهایی را ترتیب داد و حدود ۶ ماه از عمر هنری خود را صرف آن نمود.
سومین آلبومش با عنوان Cuts Like a Knife در ژانویه سال ۱۹۸۳ عرضه شد. آهنگ معروف Straight from the Heart موفقیتهایی را برای وی به همراه داشت که از جمله آنان می‌توان به قرار گرفتن جزء ۱۰ آهنگ برتر اشاره کرد. همچنین این آلبوم جزء ۱۰ آلبوم برتر سال شناخته شد. برای این آلبوم موفق، آدامز تورهای فراوانی را در کانادا، امریکا، اروپا و حتی ژاپن در نظر گرفت.

آلبوم بعدی او در بیست و پنجمین سالگرد تولدش یعنی در ۵ نوامبر سال ۱۹۸۴، با نام Reckless منتشر شد. آهنگ Run to You از این آلبوم، خود را جزء ۱۰ آهنگ برتر سال یافت. Reckless با فروشی بالغ بر ۵ میلیون نسخه، شماره یک امریکا شد. برایان آدامز طی این موفقیت کنسرتهایی در امریکا برای آن در نظر گرفت.

در ۱۳ جولای همان سال آدامز به همراه گروهش کنسرتی باشکوه در فیلادلفیا ترتیب دادند. آلبوم بعدی وی Into the Fire در مارس سال ۱۹۸۷ منتشر شد. با انتشار این آلبوم، برای چهارمین بار بود که یکی از آثار آدامز جزء ۱۰ اثر برتر قرار می‌گرفت.

در ۲۱ جولای سال ۱۹۹۰ از سوی Roger Waters به جهت شرکت در کنسرت بزرگ برلین خوانده شد. در این آلبوم که اجرای کامل آلبوم The Wall از گروه Pink Floyd پینک فلوید بود، او به اجرای آهنگهای What Shall We Do Now و Young Lust پرداخت که اجراهای موفقی بودند. کار کردن در کنار بزرگانی همچون واترز برای او افتخار محسوب می‌شود.

Waking Up the Neighbours، نام آلبوم بعدی اوست که در سپتامبر سال ۱۹۹۱ با همکاری Michael Kamen و با درخشش آهنگ بزرگ Everything I Do, I Do It for You که برای فیلم رابین هود ساخته شده بود، بار دگر در لیست Top Ten تاپ‌تن قرار گرفت و برای او موفقیتهای چشمگیری ‌را به همراه داشت. لازم بذکر است که برای این آلبوم، آدامز نامزد دریافت جایزه گرمی نیز شد.

آلبوم بعدی او در نوامبر سال ۱۹۹۳ و با نام So Far So Good تولید شد. آهنگ Please Forgive Me از این آلبوم جزو لیست تاپ‌تن قرار گرفت. آهنگ نمونه دیگر این آلبوم، All for Love می‌باشد که با همکاری Rod Stewart و Sting ساخته شد. این آهنگ در ژانویه سال ۱۹۹۴ شماره یک ایالات متحده شد. در همان سال آلبوم جدیدش با نام Road Tested عرضه شد.
برایان آدامز فعال، دست از آهنگسازی و خلق اثرات بیادماندنی برنداشت و در اوایل سال ۱۹۹۶ آلبوم بعدی خود را با نام 18, Until I Die عرضه نمود. آهنگ Have You Ever Really Loved a Woman با صدای گیتار فلامینکو به زیبائی‌های این کار افزوده است. در همین سال بود که آدامز بخاطر صدای ممتازش به جایزه گرمی دست یافت. اثر بعدی وی با عنوان On a Day Like Today در اکتبر سال ۱۹۹۹ منتشر شد که تا حدود ۱۰ هفته جزء لیست ۱۰ تای برترین جای داشت. در همان سال بهترین آهنگهای خود را تحت آلبومی با نام The Best of Me با همکاری شرکت A & M Records عرضه کرد. برایان آدامز جدیدترین آلبوم خود را در سپتامبر سال ۲۰۰۴ با نام Room Service تولید نمود.

تورها و اجراهای زنده او سندی حاضر بخاطر فعالیتهایش و ترتیب دادن مهیج‌ترین اجراهای زنده در جهان می‌باشد. برای مثال کنسرتی که برای آزادی Nelson Mandela در لندن ترتیب داد، مهر تاییدی بر این گفته است.
اخیراْ او کانونی در جهت حمایت از بیماران مبتلا به سرطان سینه دایر کرده است. همچنین در اوایل سال ۱۹۹۸ از سود کنسرت کانادا که بیش از یک میلیون دلار می‌شد، صرف احداث آزمایشگاه و بیمارستانی مرکزی به نفع بیماران مبتلا به سرطان سینه نمود. در خلال این جریانات اقدام به چاپ کتابی با نام Made In Canada نمود که در آن از عکسهای سیاه و سفید زنهای کانادائی مانند:
Celine Dion و Alanis Morrisette و Joni Mitchell و خیلی‌های دیگر استفاده شد و به چاپ رسید. تمام حق‌التالیف این کتاب برای کمک به مرکز حمایت از بیماران مبتلا به سرطان سینه که خود آنرا دایر نموده بود تخصیص داده شد.
کاملا واضح است که در آینده چیزی جلودار برایان آدامز نخواهد بود.

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 

Phil Collins
نگاهي به زندگي حرفه اي Phil Collins



کسب موفقیت برای فیل کالینز دیگر چیز عادی و یکنواختی شده بود. پس تصمیم گرفت تا جنسیس را با تمام افتخاراتی که در آن بدست آورده بود، ترک کند. نوازندگیش دیگر فراتر از حد استاندارد شده بود و با انگیزه زیادی درام می‌زد و سرانجام در سال ۱۹۹۶ فیل کالینز بعد از ۲۶ سال همکاری با جنسیس از آنها جدا شد و خیلی از طرفدارانش را متعجب ساخت.
Philip David Charles Collins معروف به Phil Collins فیل کالینز در ۳۰ ژانویه سال ۱۹۵۱ در شهر لندن متولد شد تا یک درامر حرفه‌ای شود که در تحقق آن هیچ شکی نیست. تنظیم زمان، سرعت درام زدن، احساس ریتمها و عشق به موسیقی، به او سبکی واحد و جنس صدائی جدید می‌دهد که بخوبی قابل تشخیص است. سازگاری بیش از اندازه کالینز با سبکهای مختلف موسیقی، به او قدرت انتخاب در اجراهایش را می‌دهد. اولین طبل را پدرش وقتیکه ۵ ساله بود برایش خرید که تکه حلبی پرسرو‌صدا بود! و اولین درام مناسب را وقتی که ۱۲ سال داشت، صاحب شد. در آن روزها بخاطر شوق وافری که به درام و بطور کلی به موسیقی داشت، بسرعت پیشرفت کرد. در جلوی آینه و یا با صدای تلویزیون، همراه با هر موسیقی‌ای که می‌خواست، بخوبی می‌توانست همنوازی کند. فیل کالینز با استعداد ذاتی‌ای که داشت، حتی در مدرسه‌ای که در آن درس می‌خواند، اجراهائی عالی به معرض نمایش ‌گذاشت تا اینکه بزودی در West End انگلستان و در تالار موسیقی Oliver تبدیل به یک درامر مشهور شد. او بسرعت گروهی تشکیل داد و نام آنرا The Real Thing نهاد و در آن به نواختن درام پرداخت. او تقریبا با هر کسیکه شرائط او را داشت همنوازی می‌کرد و سرانجام به گروه Freeholdafter پیوست که توجه آنها را نیز جلب نمود و تبدیل به تنها کسی شد که می‌توانست جوابی برای آهنگهای آنها داشته باشد. کالینز در این گروه اولین آهنگ خود را ساخت که شروع کار موفق او محسوب می‌شود.

بعد از مدتی، او به پشتیبانی John Walker از شرکت The Walker Brothers و به کمک دوست گیتاریستش Ronnie Caryl گروهی را بنام Hickory تشکیل دادند. آنها سریعاْ اعتماد به نفس خود را بدست آوردند و آلبومی مفهومی با نام Ark II را عرضه کردند. بعداْ نام گروه به Flaming Youth تغییر یافت. آلبوم Ark II در لندن بهترین شد و مورد لطف مطبوعات قرار گرفت. اما موسیقی خوب آنها با سلیقه دوران آن زمان لندن سازگار نبود و به زودی منتهی به فقدان موفقیت تجاری شد. بله، آنها شکست را پذیرفتند! در آن زمان برای جواب به دیگر سازندگان موسیقی که این‌بار از یک گروه جوان و ستیزه‌جو با نام Genesis سرچشمه می‌گرفت، مجبور به ترک گروه شد. Genesis در بالا و پائین کشور و بدون هیچ موفقیتی به اجرای زنده می‌پرداخت. آنها در پی این شکستها تصمیم به تعویض درامر ضعیف خود گرفتند که جایگزین وی کسی نبود جز فیل کالینز. نواختن بعد از مدتی با یک درام ۴ تکه و با همکاری Ronnie Caryl بعنوان گیتاریست راه آنها را مشخص نمود. جنسیس بزودی متوجه سود زیادی که از جانب درامرشان (فیل کالینز) به آنها رسیده بود، شد. بیشترین نیاز آنها احساس رضایت و اشتیاق نامحدود برای اجراهایشان بود که مانند نیروی جدیدی به گروه تزریق می‌شد. بر اساس گفته Tony Banks: "کالینز فراتر از یک موسیقیدان خوب در گروه بود." سپس با ورود Steve Hackett بعنوان گیتاریست در گروه، آنها پنجمین عضو خود را استخدام نمودند. Philip Collins فیل کالینز درام می‌زد، شعر می‌سرود، می‌خواند، آهنگها را تنظیم می‌نمود و بطور کلی به Genesis جنسیس برای تبدیل شدن به یکی از بزرگان در سبک Progressive Rock کمک می‌کرد. او همچنین فرصت پیوستن به گروه Brand X با سبک Jazz جز را که چندین آلبوم او را ضبط کرده بودند، بدست آورد. وقتیکه Gabriel گابریل در سال ۱۹۷۵ گروه را ترک گفت، مطبوعات و رسانه‌ها به سراغ موضوع دو نیم شدن جنسیس رفتند. البته این قضیه نتوانست گروه را از هدف اصلی خود باز دارد و آنها همچنان به کار خود ادامه دادند. در همین هنگام فیل کالینز سریعاْ تبدیل به خواننده گروه شد و جایگزین گابریل گردید و حتی فعالانه‌تر از او در گروه به کار خود ادامه داد. دیگر کالینز تبدیل به مهره اساسی و کارآمدی در گروه شده بود. در همان موقع آلبومهای A Trick of the Tail و Wind and Wuthering با مدیریت کالینز منتشر شدند که آثار موفقی از آب درآمدند. نقش موثر و پررنگ کالینر برای تولید آنها به روشنی قابل درک است و او را تبدیل به شماره یک گروه نمود.

در سال ۱۹۸۰ برای سومین آلبوم انفرادی Peter Gabriel درام زد. نتیجه کار با او ساخت آهنگ استادانه In the Air Tonight بود که در ژانویه سال ۱۹۸۱ تولید شد. آهنگ تبدیل به شماره ۲ انگلستان شد، همچنین در لیست ۲۰ آهنگ برتر آمریکا جای گرفت. اولین آلبوم سولوی کالینز با نام Face Value عرضه شد و شایعه جدا شدن وی از جنسیس بالا گرفت، اما او واقعا قصد این کار را نداشت. گروه تصمیم به تولید آلبومی با مضامین سیاسی گرفت بطوریکه دو جناح مورد بحث در آهنگها، راضی باشند و تفرقه‌ای میان آنها و گروه نیفتد. این آلبوم کالینز را به ستاره‌ای در گروه تبدیل نمود. در نوامبر سال ۱۹۸۲ دومین آلبوم انفرادیش با نام Hello I Must Be Going منتشر شد. آهنگ You Can't Hurry Love از این آلبوم تبدیل به شماره یک شد و او را به موفقیت‌‌های بزرگی رساند.

بنظر می‌رسید که کالینز همه‌ جا هست! او برنده جایزه گرمی بخاطر آهنگ Against all Odds گردید. دومین گرمیش را برای آهنگ Sussudio دریافت کرد. آلبوم بعدیش با نام No Jacket Required در فوریه سال ۱۹۸۵ تولید شد و در لیست بهترین آلبومها قرار گرفت. در همان سال در استادیوم Wembley کنسرتی ترتیب داد و بعد از آن به قصد آمریکا پرواز نمود. جائی که او خیلی جای پیشرفت داشت و نتیجه مطلوبی برای او به همراه داشت. در حالیکه نمی‌توانست معجزه کند، ستاره درخشان گروهش شد! یکی از علایق او اجرا با دیگر هنرمندان است. فیل کالینز به اجرای مشترک با گروه Earth Wind پرداخت که حاصل آن آهنگ Easy Lover بود که در مارس سال ۱۹۸۵ تبدیل به شماره یک انگلستان گردید. همچنین بر اثر کار مشترکی که با Marilyn Martin در سپتامبر همان سال با نام Separate Lives داشت، این‌ بار شماره یک آمریکا شد و بالاخره در جولای سال ۱۹۸۶ در بیرمنگهام انگلستان اقدام به اجرای زنده با گیتاریست و خواننده بزرگ سبک بلوز Eric Clapton اریک کلپتون نمود. در سال ۱۹۸۶ Genesis جنسیس با تولید آلبوم Invisible Touch به فروش چند میلیونی دست یافت و اقدام به برپائی تورهای عظیم جهانی نمود. کالینز دیگر به یکی از بزرگترین ستاره‌های موسیقی آن دوران هم با گروه جنسیس و هم برای خود به تنهائی تبدیل شده بود.

او در فیلم Buster در سال ۱۹۸۸ درخشید و آهنگ Two Hearts را که برای همین فیلم ساخته بود، برایش موفقیت دیگری محسوب می‌شد و تبدیل به شماره یک آمریکا گردید. آلبوم انفرادی بعدی وی یکسال بعد با نام But Seriously عرضه شد و در همه جا اولین شد! این آلبوم به فروش خوبی دست پیدا کرد و نسخه‌های زیادی را به فروش رساند. آهنگ شاهکار و معروف Another Day in Paradise در همین آلبوم است که تبدیل به بزرگترین شد. آلبوم Serious Hits...Live ترکیبی از اجراهای زنده‌ بود که بزودی در همه جا قابل دسترس شد.
آلبوم Both Sides در نوامبر سال ۱۹۹۳ آلبوم سولوی دیگر اوست. در این آلبوم او تمام سازها را نواخت و کلاه تهیه کنندگی را بر سر نهاد. Both Sides تبدیل به شماره یک انگلستان و ۱۳ آمریکا شد. در همین موقع بزرگترین آلبوم جنسیس با نام We Can't Dance تولید شد و فروشی بالغ بر ۵ میلیون نسخه را در برداشت. همچنین آنها آهنگهای جدید و جالبی را تولید کردند که بعضی از طرفداران قدیمی‌شان را به تعجب وا می‌داشت. نتیجه تورهائی که کالینز با جنسیس ترتیب می‌داد، پر شدن استادیوم‌های بزرگ دنیا بود و آنها بخاطر موقعیت جهانی‌ای که بدست آورده بودند به شدت حمایت می‌شدند.

کسب موفقیت برای فیل کالینز دیگر چیز عادی و یکنواختی شده بود. پس تصمیم گرفت تا جنسیس را با تمام افتخاراتی که در آن بدست آورده بود، ترک کند. نوازندگیش دیگر فراتر از حد استاندارد شده بود و با انگیزه زیادی درام می‌زد و سرانجام در سال ۱۹۹۶ فیل کالینز بعد از ۲۶ سال همکاری با جنسیس از آنها جدا شد و خیلی از طرفدارانش را متعجب ساخت. او تصمیم گرفت به شکل انفرادی فعالیت کند، موسیقی فیلم بسازد و در تورهای بزرگ شرکت نماید. آلبوم جالب بعدیش با عنوان Dance into the Light منتشر شد. این بار او احساس بهتری از تولید یک آلبوم داشت چون تنها برای خود، کار می‌کرد و نه برای گروه! در سال ۱۹۹۸ بهترین‌های خود را با نام Best Of عرضه کرد. در همان سال اقدام به ساخت آهنگی با سبک Jazz جز و بنام A Hot Night in Paris نمود که در جدول موسیقی جز آمریکا رتبه بالائی را از آن خود کرد. شرکت کارتون‌سازی Walt Disney والت دیزنی از او درخواست کرد که برای جدیدترین کارتونش یعنی Tarzan تارزان آهنگ بسازد. او برای این کارتون چند آهنگ ساخت. آهنگ You'll be in My Heart جایزه بزرگ اسکار را به خود اختصاص داد. حتی جوایز دیگری مانند کره طلائی و گرمی به او تخصیص داده شد. آهنگ Strangers Like Me با ویدئویی قابل توجه برای او تجربه جدیدی محسوب می‌شود. بعد از تولید موفق این آثار از او برای ساخت ۳ کارتون دیگر دعوت به همکاری شد. فیل کالینز ثابت کرده است که در زمینه بردباری هیچکس نمی‌تواند به پایش برسد! او همچنین با چهره جالب و دوست‌داشتنیش در عرصه موسیقی می‌تازد.

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 

Billy Sheehan
مروري بر زندگي حرفه اي Billy Sheehan



 

در ۲۷ ژانویه سال ۱۹۹۹ اثر انگشت و امضای شیهان روی سیمان در Guitar Center نگاه داشته شد و این افتخاری است که به آن دسته از هنرمندانی که سهم مهمی در ساخت و پرورش سبک Rock and Roll داشته‌اند نسبت داده می‌شد. بیلی در ژاپن ۱۴ بار متوالی برنده جایزه بی‌سابقه برای بهترین بیسیست از مجله Player Magazine (بزرگترین مجله موسیقی در ژاپن) و ۵ بار پی‌در‌پی از مجله Burrn! Magazines (بهترین مجله Heavy Metal در ژاپن) شد.

Billy Sheehan بیلی شیهان طریقه نواختن گیتار‌بیس را تغییر داده است. در دهه ۸۰ جرقه‌هایی در فکرش زده شد و همان ها باعث صعود طرز فکر وی گردیدند. هنگامی که David Lee Roth گروه Eddie Van Halen را در سال ۱۹۸۵ ترک گفت، بیلی شیهان به گروه وی ( David Lee Roth ) ملحق شد. او قبل از اینکه به روی عقاید و کارهای شخصی خود کار کند، به کمک Van Halen اقدام به ضبط دو آلبوم نمود. گروه Mr.Big در سال ۱۹۸۹ شکل گرفت. آنها شماره یک بیل‌بورد در ایالات متحده و ۱۴ کشور دیگر به وسیله آهنگ To Be With You از آلبوم Lean Into It با همکاری Atlantic Records شدند. شیهان با توسعه روش تجاری خودش در نواختن بیس و اجرای بیش از ۴۰۰۰ کنسرت در همه قاره‌ها بجز قاره آفریقا و قطب جنوب درخشید.

بیلی شیهان ۵ بار در مجله Guitar Player به عنوان بهترین نوازنده بیس سبک راک برگزیده شد و این افتخاری بود که در کنار بزرگانی همچون Jimi Hendrix، Paul McCartney، Geddy Lee و Eddie Van Halen بدست آورد. او همچنین برنده Readers Poll در آلمان، ژاپن، کره، ایتالیا و خیلی از کشورهای دیگر شد.

در ۲۷ ژانویه سال ۱۹۹۹ اثر انگشت و امضای شیهان روی سیمان در Guitar Center نگاه داشته شد و این افتخاری است که به آن دسته از هنرمندانی که سهم مهمی در ساخت و پرورش سبک Rock and Roll داشته‌اند نسبت داده می‌شد. بیلی در ژاپن ۱۴ بار متوالی برنده جایزه بی‌سابقه برای بهترین بیسیست از مجله Player Magazine (بزرگترین مجله موسیقی در ژاپن) و ۵ بار پی‌در‌پی از مجله Burrn! Magazines (بهترین مجله Heavy Metal در ژاپن) شد.

او در سال ۲۰۰۰ با گروه Mr.Big در شهر ازاکای ژاپن شروع به اجرای کنسرت های زنده کرد و سپس مدتی طولانی شروع به کار به روی آلبوم شخصی خود نمود. بالاخره آلبوم سولوی شیهان با نام Compression در ۲۵ آوریل ۲۰۰۱ روانه بازار شد. در این آلبوم (Compression) شیهان اشعار را نوشت، خواند و گیتار باریتون (۱) Baritone، بیس و درام را روی همه آهنگها بجز دو آهنگ اجرا کرد و نواخت. درام یکی از آن‌دو را Terry Bozzio به عهده گرفت و گیتاریست افسانه‌ای Steve Vai استیو وای سولوی آهنگ Chameleon را نواخت که این اولین همکاری استیو وای و بیلی شیهان از زمانی بود که او در گروه David Lee Roth بیس می‌زد.

پنجمین آلبوم Mr.Big با نام Niacin با ترکیب درامر Dennis Chambers کامل شد. دیگر ضبط های جدید بیلی شامل ششمین آلبوم Mr.Big است که قرار بود در پائیز سال ۲۰۰۱ عرضه شود. آلبوم Niacin یک آلبوم بدون خواننده با دخالتهای دقیق و بیشتر Bass می‌باشد که لبه بریده شده جنبش و تحرک موسیقی جدید است.

(۱) باریتون به صدائی مابین بم و زیر گفته می‌شود و گیتار باریتون از انواع ۱۲ و ۶ سیم برخوردار است.

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 

موسیقی برای سرعت

آشنایی با Marty Friedman


Marty Friedman مارتی فرید‌من بهمراه گروه Megadeth مگادث بیش از ۱۰ میلیون نسخه از آلبومهایشان را به فروش رسانیده اند. او همچنین کاری اهدائی را بعد از هر آلبوم خود که از نظر سبکی از موزیک ارکستر تا راک سریع خشن همراه با حس ملودیک بی‌نظیر و خوش‌طعم معمول مارتی را در می‌گیرد، دارد. نام آخرین آلبوم او موسیقی برای سرعت Music for Speeding است. مارتی بارها همراه با مگادث دور دنیا را بطور خیلی موفقیت ‌آمیز مسافرت کرده و به موازات مسافرت هایش سمینارهای متعددی را در سرتاسر آمریکا، ژاپن، اروپا و آمریکای جنوبی در رابطه با موسیقی و گیتار برگزار کرده است. مارتی همچنین یک مقاله‌نویس عادی برای مجله‌های Burrn، Young Guitar، Guitar World است که او در هر کدام مقاله‌هایی حتی به زبان ژاپنی هم می‌نویسد. فریدمن طراحی گیتار Signature خودش KE-1 را از زمانیکه وارد فروشگاهها شده و دائما بفروش می‌رسد را شخصا با گیتار Jackson به عهده گرفت. او جدیدا نیز رابطه‌ای توافقی با شرکت Ibanez را شروع کرده است.
قبل از پیوستن مارتی به مگادث در فوریه سال ۱۹۹۰ او در گروهی بنام Cacophony که دو آلبوم عرضه و نیز تورهایی در آمریکا و ژاپن برگزار کرده بودند عضویت داشت. این گروه قدرت نوازندگی گیتاریستهایش Marty و Jason Becker (کسیکه به گروه David Lee Roth ملحق و یک آلبوم با او ضبط کرد) را به همگان نشان داد. مارتی فریدمن جوائز متعدد و تحسینهای بی‌نهایتی را از سرتاسر دنیا بخاطر روش بدون اشتباه خود در نواختن گیتار دریافت کرده است. مارتی اهل واشنگتن دی.سی است اما در جاهای متعددی از جمله هاوائی و کالیفرنیا زندگی کرده که مسیر جالبی در ساخت آثارش به او می‌دهد.

سوابق شغلی :

۱- دریافت ۲۷ ضبط طلا و پلاتینیوم از سراسر دنیا.
۲- نامزد جایزه گرمی برای ۵ بار.
۳- اجرای برنامه در برابر ۱۴۰.۰۰۰ نفر در مراسم Rock in Rio در کشور برزیل.
۴- پیش فروش کامل Madison Square Garden.
۵- دستیار تهیه دومین آلبوم سولوی خودش بنام Scenes بهمراه جایزه Golden Globe Award Winner Kitaro
۶- شروع به کار آلبوم Countdown to Extinction و دستیابی به پلاتینیوم مضاعف در امریکا.
۷- اجراهای تلویزیونی غیر قابل شمارش در سراسر دنیا، از جمله برنامه انگلیسی Top of the Pops. اجرای زنده تلویزیونی در تالار Arsenio برای دو بار، David Letterman دو بار،‌ شوی Joe Stewart و بسیاری از برنامه‌های ویژه MTV و VH1 و پربیننده‌ترین برنامه روزانه ژاپن Warrate Iitomo.
۸- بهمراه Megadeth و Metallica باهم یک تور اروپا در استودیومها را Sold Out می‌کند.
۹- Youthanasia پرفروشترین آلبوم گروه در سرتاسر دنیا و گسترش قلمرو جدید مثل Prague و Tel Aviv.
۱۰- دریافت اولین قرارداد Major Labol با Emi ژاپن برای اولین آلبوم سولوی خودش True Obsessions.
۱۱- ۳ تک آهنگ رادیوئی Top Ten برای Megadeth در سالهای ۹۸-۱۹۹۷ و دوتای دیگر در سال ۱۹۹۹.
۱۲- اجرا در شب سوم Woodstock '99.
۱۳- تشکیل گروه جدید در سال ۲۰۰۰.
۱۴- تهیه کنندگی دموی خواننده پاپ ژاپنی Angelina Esparaza و هدایت آن تا عقد قرارداد با شرکت Columbia Records.
۱۵- مارتی یک حضور همه ساله در National Guitar Workshop را در امریکا برنامه‌ریزی می‌کند.
۱۶- یک تور کامل ژاپن و کشورهای دیگر همراه با اعضای اولیه David Ellefson & Jimmy Degrasso و Megadeth که اولین باری بود که موزیک سولوی مارتی فریدمن بطور زنده اجرا شد.


حقایق :

مارتی می‌تواند بخوبی به زبان ژاپنی صحبت کند و زمانیکه در ژاپن هست تمام مصاحبه‌های رادیوئی و تلویزیونی را به ژاپنی سلیس صحبت می‌کند.
در سپتامبر سال ۲۰۰۰ او به یک مستند در مورد تور خداحافظی Kiss در NHK دعوت شد. ( یک شبکه عظیم ژاپنی شبیه همتای امریکائی خود PBS )
اولین کنسرت بزرگی که مارتی برگزار کرد با گروهش Hawaii در میدان Blaisdell در Honolulu که در حمایت از گروه Deep Purple بود.
مارتی تقریبا ۴۰ گیتار در مجموعه خود دارد که اکثریت آنها طرحهای مختلف از گیتار Signature KE-1 می‌باشد.
او قبل از پیوستن به مگادث چندین آلبوم منتشر کرده و همچنین تهیه کنندگی با دستیار تهیه آنان را بعهده داشته است.
مارتی در اوقات فراغتش در جاده‌ها اقدام به برگزاری سمینارهای موسیقی می‌کند. یا اینکه در اطراف کشور در کلوپها با گروههای محلی می‌نشیند و سر و صدا راه می‌اندازد!
فریدمن یکی از طرفداران پروپا قرص Elvis نیز می‌باشد که گزیده‌ای از کارهای او را از زمان تحصیل در مدرسه ابتدائی جمع‌آوری کرده است.
در سال ۲۰۰۱ مارتی فریدمن تمام Lead Guitar هایش را در Explorers Club 2 بهمراه Terry Bozzio اجرا کرد.


آخرین موضوعات مورد علاقه مارتی فریدمن:

فیلم مورد علاقه: Crimes and Misdemeanors, American Graffiti, Best in Show
شوی تلویزیونی مورد علاقه: The Honeymooners, Fernwood 2 Night
کتاب مورد علاقه: Miss America, Ai No Eigyou
غذای مورد علاقه: انواع شکلاتها، هر چیزی که بینهایت داغ و تند باشد، هر چیزی که داخلش تخم‌مرغ باشد و اصولا غذاهای پرافاده.
نوشیدنیهائی که دوست ندارد: شیر، قهوه.
گروههای فعلی مورد علاقه: Tatu, Atomic Kitten, Red Planet, Britney Spears, Mono, Sait Etienne
گروههای همیشگی مورد علاقه او: Kiss, Ramones, Black Sabbath, Raven
گیتاریستهای مورد علاقه: Frank Marino, Elliot Easton, Uli Roth, Brian May, Keith Scott, Jeff Adams
گیتار مورد علاقه: هر چیزی که کوک باقی بماند! اخیرا گیتار جدیدم Ibanez SZ
اتومبیلهای مورد علاقه: اتومبیلهای بزرگ اواخر دهه ۶۰، انواع بنز، Chevy Belair 57
تیمهای ورزشی: Baltimore Orioles, Washington Redskins, Washington Capitals, Maryland Terrapins.
سرگرمیها: کارهای پیش گویانه، خواندن کتابها و کمدیهای ژاپنی، لم دادن روی ساحل، رفتن به رستورانهای خوب در اقصی‌نقاط دنیا.

Source : حمید رضا ملاهادی

+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 
Roger Waters نقبي بر سير زندگي حرفه اي Roger Waters از آغاز گروه پينک فلويد تا به امروز گرچه واترز هیچ‌ گاه نتوانست گروه پینک فلوید را پس بگیرد اما او با انتشار آلبومهای بزرگ و دست‌نیافتنی (از نظر آهنگسازی) خط بطلانی بروی تمام گروههایی که ادعای تقلید از او و سبک او را داشتند، کشید. با اینکه گیلمور توانست بعد از واترز در پینک فلوید دو آلبوم موفق در طی زمانهای طولانی ارائه دهد، اما جای واترز در این آلبومها برای همیشه خالی ماند و او به تنهائی به راه خود ادامه داد.راجر واترز Roger Waters در بین سالهای ۱۹۶۵ تا ۱۹۸۳ عضو فعال و باهوش گروه پینک فلوید Pink Floyd محسوب می‌شود. اولین حرکتهای تشکیل گروه پینک فلوید از ملاقات واترز با سید برت Syd Barrett در روزهائی که هر دو به دانشکده هنر می‌رفتند پی‌ریزی شد. برت کسی بود که بعداً بعنوان خواننده اصلی و گیتاریست گروه انتخاب شد. واترز بسوی لندن حرکت کرد تا در دانشکده صنعتی Regent Street معماری بخواند. در همین اثنا ایده تشکیل گروه جدی‌تر شد که طی آن پینک فلوید تا پیوستن نیک میسون Nick Mason بعنوان درامر و ریچارد (ریک) رایت Rick Wright بعنوان نوازنده کیبورد شکل گرفت. راجر واترز بیس می‌زد و بعضی از اشعار را می‌خواند. برت به آنها پیوست و گروه پینک فلوید بالاخره تشکیل یافت. گرچه در ابتدا برت شاعر اصلی گروه بود و پینک فلوید بروی محور سید‌ برت می‌چرخید اما، واترز سه آهنگ از اولین آهنگ گروه را با عنوان The Piper at the Gates که در سپتامبر سال ۱۹۶۷ در ایالات متحده عرضه شده بود را نوشت. آلبوم دوم گروه با نام A Saucerful of Secrets بسال ۱۹۶۸ مقارن شد با تعویض برت با نوازنده خوش‌سیما و جوان، دیوید گیلمور David Gilmour. آهنگ Set the Controls For the Heart of the Sun از این آلبوم بعنوان بهترین شناخته شد که کلا توسط واترز نوشته و تولید شده بود. همین امر باعث شهرت واترز گردید. راجر همچنین در ساخت همه آهنگها برای تهیه موسیقی فیلم More در جولای سال ۱۹۶۹ دخیل بود. اولین سولوی واترز در آلبوم Ummagumma که در نوامبر همان سال ساخته شده بود قابل شنود است. از تاریخ اکتبر سال ۱۹۷۰ یعنی همان سالی که آلبوم Atom Heart Mother تولید شد، پینک فلوید به رهبری راجر واترز شروع به فعالیت جدی و مستمر در عرصه موسیقی نمودند و از همان سالها بود که آرام‌آرام به شهرت دست یافتند. اولین کار سولو (انفرادی) واترز در دسامبر سال ۱۹۷۰ برای ساخت موسیقی فیلم The Body روانه بازار گردید. او همچنین تعداد ۸ آهنگ از ۱۰ آهنگ موجود در آلبوم Obscured by Clouds که برای فیلم The Valley در ژوئن سال ۱۹۷۲ ساخته شده بود را نوشت. شهرت واترز در نتیجه قدرت آهنگسازی و مانور قطعات بروی چندین ساز بدست آمد. از جمله روشهائی که واترز در ساخت آلبومهایش بکار می‌بست و او را تبدیل به یک موسیقیدان بزرگ نمود، می‌توان به تولید آهنگها بصورت پیوسته و مجموعه ‌وار (دنبال کردن یک موضوع واحد در سرتاسر آلبوم) اشاره نمود که این امر در تمام آثار حرفه‌ای‌اش براحتی قابل درک است. ضبط های پینک فلوید و در حقیقت واترز در سال ۱۹۷۲ بشکل موفقیت‌آمیزی اداره شد. آلبوم بزرگ The Dark Side of the Moon در مارس سال ۱۹۷۳ عرضه شد. برای این آلبوم واترز کلیه اشعار را سرود و برای بعضی از آنها سولو نوشت که به موفقیتهای تجاری و جهانی دست یافت. آلبوم به یکی از موفقیتهای تاریخ موسیقی راک تبدیل شد. آهنگ Money از این آلبوم که کلاً توسط راجر واترز ساخته و نوشته شده بود، جزو ۱۰ اّهنگ برگزیده سال انگلستان انتخاب شد. لازم بذکر است که در سالهای ۱۹۹۳ و ۲۰۰۳ به ترتیب نسخه نقره‌ای و طلائی آلبوم بعد از گذشت ۲۰ و ۳۰ سال از تولید آلبوم مجدداً با طراحی جلد و دفترچه جدید بهمراه فروش بالا انتشار یافت. راجر واترز نقش برجسته‌ای را در جهت نوشتن اشعار و موسیقی آلبومهای پینک فلوید برعهده داشت. از دیگر افتخارات واترز در گروه می‌توان به نوشتن تمام اشعار آلبوم Wish You Were Here در سپتامبر سال ۱۹۷۵ اشاره نمود که از برجسته‌ترین اثرات پینک فلوید محسوب می‌شود. آهنگ ۹ قسمتی Shine On You Crazy Diamond از این آلبوم بدلیل سطح بالای موسیقیائی که اثر مشترک واترز، گیلمور و رایت به حساب می‌آید، در تمام کنسرتهای گروه، واترز و گیلمور اجرا شده است. آهنگ Wish You Were Here نوشته واترز با سولوی بیاد ماندنی گیلمور حال و هوای دیگری به این آلبوم داده است. همچنین عضو مهمان این آلبوم Dick Parry سکسیفن را عالی بصدا درآورد و این آلبوم به اثر بزرگی تبدیل شد. در فوریه سال ۱۹۷۷ برای آلبوم Animals اکثر آهنگها را نوشت. بازهم در این آلبوم آهنگ طولانی (۱۷:۰۵ دقیقه) این دو نفر بنام Dogs مهر تائیدی بر آهنگسازی و قدرت شاعری واترز می‌زند. اثر شاهکار و خارق‌العاده واترز با نام The Wall در نوامبر سال ۱۹۷۹ با کیفیت ضبط عالی ساخته شد. در این آلبوم که مشتمل در ۲۵ آهنگ می‌باشد، واترز کلیه اشعار را نوشت و برای حدود ٪۹۰ آنها سولو ساخت. او همچنین تهیه کننده این آلبوم نیز محسوب می‌شود. بحث پیرامون این آلبوم می‌تواند زمان زیادی را از منتقدان بدزدد (که هدف ما در این پست نیست). واترز در این آلبوم از خود می‌گوید و هوادارانش را بیشتر از روحیات خود آگاه می‌سازد. فیلم The Wall چندی بعد به کارگردانی Alan Parker ارائه شد و موفقیتهای مضاعفی را برای او بهمراه داشت. در این فیلم واترز بعنوان نمایشنامه‌نویس حضور فعال خود را دو چندان نمایان می‌کند. تا سال ۱۹۸۳ که واترز آلبوم جدید خود را ارائه نمود، آنها فقط به فکر اجراهای زنده و شرکت در تورهای جهانی بزرگ را داشتند که بیشتر آنها مربوط به اجرای کامل آلبوم The Wall در یک کنسرت می‌شد. آلبوم The Final Cut در مارس سال ۱۹۸۳ تولید شد. این اثر بزرگ در انحصاز کامل واترز قرار داشت. برای این آلبوم او تمام موسیقی آلبوم و اشعار را نوشت و خواند. بعضی از طرفداران متعصب واترز این آلبوم را از پینک فلوید نمی‌دانند و این کار را جزو کارهای سولوی واترز به حساب می‌آورند. تمامی این آلبوم‌ها به فروش میلیونی دست یافتند. در این میان آلبوم The Wall و آلبوم The Dark Side of the Moon در زمینه فروش با یکدیگر به رقابت پرداختند. از آهنگهای برجسته و تاثیرپذیر واترز می‌توان به آهنگ Another Brick in the Wall Part II از آلبوم The Wall اشاره نمود. این آهنگ طلائی تبدیل به شماره یک آلبوم گردید. پیرو انتشار آلبوم The Final Cut، گروه پینک فلوید از هم گسسته شد و اعضاء هریک برای خود مسیر جداگانه‌ای را انتخاب کردند. واترز در آوریل سای ۱۹۸۴ به جهت قدرت‌نمائی در برابر اعضای دیگر گروه بسرعت آلبوم انفرادی دیگری با نام The Pros and Cons of Hitchhiking با جنس موسیقیائی جدید و سبکی تازه، اما با همان شیوه قدیمی زنجیره‌ وار بودن آهنگها به عرصه موسیقی بازگشت که تبدیل به آلبوم موفقی شد. بعد از این واترز باردگر دست به تولید اثری جدید در ژوئن سال ۱۹۸۷ با نام Radio K.A.O.S پرداخت از جمله آهنگهای موفق این آلبوم می‌توان به Radio Waves و The Tide is Turning اشاره نمود. بعد از انتشار این آلبوم، راجر ترتیب تور گسترده‌ای را در سرتاسر قاره اروپا داد. در همین اثنا دیوید گیلمور آلبوم سولوی خود را با نام About Face در فوریه سال ۱۹۸۴ منتشر کرد. اما گیلمور احساساتی بعد از انتشار این آلبوم بصورت انفرادی، دلسرد شد و از ریچارد رایت و نیک میسون برای تشکیل مجدد پینک فلوید بدون راجر واترز درخواست مساعدت کرد. واترز پس از پیوستن سه عضو دیگر گروه به هم و تشکیل دوباره پینک فلوید بدون او اقدام به شکایت نمود و برای جلوگیری از ادامه فعالیت آنها حکم بازداشت آن سه را گرفت. اما سرانجام موفق به پس گرفتن گروهی که خودش آنرا تشکیل داده بود نشد. گیلمور، پینک فلوید را در غیاب واترز رهبری نمود و بدنبال آن تورها و آلبومهائی نسبتا موفق تولید کرد (اما با فاصله بسیار از پینک فلوید دوران واترز). راجر واترز در ۲۱ جولای سال ۱۹۹۰ بهمراه Michael Kamen مایکل کیمن، بزرگ موسیقیدان قرن، اقدام به اجرای کامل آلبوم The Wall در برلین آلمان با مشارکت ستارگانی همچون Bryan Adams برایان آدامز و گروه Scorpions و گیتاریست بزرگ انگلیسی سبک بلوزWhite Snowy اسنوئی وایت نمود. ویدئویی از این کنسرت باشکوه تهیه و در سرتاسر دنیا پخش شد. در سپتامبر همان سال این ویدئو به مرحله فروش رسید. راجر واترز خلاق و فعال در سپتامبر سال ۱۹۹۲ سومین، موفق‌ترین و باشکوهترین آلبوم سولوی خود را با نام to Death Amused با همکاری Don Henley دان هنلی خواننده معروف گروه The Eagles (که البته همخوانی ای در آهنگWatching TV است) عرضه نمود. بازهم همان شیوه سالهای دور خودش را در این آلبوم ولی با قدرت و شکوه بیشتر اجرا کرد. نمادها و سمبل‌هایی که واترز در این آلبوم استفاده کرده کاملاً حرفه‌ای است و شامل موضوعاتی مختلف اما در جریان آلبوم می‌باشد. اشعارش بیش از پیش شنونده‌های حرفه‌ای‌اش را به فکر فرو می‌برد. نماد میمونی که در حال تماشا کردن تلویزیون است، خود می‌تواند ذهن بیننده را مدتها به خود معطوف سازد. نکته قابل توجه در مورد این آلبوم برگزار نشدن تور و حتی کنسرتی بعد از این اثر است که شاید از نظر او، از بار سنگین و مثبت اجرای استودیوئی و ایجاد آن فضاهای تکرار نشدنی در حین اجرای زنده کاسته می‌شد. واترز در طول دهه ۹۰ وقت زیادی صرف کار بروی اثر اپرای خود که در انگلستان و فرانسه تولید می‌شد، نمود. او بعد از گذشت حدودا ۱۲ سال در جولای و آگوست سال ۱۹۹۹ به برگزاری تور در آمریکا پرداخت. تور بعدی او با نام In the Flesh در تابستان سال ۲۰۰۰ به یکی از موفقیت‌ترین اجراهای زنده او تبدیل شد. اجرا بروی سن‌های بزرگ و نمایش اسلایدها و تصاویر بزرگ در پشت‌سر گروه بروی پرده‌های بزرگ بر امتیازات این تور و بطور کلی اجراهای زنده واترز می‌افراید. در این کنسرتها اسنوئی وایت بعنوان گیتاریست کمکی با او همکاری نمود. واترز بعد از آن به استراحت پرداخت. گرچه از سال ۲۰۰۲ به جمع‌آوری آثار و کارهای موفق خود تحت آلبومی پرداخت، اما بازهم این امر در زمره کم‌کاریهای او قرار می‌گیرد. در ۱۲ سپتامبر سال ۲۰۰۴ با همکاری Jimmy Lenner و شرکت Columbia Records اقدام به ساخت دو آهنگ با نامهای To Kill the Child و Leaving Beirut نمود. نکته قابل توجه در انتشار این دو آهنگ حضور پررنگ واترز بعنوان شاعر، خواننده، بیسیست و نوازنده کیبورد می‌باشد. گرچه او هیچ‌گاه نتوانست گروه پینک فلوید را پس بگیرد اما او با انتشار آلبومهای بزرگ و دست‌نیافتنی (از نظر آهنگسازی) خط بطلانی بروی تمام گروههایی که ادعای تقلید از او و سبک او را داشتند، کشید. با اینکه گیلمور توانست بعد از واترز در پینک فلوید دو آلبوم موفق در طی زمانهای طولانی ارائه دهد، اما جای واترز در این آلبومها برای همیشه خالی ماند و او به تنهائی به راه خود ادامه داد.
+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 
Source : حمید رضا ملاهادی

مگادث
بررسی موسيقی گروه مگادث Megadeth به تفکيک سال



دیو ماستین دست به همکاری برای تشکیل گروهی جدید با David Ellefson بعنوان بیسیست، Kerry King بعنوان گیتاریست و Lee Rausch بعنوان درامر زد. تا بالاخره گروه مگادث تشکیل یافت. Kerry King با مگادث در تورهای کوچکی همکاری کرد تا سپس به گروه Slayer بازگشت. در ۳۱ دسامبر دیو ماستین خواننده اصلی گروه مگادث نام گرفت.

سال ۱۹۸۲

لارس آلریک Lars Ulrich و جیمز هتفیلد James Hetfield گروه متالیکا Metallica را تشکیل دادند. دیو ماستین Dave Mustaine گروه Panic را ترک گفت و به متالیکا پیوست. ران مک‌گاونی Ron McGovney به عنوان بیسیست در متالیکا شروع به کار کرد. در ماه مارس، اولین اجرای متالیکا از رادیو پخش شد.

در همان ماه متالیکا در توری که گروه Saxon با نام Denim and Leather ترتیب داده بودند، شرکت نمود. در ماه آوریل، برد پارکر Brad Parker بعنوان گیتاریست دوم گروه انتخاب شد. به دنبال این انتقال ماستین گروه را ترک کرد. شایان ذکر است که متالیکا فقط یک روز، گروهی پنج نفره بود. در ماه می، هتفیلد، ریتم گیتار را به عهده گرفت. علاوه بر اینکه خواننده اصلی نیز محسوب می‌شد.

در ماه ژوئن، آهنگ Hit the Lights ضبط شد و به دنبال آن نسخه اولیه آلبوم No Life 'til Leather منتشر گردید. کلیف برتون Cliff Burton در ماه دسامبر گروه Trauma را ترک کرد و جایگزین مک‌گاونی گردید.

سال ۱۹۸۳

در ماه مارس، کلیف اولین اجرایش را با متالیکا تجربه نمود. در ماه آوریل، دیو رسماْ از متالیکا اخراج شد و کرک همت Kirk Hammett جایگزین او گردید. کرک قبل از اینکه به متالیکا ملحق شود در گروه Exodus فعالیت می‌نمود. اولین آلبوم متالیکا با عنوان Kill 'Em All عرضه شد. دیو ماستین دست به همکاری برای تشکیل گروهی جدید با David Ellefson بعنوان بیسیست، Kerry King بعنوان گیتاریست و Lee Rausch بعنوان درامر زد. تا بالاخره گروه مگادث تشکیل یافت. Kerry King با مگادث در تورهای کوچکی همکاری کرد تا سپس به گروه Slayer بازگشت. در ۳۱ دسامبر دیو ماستین خواننده اصلی گروه مگادث نام گرفت.

سال ۱۹۸۴

Lee Rausch گروه را ترک کرد و Gar Samuelson جای او را گرفت. Chris Poland به خدمت گرفته شد تا جای خالی Kerry King را پر کند. در ماه نوامبر، مگادث با شرکت Combat Records دست به امضای قرارداد زد.

سال ۱۹۸۵

در ماه می، مگادث آلبوم Killing Is My Business... And Business Is Good را عرضه نمود.

سال ۱۹۸۶

کلیف برتون در اثر سانحه تصادف اتوبوس جان خود را از دست داد. در ماه نوامبر مگادث آلبوم Peace Sells... but Who's Buying را روانه بازار نمود. شرکت Capitol Records با مگادث قرارداد بست و نسبت به شرکت Combat Records برتری پیدا کرد. گروه Overkill با آنها برای برپائی توری با عنوان Wake Up Dead دست همکاری دادند. Chris Poland و Gar Samuelson بعد از آخرین اجرای گروه در تور هاوائی از گروه جدا شدند.

سال ۱۹۸۷

در ماه فوریه، گروه با Alice Cooper توری با نام Constrictor را برپا کردند. در همان ماه مگادث با گروه Mercyful Fate به اجرای مشترک پرداخت.Chuck Behler بعنوان درامر در گروه استخدام شد. Jay Reynolds با آنها بعنوان گیتاریست کمکی مساعدت نمود تا جایگزین مناسبی در گروه برای Poland پیدا شود. بعد از آن Jeff Young بعنوان گیتاریست بکار گرفته شد.

سال ۱۹۸۸

در ماه مارس، مگادث آلبوم So Far, So Good... So What را عرضه نمود. گروه به همراه خواننده بزرگ سبک هوی متال، Dio ترتیب تورهای گسترده‌ای را در سراسر کانادا و ایالات متحده دادند. در آگوست، مگادث با گروه KISS در Castle Donnington به اجرا پرداخت. آنها در تور استرالیا شرکت نکردند تا در تور بزرگتر Monsters of Rock شرکت کنند.

سال ۱۹۸۹

Jeff Young و Chuck Behler از گروه جدا شدند. ماستین بخاطر رانندگی دیوانه‌وارش توسط پلیس بازداشت شد. در جولای، Nick Menza بعنوان درامر در گروه مشغول بکار شد.

سال ۱۹۹۰

در ماه فوریه، مارتی فریدمن Marty Friedman بعنوان لیدگیتاریست استخدام شد. در ماه اکتبر مگادث آلبوم Rust in Peace را منتشر کرد. گروه در همان ماه به همراه گروه هائی نظیر Slayer، Suicidal Tendencies و Testament در تور Clash of the Titans شرکت نمود.

سال ۱۹۹۱

در ماه مارس مگادث، از آلبوم جدید گروه Judas Priest با نام Painkiller پشتیبانی کرد و آنها را حمایت نمود. در ماه آوریل، دیو ماستین با Pamela Anne ازدواج کرد. در همان ماه ویدئوی Rusted Pieces منتشر گشت. مگادث با همکاری گروه هائی همچون Slayer، Anthrax و Alice in Chains ترتیب تور گسترده‌ای را داد. در ماه جولای مگادث برای فیلم Ted's Bogus Journey آهنگ Go to Hell را ساخت.

سال ۱۹۹۲

در ماه می، موسیقی فیلم Super Mario Bros بنام Breakpoint عرضه گشت. در جولای آلبوم Countdown to Extinction تولید شد. در ماه نوامبر ویدئوی Exposure of a Dream منتشر شد. مگادث ترتیب برگزاری توری را در آمریکا با شرکت گروه Stone Temple Pilots داد. پسر ماستین بنام Justis متولد شد.

سال ۱۹۹۳

مگادث با گروه هائی همچون Bowl Milton Keynes ، Diamond Head به همراه متالیکا ترتیب کنسرت مشترکی را داد. آنها با گروه بزرگ Iron Maiden چندین بار در تور اروپا به اجرای مشترک پرداختند.

گروه Pantera با مگادث در تور Countdown to Extinction به اجرای مشترک پرداخت. در ژوئن مگادث، موسیقی فیلم Last Action Hero را با نام Angry Again تولید نمود. در ماه نوامبر، بازهم به ساخت موسیقی فیلم این بار برای فیلم The Beavis and Butthead Experience به نام Ninty Nine 99 Ways to Die پرداختند.

سال ۱۹۹۴

در ۳۱ اکتبر مگادث آلبوم Youthanasia را عرضه نمود و در برنامه Night of the Living Megadeth که از شبکه تلویزیونی MTV پخش می‌شد به اجرای زنده پرداخت. مگادث آهنگ Paranoid را از گروه Black Sabbath در یادبودی از آنها بازنوازی کرد.

سال ۱۹۹۵

در ماه ژانویه بود که برای فیلم Crypt Presents: Demon Knight آهنگی با عنوان Diadems تنظیم کردند. در ژانویه و فوریه، تور جهانی Youth برپا شد. در ماه می ویدئوی Evolver: The Making of Youthanasia عرضه شد. در ماههای جولای و آگوست، آنها با گروههای Korn و Fear Factory به اجرای مشترک دست زدند.

سال ۱۹۹۶

الکساندر، پسر David Ellefson بدنیا آمد.

سال ۱۹۹۷

مگادث آلبوم Cryptic Writings را تولید نمود. آهنگ Almost Honest را برای فیلم Mortal Kombat Annihilation تنظیم کردند.

سال ۱۹۹۸

در ۲۸ ژانویه، Electra دختر ماستین متولد شد. مگادث در فستیوال Ozzfest '98 به اجرا پرداخت. در ماه جولای Nick Menza از گروه خارج شد و به جای او Jimmy DeGrasso پشت درام مگادث نشست. در ۲۳ اکتبر آن سال، Athena، دختر David Ellefson متولد شد.

سال ۱۹۹۹

مگادث تابستان آن سال را به اجرا در برنامه‌های رادیوئی پرداخت و همچنین در تور اروپائی که گروه Iron Maiden ترتیب داده بود شرکت نمود. آهنگ Crush 'Em برای فیلم Universal Soldier 2 ساخته شد.

آلبوم Risk در ۳۱ آگوست تولید شد.

سال ۲۰۰۰

Al Pitrelli به مگادث پیوست. این درست همان موقعی بود که مارتی از آنها جدا شده بود. گروه قرارداد خود را با شرکت Records Capitol لغو کرد تا با شرکت Sanctuary Records قراردادی جدید منعقد سازد. آهنگ Kill the King شماره یک جدول موسیقی آمریکا شد. آنها اقدام به تولید Capitol Punishment: The Megadeth Years نمودند. گروه به استودیویشان در شهر لوس‌آنجلس بازگشتند تا کار بر روی آخرین اثرشان را به اتمام برسانند.

سال ۲۰۰۱

در ماه آوریل مگادث شروع به برگزاری تور آکوستیکال کوچکی در امریکا با حمایت ایستگاه رادیوی محلی نمود. در ماه ژوئن،‌ گروه در فستیوال جهانی به همراه گروه AC/DC شرکت و اقدام به اجرای زنده نمودند. در ماه سپتامبر مگادث با گروه Endo در سواحل غربی آمریکا و با گروه Earth Iced در شرق ایالات متحده به اجرای زنده پرداخت. در ماه اکتبر DVD ویژه‌ Behind The Music روانه بازار شد.

سال ۲۰۰۲

در ماه مارس، گروه برخی از اجراهای زنده‌ خود را تحت عنوان آلبومی بنام Rude Awakening در ۲ سی دی عرضه نمودند. در ماه آوریل رشته‌های عصبی بازوی ماستین دچار صدمه شد. او دیگر قادر به گیتار زدن نبود.

سال ۲۰۰۳

در ماه فوریه ماستین پشت گیتارهای Jackson را برای هوادارانش امضا کرد. در ماه اکتبر،‌ آلبوم
Peace Sells ...But Who’s Buying بروی DVD صوتی با صدای دیجیتال دالبی ۱/ ۵ دوباره عرضه شد.

سال ۲۰۰۴

در ماه ژانویه دیو ماستین اعلام کرد که سلامتی‌اش را کاملاْ بدست آورده است و در آینده اقدام به تولید کارهای جدید خواهد نمود. آلبوم جدید مگادث با حضور Vinnie Colaiuta به عنوان درامر، Jimmy Sloas به عنوان بیسیست و Chris Poland به عنوان گیتاریست مهمان عرضه نمود.

سال ۲۰۰۵

دیو ماستین سال ۲۰۰۵ را به همه هوادارانش تبریک می‌گوید!

در حال حاضر اعضای گروه عبارتند از :

Dave Mustaine بعنوان خواننده و گیتاریست
James MacDonough بعنوان بیسیست
Glen Drover بعنوان گیتاریست
Shawn Drover بعنوان درامر


+ نوشته شده در  16 Dec 2005ساعت 11 PM  توسط | 
در اینجا میخوام از دوست arsham هم تشکر میکنم به خاطر کمک به من ، ۵ پست آخر رو به ایشون مدیونم .

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 

با اينکه اولين البوم استوديويي ميدن ها در 1980 منتشر شد ولي ميشه هسته اوليه maiden ها رو گروه GYPSY'S KISS که در november 1973 توسط steve harris تشکيل شد دونست . در اين زمان steve harris سني بيشتر از 20 سال نداشت . گروه GYPSY'S KISS رو steve harris به عنوان  dave smith - bassist و Tim wotsit به عنوان گيتاريست , Paul Sears درامر و Bob Vershcoyle به عنوان خواننده تشکيل ميدادند . GYPSY'S KISS فقط يک سال دوام آورد و تو اين يک سال فقط چند اجرا در مراسم هاي خصوصي و کلوپ هاي شبانه داشتن . در october 1974 ، گروهي به اسم ُSMILER توسط steve harris تشکيل يافت که از اعضاي GYPSY'S KISS فقط خود steve harris تو SMILER بود . اعضاي steve harris ،SMILER بيسيست ، tony clee و mick clee گيتاريست ، Doug sampson درامز و Denis Wilcock خواننده بودن .
SMILER هم تنها دو سال دوام آورد و توIRON MAIDEN  ، May 1976  با steve harris بيسيست ، Terry rance و dave sullivan گيتاريست ، rebel matthews درامر و Paul day خواننده تشکيل شد(لازمه بگم که کلمه IRON MAIDEN اسم يه وسيله شکنجه تو دوران رنسانس بود و در کليسا ها براي تفتيش عقايد ازش استفاده مي کردن ) ولي اين ترکيب اوليه MAIDEN ها هم دوام نياورد و تا سال 1977 اين ترکيب 4 بار عوض شد . از 1977 تا 1980 اين ترکيب 5 بار ديگه عوض شد تا به ترکيب اصلي MAIDEN ها براي ساختن اولين آلبوم استوديويي برسه .

تا اين مدت فعاليت گروه بيشتر کاور کردن کارهاي گروه هاي بزرگ راک و نوشتن آهنگ بود . در اين چند سال گروه اجراهاي زنده بسياري داشت . دليل اصلي تغييرات زياد ترکيب گروه ، وسواس بسيار steve harris براي گروه بوده که يکي از دلايل اصلي موفقيت هميشگي و جاودانگي MAIDEN ها هم هست . در اين زمان ترکيب ميدن ها Steve harris بيسيست ، Dave murray و Adrian smith گيتاريست ، clive bur درامر و Paul Di'anno به عنوان خواننده بود . سه ماه بعد از شکل گيري اين ترکيب يعني در 14 april 1980 اولين آلبوم ميدن ها به اسم IRON MAIDEN منتشر شد . اين آلبوم شامل 9 آهنگ بود و به سه فرمت CD ، Cassette و Regular vinyl LP منتشر شد


آهنگ Sanctuary از اين آلبوم فقط در نسخه غير اروپايي اين آلبوم منتشر شد چون اين آهنگ يک سال پيش يعني در 1989 تو اروپا به صورت single منتشر شده بود .اين البوم خيلي خوب فروش کرد و طرفداراي زيادي برا گروه بدست آورد همچنين MAIDEN ها رو به عنوان يه گروه قوي تو انگلستان و اروپا مطرح کرد .اهنگسازي و ترانه سرايي اکثر قطعات اين البوم رو steve harris انجام داده بود و Dave murray و Paul Di'anno هم استيو رو کمک کرده بودند . افراطي گري و حالت غير منطقي دوران جواني و برخورد نسبتا احساساتي ، به وضوح در اشعار اين آلبوم بخصوص ترانه هاي Charlotte The Harlot و Phantom of the opera و Running Free موج مي زنه اين در حالي بود که ترانه Running Free رتبه 45 رو در chart جهاني بين single هاي سال 1980 بدست آورده بود و اين يک موفقيت بزرگ براي گروه محسوب ميشد . maiden ها تور آلبوم اول خودشون رو فقط در بريتانيا برگذار کردند .

با قطعه IRON MAIDEN از اين آلبوم بود که شخصيت EDDIE به عنوان نماد IRON MAIDEN متولد شد . شخصيتي با قيافه اي ترسناک و زشت که خالق اون Steve harris بود . Eddie مزمون اصلي بيشتر شعر هاي ميدن ها از همون اول تا الان قرار گرفت کسي که شخصيت اون با اهنگ Murders in the Rue Morque از البوم بعدي ميدن ها يعني KILLERS کامل شد .

 داستان به وجود اومدن شخصيت Eddie جاهاي زيادي گفته شده ولي من ديدم حتي در بين نوشته هاي خارجي هم هيچ کس به زيبايي دوست عزيزم DAVID CROFT که به فارسي بيان کرده ، ننوشته . من هم دقيقا نوشته خود David croft رو اينجا کپي مي کنم و از اون هم به خاطر اين نوشته زيبا ممنونم :

(در يک شب تاريک در کوچه پس کوچه هايه پاريس مردي انگليسي در حال قدم زدن صداي جيغي گوش خراش را ميشنود ... وقتي به محل صدا ميرسد تنها چيزي که وجود دارد جسد قصابي شده ? دختر بيگناه است ... شروع به فرياد زدن ميکند :‌« پليس را خبر کنيد ? پليس را خبر کنيد پيش از اينکه قاتلين فرار کنند » و ... مردم وارد کوچه ميشوند. ? جسد وجود دارد مردي با دستاني خون آلود بر بالين آن 2 معصوم و نميتواند به زبان آنها صحبت کند ... همه چيز مشخص است ... همه به او خيره خيره نگاه ميکنند ... مرد کنترل خود را از دست ميدهد ... « بايد فرار کنم » ... تنها و احمقانه ترين جمله اي که در ذهنش نقش بست ... تمام فرانسه در پي او هستند ... در يک صبح سرد ماه اکتبر ... مامورين پليس مغرورانه مرد متهم به قتل را دستگير ميکنند ... دلايل نقص ندارند ... دادگاه راي خود را صادر ميکند : ( مرگ ) ... حياط زندان ( ساعت 5 صبح ) : مرد به همراه گاردها به سوي مکان اجرايه عدالت ميرود ... شخصي از درون سلولي ( با فرياد ) : « خداوند همراهت » ... مرد با خود زمزمه ميکند : « اگر خدايي هست پس چرا ميگذارد من بروم » ... فرشته عدالت اينبار شمشير خود را بيرحمانه بر سر بيگناهي فرود مي‌ آورد. 3 سال بعد ( شبي بازهم تاريک ) ... قبرستاني خوف ناک ... در سالگرد نشستن لکه ننگ بر دامان فرشته عدالت ... ماه روي خود را با ابرها ميپوشاند ... طوفان آغاز ميشود ... صاعقه اي به قبري برخورد ميکند ... رويا به حقيقت ملحق ميشود و مرد جان دوباره ميابد ... زمان انتقام فرا رسيده ... مرد باز ميگردد که انتقام خود را از ما و عدالت کورمان بگيرد ... و Eddie زاده ميشود.
شخصيت Eddie يه شخصيت کاملا وسيعي که بعد از گذشت سالها هنوز هم بُعد هايي از شخصيت اون توسط ميدن ها و شخص steve harris بيان ميشه

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 

تستامنت "Testament"، يه گروه Thrash ، Speed متال که در سال 1985 شکل گرفت. گروهي که بسيار قوي کار خودشون رو شروع کردند. گروهي که به عقيده کارشناسان خيلي راحت ميتوانست متاليکاي آن زمان در Thrash پشت سر بذاره! Steve Souza خواننده ، Eric Peterson و Derrick Ramirez نوازنده گيتار ، Greg Christian بيسيست و Louie Clemente درامر گروه.

در سال 1987 اولين کار گروه با نام Legacy عرضه شد. کاري که براي اولين اثر يک گروه واقعا قوي بود. آلبومي که معتقدند که در آن از Metallica و Judas تاثير پذيري بسيار زيادي شده. اين اثر داراي Track هاي مثل Over the Wall يا Burnt Offerings هست که همچنان جزو بهترين کارهاي Testament محسوب ميشن. اين در حالي بود که Chuck Billy به گروه پيوسته بود و شايد اين رو بشه اوجه خلاقيت گروه دونست. اين آلبوم رو سرشار از ريفهاي خشن و ملوديک ميدونن

در سال 1988 آلبوم بعدي گروه با نام The New Order منتشر شد. آلبومي که به عقيده کارشناسان ذره ذره اون از Legacy قوي تر و خشمگين تر اجرا شده ، کارهاش به ياد موندني تر هست. کارهايي که بعضا در اونها شمه هاي Gothic هم به چشم ميخوره . مثل Trial By Fire و يا Into The Pit . و در کنار تمام اينها طرح کاور آلبوم رو کاري زيبا ميدونن و اعتقاد دارن که زيبايي آلبوم رو تکميل کرده.

در سال 1989 البوم Practice What You Preach رو عرضه کردند . کاري نه چندان قوي به نسبت کارهاي قبلي گروه! اين افت با آلبوم بعدي انها به نام Souls of Black ادامه پيدا کرد. در آلبوم Souls of Black تهيه کننده کارهاي گروه عوض شد. کسي که بواسطه تهيه کننده گروه با گروه آشنا بود. از اين تغيير تهيه کننده هواداران راضي بودندو به اميد اينکه ميتونن کمي از کارهاي قبلي گروه فاصله بگيرند

در سال 1992 آلبوم The Ritual عرضه شد. آلبومي بسيار قوي در Thrash ، به عقيده کارشناسان باره ديگه 1 گروه رو به 4 گروه برتر Thrash ان زمان يعني Metallica ، Megadeth ، Slayer و Anthrax اضافه کرد. کارهايي مثل As the Seasons Grey و Return to Serenity را از اين آلبوم قوي ميدونن. به دليل وجود وجود ملوديهاي ظريف و زيبا.
آلبوم بعدي آنها Return to Serenity نام داشت. آلبومي واقعا ضعيف ار گروه. کار رو با آلبوم Low ادامه دادند. کارشناسان اين آلبوم رو واقعا عالي نام ميبرند. در اين آلبوم Testament سعي کرده بود چيزي کاملا متفاوت با کارهاي اخيرشون ارايه بده. به همين دليل تهيه کننده کارها تغيير کرد و John Tempesta رو موقتا براي Drum به خدمت گرفتند. گيتاريست جدا شده گروه Death يعني James Murphy گيتار اين آلبوم به عهده گرفت.که بعدها با اين انتخاب جاگزين مناسبي براي گيتاريست سابق خودشون يعني Alex Skolnick پيدا کردند. کارهايي از اين آلبوم مثل Low ، Trail Of tears رو کارهاي قوي ميدونن.
در سال 1997 البوم Demonic رو منتشر کردند. اين آلبوم در مقابل آلبوم هاي قوي Thrash ي مثل آلبومهاي گروه Megadeth يا Anthrax کار قوي به حساب نميومد. اما با نوجه به اسم و نوع آهنگهاش توجه بسياري از هواداران Thrash رو به خودش جلب کرد.
  1999 و Gathering. شايد بهترين کار گروه و آخرين کار خوب آنها تا الان. عقيده دارند با توجه به اسم آلبوم بهترين ها در کنار هم جمع شدند. Chuck Billy به عنوان خواننده، Eric Peterson و Jamed Murphy گيتاريست ها ، Steve DeGiorgio بيسيست و Dave Lombardo درامر گروه. يک ترکيب بي رقيب. با اين ترکيب آلبوم جديد گروه داراي ريفهاي Heavy تر ، سرعتي تر ؛ درام گاهي آرام و لحظه اي بعد سريع مينوازد. Billy که بي شک جزو بهترين خواننده هاي Thrash که خصوصا در اين کار تسلط خودش بر اين سبک رو نشون داده. در کارهايي مثل Eyes of Wrath ، True Believer ميشه اين قدرت رو ديد. DiGiorgio هم جايي براي حرف نگذاشته. اين يک ترکيب ايده ال براي يک گروهه متاله

Testament فراز و نشيبهاي زيادي تو کارشون داشته. گروهي که در اوايل کار عقيده داشتند ميتونسته چيزي فراتر از Metallica و Megadeth ارايه بده. اما اين ميسر نشد. اما به هر حال جزو گروههاي تاثير گذار در سبک خودش بوده. خصوصا در آلبوم هايي مثل Legacy و يا Gathering

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 
خيلي ها اينگوي يوهان مالمستين Yngwie Johan Malmsteen را اسطورة گيتار مي دانند در حاليكه سنش تازه به چهل سال رسيده است.اين سوئدي دراز و باريك با موهاي ژوليده، 30 ژوئن 1963 به دنيا آمده و تولدش را روزي مي داند كه جيمي هندريكس Jimi Hendrix گيتاريست افسانه اي جهان درگذشت. 18 سپتامبر 1970 وقتي كه تلويزيون سوئد ويژه برنامه اي در بارة مرگ هتدريكس پخش مي كرد اينگوي 7 ساله مردي را ديد كه با دندان گيتار مي زد و در آخر گيتار را در آتش قرباني كرد.او بعدها در مصاحبه اي در پاسخ اين كه شما بهترين گيتاريست كنوني دنيا هستيد گفت: (خير، اينطور نيست، من هنوز نمي توانم بخوبي با دندان گيتار بزنم!) به اين ترتيب در 7 سالگي درون اينگوي آتشي روشن شد كه هنوز شعله ور است.
او گيتاري را كه از مادرش در 5 سالگي هديه گرفته بود و به ديوار آويزان كرده بود، برداشت و شبانه روز فقط نواخت.

پس از هندريكس، دومين كشف اينگوي جوان, ريچي بلك مور Ritchie Blackmore گيتاريست نابغة گروه ديپ پرپل Deep Purple بود كه دريچهاي جديدي را برابرش گشود. نوازندگي متأثر از آثار كلاسيك بلك مور به كمك خواهرش، كه او هم اهل موسيقي بود، او را به سرچشمه هاي اصلي موسيقي سوق داد: باخ، ويوالدي، موتزارت، بتهوون. هنوز هم در قسمت تشكرهاي ويژة دفترچه هاي CD آلبومهايش نام اينها را در كنار نام هندريكس و بلك مور والبته خواهرش، آن لوييزAnn Louis ، مي توان ديد.
در سرتاسر زندگي او عصياني هميشه موج مي زده است. او در 10 سالگي مدرسه را ترك كرد تا فقط بتواند گيتار بنوازد، سومين كشف او در همين دوره است: نيكولو پاگانينيNiccolo Paganini نوازندة چيره دست و آهنگساز ايتاليايي قرن نوزدهمي كه پيوند از دست رفتة بين ساختار رسمي موسيقي كلاسيك و اجراهاي پر زرق و برق هندريكس را برايش ازنو ايجاد كرد. بدين وسيله او فهميد كه چگونه عشقش به موسيقي كلاسيك را با مهارت در حال رشدش در نوازندگي گيتار و جذبة اثيري صحنه پيوند بزند.
او در 15 سالگي در دوره اي كه به عنوان تعميركار و سازندة سازهاي زهي در يك مغازه كار مي كرد با يك لوت قرن هفدهمي روبرو شد كه داراي دسته اي بود كه سطح قوس دار آن به سمت بيرون تراشيده شده بود. او پس از ديدن اين ساز دستة يك گيتار را به اين شكل در آورد و از آن پس اين شكل دائمي سازهايش شد كه در حال حاضر شركت فندر Fender توليد گيتارهاي قوس دار و منحصر به فرد اينگوي را تقبل كرده است.

در 18 سالگي پس از تشكيل چندين گروه و اجراي آهنگهاي گروههايي چون Deep Purple، به همراه چند تن از دوستانش گروه Rising Force را تشكيل داد و با آنها چندين آهنگ ضبط كرد كه در سوئد اصلا مورد توجه قرار نگرفت او تصميم به ترك سوئد گرفت. پس تعدادي از آهنگهايش را براي شركتهاي ضبط فرستاد كه از طرف شركت Shrapnel Music براي نوازندگي گيتار در گروه Steeler دعوت شد.

در سال 1983 از سوئد به آمريكا رفت و در گروههاي Steeler و Alcatrazz به نوازندگي پرداخت.و در همان سال نامزد جايزة Grammy شد. در سال 1985 آلبوم Marching Out و در سال 1986 آلبومTrilogy  را منتشر كرد. سال 1987 سال بدي براي اينگوي بود او در اين سال با آسيب ديدگي مغزي و اعصاب حركتي دست كه در اثر تصادف براي او بوجود آمده بود مواجه شد، مرگ مادرش نيز در همين سال اتفاق افتاد. در سال 1988 آلبوم بعدي خود را با نام Odyssey و با خوانندگي Lynn Turner خوانندة سابق گروه Rainbow روانه بازار كرد. در سال 1989 در مسكو كنسرتي برگزار كرد و در همين سال گروهش بعد از شش سال فعاليت، نهايتا از هم پاشيد. يك سال بعد آلبومي با نام Eclipse منتشر كرد.

آلبوم بعدي مالمستين با نام Fire & Ice در سال 1992 روانه بازار شد، Nigel Thomas مدير برنامه هايش در اثر كهولت سن درگدشت. اينگوي فعال دست از تلاش بر نداشت و در سال 1993 گروه جديد خود را تشكيل داد و آهنگي به عنوان B-Side در سال بعد منتشر ساخت. او آلبوم Magnum Opus را در سال 1995 به دست هوادارانش رساند. در همين سال تور بزرگي را از ژاپن شروع كرد و تا چندين كشور از اروپا ادامه داد. اينگوي باتجربه آلبومهايش را يكي پس از ديگري به شركتهاي ضبط آهنگ مي سپرد. در سال 1996 آلبوم Inspiration خود را به اتمام رساند و آلبوم بعدي خود به همراه درامر سابق گروههاي Black Sabbath, Rainbow (Cozy Powell) با نام Facing the Animal را ساخت. اولين فرزند وي در سال 1998 به دنيا آمد و Cozy در همين سال بر اثر سانحه رانندگي درگذشت. سال 1999 آلبوم بعدي خود را با نام Alchemy منتشر ساخت. در سال 2001 به همراه گروه اركستر فيلارمونيكِ ژاپن و با نام'' كنسرتو سوييت'' اذهان عمومي را به خود معطوف كرد. و اواخر سال 2002 هم آلبوم Attack خود را منتشر کرد.

 Count SLash

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 

Iced Earth ، يک گروهه Power Metal و Heavy Metal که در سال 1984 در Florida شکل گرفت. گروهي که بارها و بارها تغيير ارنج داد. اما به آرامي کار رو ادامه داد تا جايي که براي هميشه يکي از بزرگترين گروههاي Classic متال تا الان بوده. گروه توسط و با نوازندگي گيتار Jon Schaffer بنا نهاده شد. 5 سال متمادي به کارشون ادامه دادن ، با تاثير پذيري از گروههاي بزرگي مثل Iron Maiden . در سال 1998 اولين Demo رو با نام Enter the Realm عرضه کردند. وقتي هنوز يک گروه زير زميني بودند. اين Demo مورد علاقه بسياري واقع شد تا اينکه گروه در سال 1990 با ارنج: Schaffer و Randall Sawver گيتاريست ، Gene Adams خواننده ، Dave Abell بيسيست و Mark McGill درامر کار بي نامي رو منتشر کرد. آلبوم نه چندان قابل قبول که به صورت يک کار Traditional Heavy عرضه شد. کارهايي در اين اثر وجود داشت که بعدها در آلبومهاي جديدشون و با بازنوازي دوباره آورده شد.

تغيير ارنج دوباره و آلبوم بعدي در سال 1991 با نام Night of the Stormrider . آلبومي که به عقيده اي نا اميد کننده بود. با توجه به Alternative Rock که مورد توجه قرار گرفته بود اين آلبوم عرضه شد. استفاده از Guitar Acoustic و يک جو اتمسفري با کيبرد در آهنگهايي مثل Angel's Holocaust ، Before the Vision . در مجموع کار رو بد نميدونن. اما اين رو بدشانسي گروه براي زمان ارايه آلبوم ميدونن. استفاده از خواننده جديد و با نفسي قوي در گروه که به نسبت کار خوبي رو ارايه داد از نقاط قوي گروهه.
با وجود ايرادهايي که از Iced Earth گرفته شده بود با دو آلبوم اول ، گروه کارش رو ادامه داد تا در سال 1995 آلبوم بعدي خودشون با نام Burnt Offerings عرضه کردند. کاري با ارنج جديد گروه و به نسبت خوب! بيسيست و خواننده گروه تغيير کرده بود. کاري که مانند کارهاي ديگر گروههاي Classic متال مثل Iron Maiden از يک خوانندگي حماسي بهره ميبرد. آلبومي با نهايت ظرافت در انتخاب نام Track ها ، نوازندگي قوي Drum ، گيتارهاي خشن با يک همبندي زيبا با صداي لطيف Piano . Track اخر گروه با نام Dante's Inferno که 16 دقيقه طول داره رو بهترين کار اين آلبوم ميدونن. آهنگي با يک پيچيدگي بسيار بالا در نوازندگي.

1996 و Dark Saga ، به عقيده عدهاي بزرگترين کار گروه. کاري که باز با ارنج جديد ارايه شد، بيسيت و درامر عوض شده بودند. اشعاري قوي و کاور بسيار قوي کار شده! از اين البوم 2 Track شروع آلبوم رو قوي ميدونن. Dark Saga و I dead for you. دو Track نسبتا آرام و Heavy قبل از Trackي با نام Violate که خشمگين و سرعتي کار شده. Track ي بعدي Hunter نام داره و بعد از 2 Track آغازي نسبت به باقي بهتر نامبرده شده. نوازندگي گيتار Randall Sawver در اين آلبوم بسيار قابل توجه است. خصوصا نوازندگي قوي وي رو تو Trackي با نام Depths Of Hell به شهود ميشه ديد. Solo هايي که در اين آلبوم زده شده واقعا عالي کار شده.

ارنج گروه بعد از Dark Saga بسيار مورد توجه قرار گرفت تا جايي که در سال 1997 آلبوم بعدي رو با نام Days of Purgatory عرضه کردند. کارشناسان بر اين عقيده هستند که اين آلبوم از Dark Saga هم قويتر کار شده. تا جايي که اين آلبوم رو بهترين معرف براي Iced Earth ميدونن. Lyric هايي قوي ، نوازندگي ملوديک گيتار ، گروهنوازي قوي و درامي سريع! به جز معدود Track هايي از اين آلبوم، اکثرا ساخته شده توسط خود Schaffer هستند. Colors ، Nightmares ، When the Night falls و Desert Rain رو داراي گيتاري اتمسفريک ميدونن.آهنگ Angel’s Holocaust رو با يک تمه Gothic ميدونن. The Funeral يک کار Instrumental قوي و در عين حال زيبا و Travel In Stygian قوي ترين Track اين آلبوم!
کارهاي گروه با آلبومهايي مثل Horror Show و Tribute to the Gods ادامه پيدا کرد که همين ها هم از بهترين کارهاي گروه هستند.

Iced Earth رو به جرات ميشه جزو دلنشين ترين و قوي ترين گروههاي متال دونست. کارها عموما آروم ، اما منحصر به فردند. يک جو Heavy در کل کارهاشون موج ميزنه. بعضاکارهاشون به Pantera نزديکه . از Acoustic گيتار در عين ظرافت استفاده شده ، عموما با Intro هاي زيبايي از گيتار شروع ميشه که اين رو از نقاط قوت گروه ميدونن. ارنجش بيش از هر گروهي تغيير کرده ، اما در دو آلبوم Dark Saga و Days of Purgatory که بهترين کارهاي گروه هم هستند بهتر به حساب مياد. حساسيت زيادي به نام Track ها داشتند ، Cover ها هم قوي کار شده خصوصا در Dark Saga . و اينها در مجموع چيزي ساخته با نام ICED EARTH که ميشه با اينا به قدرتشون پي برد:

Dark Saga
Desert Rain
I Dead For You
Colors
Travel in Stygian
 

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 

گروه behemoth در سال 1991 توسط nargal در لهستان تاسيس شد که نفر اول گروه بود . بعد از مدت کمي baal براي زدن درام و frost ( که با frost درامر satyricon فرق دارد ) به عنوان گيتاريست به گروه اضافه شدند . قبل از آمدن frost گروه يک دمو به نام endless damnation را ضبط کرد که با استقبال زيادي روبرو نشد .

بعد از آمدن frost گروه دو دموي ديگر به نامهاي the return of northen month و from the pagan westland را ضبط کردند که باعث آشنا شدن مردم با اين گروه شد .

در سال 1994 گروه تصميم به ضبط اولين آلبوم خود گرفتند . اين آلبوم به صورت EP ضبط شد و at the forest dream eternally نام گرفت و به صورت زيرزميني توسط شرکت pagan تکثير شد .

آلبوم بعدي گروه sventevith نام داشت که گروه با پخش اين آلبوم بسيار مشهور شد و براي پخش هم با شرکت معروف آلماني solistitiume قرار داد بست تا آلبوم بعدي خود را که gorm نام داشت را به وسيله اين شرکت پخش کند .

Gorm يکي از معروفترين آثار behemoth تا الان است که در آن از بک وکال زن ، گيتار آکوستيک و synth هم استفاده شده . بعد از پخش اين آلبوم هم گروه براي اولين بار به تور اروپا رفت که براي آشنا شدن مردم با اين گروه بسيار تاثير داشت .

 

زماني که گروه آماده ضبط سومين آلبوم خود مي شد inferno براي نواختن درام به گروه پيوست و همين تاثير بسياري بر روند پيشرفت گروه داشت . بعد از تور اين آلبوم گروه با شرکت ايتاليايي avantgrade music قرارداد بست و دو آلبوم هم در اين شرکت ضبط کرد که هردو اثري به ياد ماندني و معروف هستند .

اولين آلبوم حاصل از اين همکاري که بسيار موفق بود satanica نام داشت و در سال 1999 در اروپا و سال 2000 در آمريکا پخش شد و حتي گروه براي اين آلبوم جايزه gold award را برد . يکي ديگر از عوامل موفقيت اين آلبوم ساپورت آن توسط دو گروه قدرتمند و معروف deicide و satyricon بود .

اين آلبوم تا کنون موفق ترين اثر گروه است و داراي گيتاري خشن به همراه درامي که کاملا با گيتار هماهنگ است .

آلبوم بعدي که توسط اين شرکت ضبط شد که اين آلبوم thelema6 نام دارد به طرز زيبايي خشن و وحشيانه است . اين دو آلبوم باعث هرچه بيشتر مشهور شدن behemoth شد چون هم از لحاظ شعر و هم موزيک از سطح بالايي برخوردار بود و اشعار اين آلبوم را هم nargal به همراه يک شاعر معروف لهستاني به نام kryzystov azar سروده بودند .

 

اين آلبوم بسيار مورد توجه روزنامه ها و رسانه ها شد و مدتي بعد در روسيه توسط شرکت irond و در برزيل توسط شرکت moiro پخش شد . گروه همچنين با ساپورت گروه morbid angel در فستيوال xmass شرکت کرد .

آخرين آلبوم گروه هم در سال 2003 ضبط و پخش شد که اين آلبوم هم zos kia cultus نام داشت .

+ نوشته شده در  4 Dec 2005ساعت 1 AM  توسط | 
 

اسلش


مصاحبه با ديويد گيلمور :تاريخ نويسان موزيك راك در مورد ديويد گيلمور اين نوازنده گروه پينك فلويد كه توانست در دهه ۷۰ - ۶۰ تحولي در اين موسيقي به وجود آورد با مسئله اي در مورد شخصيت او روبه رو هستند. در حالي كه ديويد فردي متعادل به نظر مي آيد اما اندكي ديوانگي همراه با احساس وحشت از خود را نشان مي دهد اين عضو گروه توانسته است ايده هاي پيشنهادي را با قدرت بالايي به اجرا گذارد.

 

 

 

 

و با آهنگ هايش، نويسندگي و نواختن گيتار حال و هواي خاصي براي جوانان دهه ۷۰ - ۶۰ و حتي نسل هاي پس از آن به وجود آ ورد. ديويد گيلمور در مصاحبه اي در سال ۲۰۰۳ با طرح نقطه نظرهاي خود تا حدودي به اين ابهام پاسخ مي گويد كه آن را در زير مي خوانيد:

- چگونه پينك فلويد توانست نسل هاي متفاوت را به خود علاقه مند سازد؟

بايد بگويم آنها بدون ترديد و به واقع جهاني بودند، به باور من انتخاب گروه خوب براي نسل  هاي جديد سبب همبستگي ميان اين نسل ها مي شود و من از اينكه در اين همبستگي نقشي داشته ام بسيار خرسندم.

- نظر شما درباره نيمه پنهان اين گروه چيست؟ در واقع آن بخشي كه مردم كمتر از آن آگاهند، شما هميشه تلاش داشتيد كه حد و فاصله را حفظ كنيد؟

موسيقي ما داراي عمق است و در متن آن تفكرات فيلسوفانه و نگرش هاي عاقلانه وجود دارد و مردم و شنوندگان موزيك ما به راحتي آن را مي شنوند و تفكرات و تصورات خيالي و سحرآميز را از لابه لا هاي آن درك مي كنند.

- پس با اين وجود هرگز تلاشي نكرديد كه آهنگ نيمه تاريك ماه را بر روي فيلم (wizard of oz) بگذاريد و فقط اين قطعه اي بود كه براي فيلم انتخاب شد؟

اصلاً اين طور نبود، اين از مسخره ترين تصورات است، به باور من خود ما در ايجاد چنين تصور مسخره اي مقصريم.

- آيا به خاطر استقبال مردم از كارهايت شگفت زده نمي شوي؟

نه. افرادي هستند كه علاقه مندند در مورد نوع كار آگاهي داشته باشند.بايد اعتراف كنم اين موضوع تغييري در من به وجود نياورد ما گروهي نوجوان بوديم كه فكر مي كرديم آنچه ارائه مي كنيم، شادي ديگران را درپي دارد و اين براي ما كافي بود و بعد هم فراموش مي كرديم.

 




- چطور شد كه حاضر شدي به عنوان يك «مدل» معرفي شوي؟

در نيمه دهه شصت زندگي در لندن برايم خفقان آور شده بود، از كمبريج هم خسته شده بودم آن موقع حدود ۳۲۵ پوند درآمد مابين شش الي هفت نفر تقسيم مي شد، در همين ايام فردي گفت در پيست موتورسواري «سانتاناپور» به فردي نياز دارند كه روي يك موتور مسخره بنشيند. لباس مسخره اي به تن كند تا از او عكس بگيرند و براي اين كار روزي ۳۵۰ پوند پرداخت مي شد، من تا آن زمان هرگز مدل عكس نشده بودم. من فقط سه هفته اين كار را كردم.

- براي شادي تماشاگران از چه عناصري استفاده مي كردي؟

كارهاي زيادي انجام داديم، از جمله از افراد و گروه هاي مطرح مانند سياهان ايده گرفتيم، در كلوپ و جنوب كنفريگتن لندن به طور اتفاقي جيمي هندريكس را به همراه برايان آگوروترينتي ديدم، بسيار جالب بود و ما منتظر شديم تا اولين كار مشترك به بازار عرضه شود و از آن پس با هندريكس كار آغاز كرديم و آهنگ Are you perienced را عرضه كرديم.

- تو اين توانايي را داري كه با دستان هنرمندانه ات هر كاري را انجام دهي؟

من به دنبال نمونه شدن نبودم، و هيچ گاه به اين فكر نكردم كه زندگي ام را گرو در صدر قرار گرفتن بگذارم. من از پيتر سرجر، لدبلي، باب ديلن، هنگ مروين و ديگر گروه هاي بلوز ايده گرفتم، كه با تلفيق اين شيوه ها كار نو وتازه تري ارائه دهم. هيچ دليلي نمي بينم كه اين تاثير ها نتوانند با هم هماهنگي داشته باشند و هنوز هم بر اين باورم.

- تو براي تقويت فلويد به آن پيوستي، چه خاطراتي از زماني كه با «سيد برت» و آن گروه پنج نفره همراه بوديد، داري؟

سيد به تدريج ديگر حاضر نبود كه كارهاي performance انجام دهد، او ديگر به هيچ كاري اطمينان نداشت و از اجراي زنده و روي صحنه دوري مي كرد به همين دليل از من خواستند به آنها محلق شوم. به هر حال بسيار نگران و مضطرب بودم در حالي كه دليلي براي آن وجود نداشت، شرايط به گونه اي پيشرفت كه مجبور شديم براي عزيمت به سيمپتون و فعاليت سيد را همراه نبريم و اين آخرين تور موسيقي بود كه با هم كار كرديم.

- تو تهيه كننده آلبوم Solo، سيد برت بودي آيا كار واقعاً به همان بدي بود كه درباره اش اظهار نظر مي شد؟

كار بسيار فشرده بود و دقت كار به همين سبب كم بود، من دوست سيد بودم و اين كمتري كاري بود كه مي توانستم به عنوان يك دوست برايش انجام دهم.

- آيا نسبت به مكان هايي كه در آن اجراي برنامه داشته اي احساس نوستالژيكي داري؟

نه. زمان مي گذرد و تو مجبوري با آن حركت كني، جشنواره ها محل بسيار خوبي براي ضبط بود اما در بقيه جاها حسي نداشتم، البته مكان هايي چون ادينگتن و بوينگتن نيز مناظر بسيار جالبي داشتند.

- عناصري كه در ساخت موسيقي از آن استفاده مي كردي به نوعي جاده را هموار مي كرد، چه بود؟

اين بيشتر يك راز بود، در سال ۷۴ استفاده از صداي حيوانات در آهنگ ها كار بسيار خارق العاده اي بود، اما «نيمه تاريك» با تمام آنها فرق مي كرد، اين موسيقي از اعتقادات ما سرچشمه گرفته بود و عامه  پسند نبود.

- چه احساسي در خصوص سي امين سال نيمه تاريك ماه داري؟

ساده نباشيد، موسيقي هيچ گاه متولد نمي شود، اين كار تنها ضبط مجدد از گرامافون است كه در حال حاضر نسخه هاي متعددي از آن در جهان وجود دارد؟

- آيا كاري كه ۳۰ سال پيش انجام دادي هنوز مورد استقبال است؟

بله، اما بهتر است مردم به آهنگ ها و موسيقي هايي كه بيشتر مورد نظرشان است گوش دهند.

- دردوره فعاليت در فلويد هيچ مشاجره اي با اعضا داشتيد؟

اگر آنها مي خواستند كاري انجام دهند، انجام مي شد. من داراي آن جايگاه يا موقعيت انرژي نبودم كه بتوانم آنها را از انجام كارها منصرف كنم، حتي به دليل اينكه بعد از پخش برخي آلبوم ها چون Vegetableman ,scream Thy last scream به گروه محلق شدم به خودم حق اظهار نظر در خصوص اين آلبوم ها را نمي دهم. اين به بقيه افراد گروه مربوط است.

- آيا در آهنگ ها و موسيقي اين گروه صميميت نيز وجود داشت؟

تمام آنها نمونه هايي از صلح بودند، حتي در برخي از آلبوم ها صميميت ميان گروه نيز كاملاً مشاهده مي شد. براي آلبوم wish you where here كار بسيار سخت و طاقت فرسا بود. آلبوم ۱۶ آهنگ داشت كه با نيم گام فاصله ساخته مي شد، در اين كار تلاش كرديم تا از ضربه كش هاي ارتجاعي بر قوطي كبريت صداي گيتارباس توليد كنيم و در نهايت به انجام آن نائل شديم.

- اين ايده متعلق به چه كسي بود؟

ايده راجرز بود كه وقت بسياري نيز صرف آن شد.

- بعد از فراگير شدن آلبوم معروف Thewall آيا از ساختن Final cut به همان اندازه شرمنده شديد كه به آن گوش سپرديد؟

بله.

 


گيلمور و همسرش



- فكر مي كنيد چه زماني آن را در گروه ساختيد ودليل ساخت آن چه بود؟

مشكلات متفاوتي بود كه من خيلي سعي مي كردم در داخل آن نفوذ كنم اما اين كار را خيلي كمتر توانستم انجام دهم و نتايجي به دست نياوردم به همين دليل مجبور شدم در مقابل برخي مسائل كوتاه بيايم، البته تعدادي از آهنگ ها هم بسيار خوب بود، مثل The Gunner Dream اما Final cut آشغال بود.

- آيا هميشه همراه Floyd بودي؟

من كارهاي بسيار زيادي با گروه انجام دادم و بسيار خسته تر از آن هستم كه مورد پرسش قرار بگيرد. در بسياري از مسائل نقش نداشتم، من با pink Floyd ايده آل گرا شدم، و از اين وضعيت بسيار خرسندم. زدن گيتار در گروه، همراهي آنها تا پايان كار و سپس ترك گروه حالت بسيار خوبي را برايم فراهم مي كرد.

- آيا در حال ضبط كارت با گريس جونز همكاري كردي؟

ترور از من خواست تا كار را با جونز انجام دهم.  خيلي جالب بود، او مريض بود و روي زمين خوابيده بود حالت تهوع داشت، بالا مي آورد و من تلاش مي كردم تا كار را تهيه كنم و از او نيز انتظار داشتم كه سخت گيري كمتري كند، كه البته اينطور نشد.

- آيا به دليل نزديكي با موزيسين هاي بزرگ چون پل مك كارتني، پته توشيند، برايان فزي بر خودت سخت گيري مي كردي؟

حقيقتاً من هنوز بچه ام، در كنار پل مك كارتني در سالن مي نشينيد، گيتار را آماده مي كنيد و برايتان اين كار بسيار عادي است در حالي كه اين يك روز عادي نيست كه شما بتوانيد همراهتان را ترغيب به خواندن كنيد. براي من انجام كار با پل بسيار جالب بود، من كار جان لنون را انجام مي دادم و در بطن بيتلز رفته بودم در حالي كه هنوز در فلويد فعاليت مي كردم.

- چرا ضبط آلبوم هاي (Solo) شما آنقدر كم است؟

آلبوم هاي Solo من به تشويق «ريك و ويلي ويلسون» انجام شد. آخرين آلبوم «Solo» من مربوط به سال ۸۴ است كه About Face نام داشت، دليل آن هم اين است كه راجرز نمي خواست در هيچ قسمتي با ما فعاليت كند او واقعاً ما را ترك كرده بود.راجرز ما را در برزخي قرار داده بود و مسئوليت به حدي سنگيني بردوش من گذاشت كه هيچ وقتي براي انجام Solo نداشتم.

- نظرت در مورد فيلم بلندي كه در حين كار از Floyd تهيه شده و هم اكنون به صورت DVD در بازار وجود دارد چيست؟

اين يك نسخه بسيار عالي است، آدريان مبين تهيه كننده ما در آن زمان گفت كه براي ساخت آلبوم در پمپي گروهي آرشيتكت را دعوت كرده تا پمپي را به شكل واقعي آن بسازند و ما در آن كار كنيم البته من به شخصه با اين كار موافق نبودم.اين فيلم در دوران ساخت «نيمه تاريك» ساخته شد. اين فيلم بلند نشان دهنده حالات عادي گروه است.

- آيا امكان اينكه از راجرز دعوت كني تا در اجراهاي جديد همراهيت كند وجود دارد؟

كافي است. من يك بار از او براي اجراي «نيمه تاريك» در سالن Earls Court دعوت كردم، فكر مي كنم سال ۹۴ بود كه اين كار اجرا شد. اما منشي او به ما گفت، او بسيار كار دارد وسرش شلوغ است. من مايل به درخواست مجدد از او نيستم، بچه ها رفتند، او۱۷ سال پيش رفت كه آزاد باشد.

- مي شود اين طور گفت كه گروه قبلي شما به انتها رسيده يا كارش تمام شده است؟

مي دانيد، من بسيار مشغله دارم و به اين مسئله فكر نمي كنم، هيچ تمايلي هم به اينكه اين مسئله را براي فكر كردن در ليست قرار دهم ندارم. اين را هم مي گويم كه نه اينكه بخواهم از چيزي فرار كنم. اما اين موضوع براي ورود به ذهن من هيچ راهي ندارد.
Source : Sharare Weblog
+ نوشته شده در  3 Dec 2005ساعت 2 PM  توسط | 

بزرگترین اسطوره Vai  ٫ Frank Zappa   است .

زنوگی نامه حرفه ای خیلی ها رو میشه نوشت اما Vai رو نه . . . . .

بعد از۲۰ سال گیتاریست بودن دیگه اثری از احساسات انسانی را نمیشه تو Vai دید گیتاریستی که سهم بزرگی در پیشرفت Music Rock داشته کسی که الان اسمش اسطورست .

 اولین کار Vai در Hot Chocolate و در ۱۹۶۷بود وقتی که فقط ۱۰ سالش بود و اولین کاره مورد الاقش Flex Able بود که در سال ۱۹۸۴ساختش ، این آهنگ باعث شد که در سال۲۰۰۱ Alivcin on ultra world و در البوم Epic  بوجود بیاد .

آهنگی که به نظر خیلی ها بزرگترین کار Vai هست .

Vai در مورده Musician شدن خودش اینگونه صحبت میکنه :
برای من ، در زندگی فوق واقعی ( رویا ) وقتی که صدای عجیب و زیبایی در سرم میشنوم ، سعی میکنم که بلافاصله با امکانات خودم اجراش کنم.

رویا و واقعیت

وقتی با Led zeppelin همکاری میکردم تازه معنی Rock رو فهمیدم ، این چیز دیگه جزوی از وجودم شده بود ، جزوی از زندگیم.

یکی از کارهایی که دوست دارم اینه که برای هر کشوری که Tour دارم یک نوع موسیقی در نظر بگیرم و این کار رو در سال۲۰۰۱  و با Live  هام که در ۳۲ کشور برگزار کردم ، انجام دادم .

سبک کار من اینه که : صبح آهنگ رو مینویسم ، بعد از کهر میرم و اون کار رو با گروه انجام میدیم ، ۲.۵ ساعت به اون آهنگ  در Mobile ام  گوش میدم و حالا وقتشه که کار اجرا بشه .

سال ۲۰۰۱ من برای Frank zappa  یک سری آهنگ در قالبه Album Zappa`s Universe   نوشتم کهFrank  رو راضی کرد و منم کار زیبایی رو عرضه کردم .

Solo DisCography

Flex Able - 1984 : یکی از بزرگترین تجربم با Scque .

Passin & War Far - 1990 : در ساخت این کار با غم زیادی که داشتم ، در حال مبارزه بودم .

Sex & Religion - 1993 : این کار باعث شد که در فکر ییک گروه خوب باشم. در این کار روحه من تلاش زیادی برای بهبود خودش کرد.

Alien Love Secrets - 1995 : بعد از تلاش برای دادن ۲ آلبوم ( که افتضاح شد ) این کار باعث شد که بیشتر به آینده فکر کنم ، در این کار کل وجود و احساسم رو گزاشتم .

Fire Garden - 1996 : شاید مورد الاقه ترین کارم همین باشه ، نمیدونم چرا اینکارم انقدر محبوب شد و به عنوان مرجعی برای موسیقی نویسان اما در کل راضی هستم .

Ultra Zone - 1999 : مکملی برای Fire Garden  .

Seventh Song  : در این کار از تکنیک های جدیدی استفاده کردم و نتیجه داد . واقعا آلی بود ، کاری که فقط قم توش زیاد هست و بس . . .

 

Alive In An Ultra World  : این البوم همش خاطره بود ، احساسات قدیم ، در بین دوستان بودن ، احساس زندگی .

در تمام مدت به همراه زنم در روی پلی نزدیک محل سکونتم به همراه زنم قدم میزدیم وصحبت میکردیم ، کاری که باعث خلاقیت شد . 

به یاد اون سالها که به همرام Greece در اتاق من در یک هتل در حالی که خیس بودیم آهنگ ها رو بازنگری میکردیم . . . .

 

Hot Chocolate (1967)
Members:

Steve Vai: bongos, record player, and vocals
Lillian Vai: guitar and vocals
Whoever: anything that could be hit

The Ohio Express (1971-1972)
Members:

Frank Stroshol: guitar, vocals
Steve Vai: keyboards and later guitar, vocals
Mike Herlihy: drums, vocals
Phil ?: bass

Circus

Members:

Craig Kolkabeck: vocals
Doug Martinez: drums
John Sergio: bass
Billy ?: guitar
Steve Vai: guitar

Rayge

Members:

Barry Calavagna: vocals
Steve Vai: guitar
Rob Nese: bass
Jackie Leason/Dave Giacone: drums

 

Axis (1978-1979)

Members:

Steve Vai: guitar
Dave Rosenthal: keyboards and guitar
Eddie Rodgers: drums
Stu Hamm: bass

 

Morning Thunder (1979)

Members:

Steve Vai: guitar
Dave Rosenthal: keyboards and guitar
Eddie Rogers: drums
Randy Coven: bass

 Frank Zappa (1980-1982)

1980 Members:

Frank Zappa: guitar, vocals
Tommy Mars: keys, vocals
Ike Willis: guitar, vocals
Ray White: guitar, vocals
Bob Harris: keys, vocals
Dave Logeman: drums (Feb-Aug)
Vinnie Colaiuta: drums (Aug-Dec)
Steve Vai: guitar, vocals
Arthur Barrow: bass

1981 Members:

Frank Zappa: guitar, vocals
Tommy Mars: keys, vocals
Ray White: guitar, vocals
Bobby Martin: keys, vocals
Chad Wackerman: drums
Steve Vai: guitar, vocals
Scott Thunes: bass

1982 Member:

Frank Zappa: guitar, vocals
Tommy Mars: keys, vocal
Ray White: guitar, vocals
Bobby Martin: keys, vocals
Chad Wackerman: drums
Steve Vai: guitar, vocals
Scott Thunes: bass

 

The Out Band

Members:

Steve Vai: guitar
Stu Hamm: bass
Guy Mann Dude: drums
Doug Cameron: violin

 

The Classified (1984)

Members:

Guitar, vocals: Steve Vai
Bass, vocals: Stu Hamm
Keyboards, vocals: Tommy Mars
Keys and vox: Sue Mathis
Drums: Mike Barsimanto, then
Drums: Chris Frazier

 

777 (1984)

Members:

Guitar: Steve Vai
Bass: Stu Hamm
Drums: Chris Frazier

 

Alcatrazz (1985)

Member
Vocals: GrahamBonnet
Guitar: Steve Vai
Bass: Gary Shea
Keys: Jimmy Waldo
Drums: Jan Uvina

 

David Lee Roth (1985-1989)

Members:

David Le Roth: vocals
Steve Vai: guitars
Gregg Bissonette: drums
Billy Sheehan: bass (1985-1988)
Matt Bissonette: bass (1988-1989)

 

Whitesnake (1990)

Members:

David Coverdale: Vocals
Steve Vai: Guitar
Adrian Vandenberg: Guitar
Rudy Sarzo: Bass
Tommy Aldridge: Drums

 

VAI (1992-1994)

"Sex & Religion" Album:

Vocals: Devin Townsend
Guitar: Steve Vai
Bass: TM Stevens
Drums: Terry Bozzio

"Sex & Religion" Tour:

Vocals: Devin Townsend
Guitar: Steve Vai
Bass: Scott Thunes
Keys: Will Riley
Drums: Abe Laboriel Jr., then Toss Panos

 

Steve Vai (1995)

Members:

Guitar: Steve Vai
Bass: first Tony Pimental, then Scott Thunes
Keys: Will Riley
Drums: Chris Frazier

 

Steve Vai (1996-99)

Members:

Guitar, Vocals: Steve Vai
Guitar, Vocals and Keys: Mike Keneally
Bass, Vocals: Philip Bynoe
Drums: Mike Mangini

 

Steve Vai (2000)

Members:

Guitar, Vocals: Steve Vai
Guitar, Vocals and Keys: Mike Keneally
Guitar: Dave Weiner
Bass, Vocals: Philip Bynoe
Drums: Mike Mangini
Keyboards (South American Tour): Eric Goldberg
Drums (South American Tour): Chris Frazier

 

Steve Vai (2001 - 2002)

Members:

Guitar, Vocals: Steve Vai
Bass, Vocals: Billy Sheehan
Guitar, Vocals and Keys: Mike Keneally, then Tony MacAlpine
Guitar: Dave Weiner
Drums: Virgil Donati

 

Steve Vai (2003 - 2004)

Members:

Guitar, Vocals: Steve Vai
Bass, Vocals: Billy Sheehan
Guitar, Vocals and Keys: Tony MacAlpine
Guitar: Dave Weiner
Drums: Jeremy Colson

 

Steve Vai Awards

GRAMMY WINNER:

1994 Best Rock Instrumental Performance

"Sofa" – from Zappa's Universe

2001 Best Pop Instrumental Album
Larry Carlton & Steve Lukather – No Substitutions
[Steve Vai Producer/Engineer]


GRAMMY NOMINATION:

2001 Best Rock Instrumental Performance
"Whispering a Prayer" – from Alive in an Ultra World

1999 Best Rock Instrumental Performance
"Windows to the Soul" – from The Ultra Zone

1997 Best Rock Instrumental Performance
"For the Love of God" – from G3 Live in Concert

1995 Best Rock Instrumental Performance
"Tender Surrender" – from Alien Love Secrets

1990 Best Rock Instrumental Album
Passion & Warfare


GUITAR PLAYER MAGAZINE:

1995 Gallery of Greats

1995 Best Rock Guitarist
(Tie with Jimmy Page)

1995 Best Overall Guitarist
3rd Place

1995 Best Experimental Guitarist
(Tie with Buckethead)

1995 Best Metal Recording
3rd Place

1995 Best Overall Guitar Recording
2nd Place

1995 Best Metal Guitarist
3rd Place

1990 Best Rock Guitarist

1990 Best Overall Guitarist

1990 Best Guitar Album

1990 Best Metal Guitarist

1989 Best Rock Guitarist

1988 Best Rock Guitarist

1987 Best Rock Guitarist

1987 Best Overall Guitarist

1986 Best Rock Guitarist


GUITAR WORLD:

1990 Most Valued Player
(tie with Stevie Ray Vaughan)

1990 Best Album

1990 Best Rock Guitarist

1990 Best Guitar Solo
(For the Love of God)

1989 Best Rock Guitarist


INTERNATIONAL MUSIC AWARDS NOMINATION:

1990 Best Guitarist


SELECT MAGAZINE (UK):

1990 Best Album
(Passion and Warfare)

1990 Best Musician

1990 Sexiest Male


GUITAR FOR THE PRACTICING MUSICIAN:

1993 Editor’s Choice Award

1990 Reader’s Choice - Guitar Album of the Year

1990 Best Instrumental Guitarist of the Year

1988 Rock Guitarist of the Year

1987 Hall of Fame

1986 Guitar in the 90’s Award


KERRANG (UK):

1993 Best Hard Rock Performance

1990 Guitarist of the Year

1989 Best Rock Guitarist



YOUNG GUITAR (JAPAN):

1997 Best Rock Guitarist

1991 Best Rock Guitarist



ROCK BRIGADE:

1996 Best Guitarist

1997 Best Guitarist



RAW:

1990 Best Selling Album (No. 10)

1990 Best Selling LP Sleeve (No. 1)

1990 Best Selling Promo Video
(No. 5, I Would Love To)

1990 Best Selling Promo Video
(No. 7, The Audience is Listening)

1990 Best Sex Object (No. 6)

1990 Best RAW Cover (No. 3)


PLAYER:

1995 Best Hard Rock Guitarist - 2nd Place


MAKING MUSIC:

1990 Best Album

1990 Best Guitarist

1990 Best Musician



METAL HAMMER:

1990 Best Guitarist (Reader's Poll)


CALIFORNIA MUSIC AWARDS:

2001 Outstanding Guitarist (nominee)

+ نوشته شده در  2 Dec 2005ساعت 0 AM  توسط | 
دوستان یک قسمت جدید هم تا فردا راه میوفته ، در  "گیتاریست"   براتون مطالبی از بزرگان مینویسم امید هست که خوشتون بیاد.
+ نوشته شده در  1 Dec 2005ساعت 2 AM  توسط | 

Interview With Satyricon

مصاحبه اختصاصی  Dalia Stefan با Satyr :

Dalia : میتونی توضیحاتی در مورد آخرین آلبومت به ما بدی ؟
Satyr : خوب , چی دوست داری من بهتون بگم , چیزهای زیادی برای گفتن در این مورد هست , در مورد آلبوم چی میخوای بدونی ؟

 Dalia : اینو تو باید بگی ....

Satyr : میدونی که درمورد این آلبوم حرف زدن برای من خیلی سخته , اگر بخوام بطور کلی بگم میتونم بگم این آلبوم یکی از قوی ترین آلبوم های Satyricon هست که تا به امروز ضبط شده و شدیدا بر Satanism  تاکید داره و باید در آینده نزدیک منتظر آلبوم های تاریک تری نیز باشید .

 Dalia  : بنابراین شما با این آلبوم بسیاری از قواعد دنیا که در حیطه خداوند هست رو زیر سوال میبرید .

Satyr : بله , دقیقا همینطوره , پایه و اساس بلک متال واقعی بر این موضوع استواره .

 Dalia : ممکنه برامون بگی این تصویر اژدها بر روی کاور آلبوم شما چیه ؟ یکی از گروههای متال از این تصویر به عنوان سمبل زندگی بر روی کاور آلبوم هاش استفاده میکنه اما احساس میکنم برای شما معنیه دیگه ای داره .

Satyr : این سمبل تاریکی و سیاهی هست . اگر شما کتاب Necronomicon ملاحظه کرده باشید من این تصویر رو از اون کتاب استخراج کردم در این کتاب هم این سمبل زندگی هست اما من وقتی این تصویر رو میبینم سیاهی ,  تاریکی  و درد رنج رو احساس میکنم .

 Dalia : ممکنه کمی درباره همکاری شما با Halvor Bodin (خواننده گروه Shadow Throne ) در این آلبوم برای ما توضیح بدی ؟

Satyr : من از زمانی که در گروه Shadow Throne بودم با Halvor کار میکردم و اون یکی از بهترین طراحان گرافیک در اسکاندیناوی یا بهتر بگم در شمال اروپا هست و من برای ساخت کاور آلبوم و همچنین طراحی سایت رسمی گروه از او استفاده کردم .

 Dalia : شما اشاره کردید که سبک جدیدی از بلک متال رو به نام Spheric Black Metal به وجود آوردید ممکنه کمی در این مورد توضیح بدی ؟

Satyr  : این سبک از بلک متال سبکی هست که حالتی عرفانی از بلک متال رو بیان میکنه اما نه عرفان خداوندی بلکه عرفانی که انسان رو از خدایی دروغین جدا و در مسیر آرمانهای بلک متال واقعی  یعنی Satanism هدایت میکنه . بطوری که انسان رو از قید و بند تبعیت از زندگی دنیوی و یا بهتر بگم مسائلی که انسان رو به پوچی میرسونه مانند مذاهب رها میکنه .

Dalia : احساس خستگی میکنی ؟

Satyr : از چی ؟ ... بلک متال ؟؟؟؟

 Dalia : نه از زندگی عادی و روزمره .

Satyr : اکثر مواقع ... اما فکر میکنم همه این احساس رو داشته باشند . من هم اوقات بد داشتم هم خوب , اما اقات بدم همیشه بیشتر بوده , ولی هیچ وقت به زندگی خودم فکر نمیکنم چون کسی که بلک متال میخونه قبل از اینکه به فکر خودش باشه باید تا جایی که توان داره اهداف بلک متال رو پیش ببره , موقعی زمان استراحت منه که اهداف بلک متال رو گسترش بدم حتی اگر تا آخر عمرم طول بکشه .

 Dalia : ازدواج کردی ؟
Satyr : هرگز !!!

 Dalia : چرا ؟

Satyr : ببینید , سبکی که من میخونم بلک متال هست بلک متال یعنی تنهایی یعنی به سر بردن در دنیایی تاریک , در دنیایی که پر از خستگی هست و من این درد و رنج و خستگی از دنیا رو با فریاد زدن به گوش همه میرسونم بنابراین نمیخوام کس دیگه ای رو بی گناه به دنیای خودم بکشونم .

 Dalia : چرا شما و یا اکثر گروههای بلک متال از ویدئو کلیپ استفاده نمیکنند ؟

Satyr : سوال خوبیه ... من با ویدئو کلیپ مخالف نیستم و حتی این کار رو وسیله ای برای نشون دادن هر چه بیشتر هدف گروه میدونم اما بلک متال بر این عقیدست که در این سبک نباید هیچ گونه کار تبلیغی صورت بگیره , این سبک یه سبک زیر زمینی هست پس ما وقتی بلک متال میخونیم فقط برای این سبک و اهداف خودمون میخونیم نه برای تجارت , نه برای تبلیغ .

 Dalia : نروژ کشوری هست که مهدی از گروههای بلک متاله و بسیاری از گروههای بلک متال از این کشور به وجود آمدند چرا اینطوره ؟
Satyr : واقعا نمیدونم ولی از این بابت خوشحالم چون خودم نروژی هستم .

 Dalia : قبل از اینکه اخرین سوال رو بپرسم چه پیغامی برای طرفدارارنت داری ؟
Satyr : من یه پیغام دهنده یا نصیحت کننده نیستم فقط میخوام بگم اگر طرفدار بلک متال هستید سعی کنید واقعا طرفدار باشید و روح خودتونو در این سبک غرق کنید ... چیز دیگه ای نمیتونم بگم من تمام زندگیم همینه پس شما رو هم به همین مسیر راهنمایی میکنم .

 Dalia :آخرین سوالم اینه به کدوم گروه بلک متال علاقه داری؟

Satyr : خوب سوال سختیه ... من تمام گروههای بلک رو دوست دارم چون احساس میکنم با من نوعی بردارند چون هدف من رو دنبال میکنند اما برای اینکه جواب سوال شمارو داده باشم میتونم بگم به گروههای Bratrum و Cradle Of filth  علاقه زیادی نسبت به گروههای دیگه دارم .

 Dalia : خیلی ممنون Satyr  و موفق باشی

Satyr : متشکرم

Source : MetallerTeam

+ نوشته شده در  1 Dec 2005ساعت 2 AM  توسط | 

سلام دوستان ، امروز مقداری مطلب در مورد گروههای متال و همچنین مقداری هم LYRICS .

مطالب امروز را مدیون دوست جدیدم سحر هستم .

در هر صورت لیست  مطالب Update شده را میزارم.

Song Lyrics

 

JUDAS PRIEST LYRICS

CRADLE OF FILTH LYRICS

ANATHEMA LYRICS

----------------------

METAL BANDS

 

Rammstein

Deicide

Children Of Bodom

Within Temptaion

Death

BURZUM

امیدوارم که لذت ببرید اگر اشتباهی در Type میبینید من رو ببخشید ، چون هنوز در Type فارسی مشکل دارم ، به امید سلامتی همه دوستان .

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

JUDAS PRIEST LYRICS
Painkiller (190)

1. Painkiller

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Faster than a bullet
Terrifying scream
Enraged and full of anger
He's half man and half machine

Rides the Metal Monster
Breathing smoke and fire
Closing in with vengeance soaring high

He is the Painkiller
This is the Painkiller

Planets devastated
Mankind's on its knees
A saviour comes from out the skies
In answer to their pleas

Through boiling clouds of thunder
Blasting bolts fo steel
Evils going under deadly wheels

He is the Painkiller
This is the Painkiller

Faster than a lazer bullet
Louder than an atom bomb
Chromium plated boiling metal
Brighter than a thousand suns

Flying high on rapture
Stronger free and brave
Nevermore encaptured
They've been brought back from the grave

With mankind ressurrected
Forever to survive
Returns from Armageddon to the skies

He is the Painkiller
This is the Painkiller
Wings of steel Painkiller
Deadly wheels Painkiller


2. Hell Patrol

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Like wild fire
Comes roaring
Mad whirlwind
Burning the road

Black thunder
White lightning
Speed demons cry
The Hell Patrol

Night riders
Death dealers
Storm bringers
Tear up the ground

Fist flying
Eyes blazing
They're glory bound
The Hell Patrol

Brutalize you
Neutralize you
Gonna go for your throat as you choke
Then they'll vaporapeize you

Terrorize you
Pulverize you
Gonna cut to the bone as you groan
And they'll paratamize you

Crome Masters
Steel Warriors
Soul Stealers
Ripping out hearts
They're Devil Dogs
The Hell Patrol


3. All Guns Blazing

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Twisting the strangle grip
Won't give no mercy
Feeling those tendons rip
Torn up and mean

Blastmaster racks the ground
Bent on survival
Full throttle hammers down
A deadly scream

All Guns, All Guns Blazing

Forced into overdrive
Drawn out of anger
All talons poison dipped
Impaling spike

Heart pounding fever pitch
Blood pumping fury
Two fisted dynamo
Eager to strike

All Guns, All Guns Blazing

Cross cutting thundercharge
Blade of destruction
Flame throwing hurricane
Destroys the cage

Bone crushing alien
God of salvation
Sad wings that heaven sent
Wipes out in rage

All Guns, All Guns Blazing


4. Leather Rebel

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Hero of the night
Blood and thunder
Rushing through me
Till the dawn of light
The sky is turning red

Like a renegade
All alone I walk through fire
Till I crash and blaze
I'm living on the edge

Start a chain reaction
Sears the neon light
Stealing all the action
Always takes the fight

Leather Rebel
Lightning in the dark
Leather Rebel
With a burning heart

Master of the streets
Bullet proof and bound for glory
Cities at my feet
I'm turning on the power

Running wild and free
No-one dares to stand before me
That's my destiny
To rule the darkest hours

I can see my future
Writings on the wall
Legend in my lifetime
Stories will recall


5. Metal Meltdown

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Something's calling
In the night
Electric madness
Roars in sight

Heat is rising
Blazing fast
Hot and evil
Feel the blast

Out of control
About to explode
It's coming at ya

Here comes the Metal Meltdown
Run for your lives
Can't stop the Metal Meltdown
No-one survives

Raging fury
Wired for sound
Nitro bombshell
Shakes the ground

High and mighty
Rips the air
Piercing lazer
Burning glaze

Out of control
About to explode
It's coming at ya

Here comes the Metal Meltdown
Run for your lives
Can't stop the Metal Meltdown
No-one survives

Temperature is boiling
Magnifying might
Feeding like a virus
Flashing light

Imminent collision
Shockwaves all around
Generating energy
Screams so loud

It's comin' - Meltdown
Start runnin' - Countdown


6. Night Crawler

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Howling winds keep screaming round
And the rain comes pouring down
Doors are locked and bolted now
As the thing crawls into town

Straight out of hell
One of a kind
Stalking his victim
Don't look behind you

Nightcrawler
Beware the beast in black
Nightcrawler
You know he's coming back
Night Crawler

Sanctuary is being sought
Whispered prayers a last resort
Homing in its' cry distorts
Terror struck they know they're caught

Straight out of hell
One of a kind
Stalking his victim
Don't look behind you

Nightcrawler
Beware the beast in black
Nightcrawler
You know he's coming back
Night Crawler

As night is falling
The end is drawing near
They'll hear
Their last rites echo on the wind

Huddled in the cellar
Fear caught in their eyes
Daring not to move or breathe
As the creature cries
Fingernails start scratching
On the outside wall
Clawing at the windows
"Come to me" it calls
Atmosphere's electric
As it now descend the stairs

Hiding in the darkness
Is so futile from its glare
Death comes in an instant
As they hoped it would
Souls ascend to heaven
While it feasts on flesh and blood


7. Between The Hammer & The Anvil

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Storm warning
But there's no fear
Lies forming
The sacrament lays bare

The sinner
Will testify
They'll suffer
When sacrificed on high

The burning sermons purge their evil words
Between the Hammer and the Anvil

Force rises
False rituals
Baptises
The body and the soul

Our union
Their fall from grace
Confession (confess your sins)
Will seal them to their fate

The burning sermons will survive their curse
Between the Hammer and the Anvil

Transgression
They prey on grief
Our mission
To purify belief

This altar
Gives power and light
They'll falter
While we are shining bright

The burning sermons consecrate their sin
Between the Hammer and the Anvil

Storm warning
But there's no fear


8. A Touch Of Evil

[Glenn Tipton, Rob Halford, K. K. Downing, Chris Tsangarides]

You mesmerise slowly
Till I can't believe my eyes
Ecstasy controls me
What you give just serves me right

Without warning you're here
Like magic you appear
I taste the fear

I'm so afraid
But I still feed the flame

In the night
Come to me
You know I want your Touch of Evil
In the night
Please set me free
I can't resist a Touch of Evil

Aroused with desire
You put me in a trance
A vision of fire
I never had a chance

A dark angel of sin
Preying deep from within
Come take me in

I'm so afraid
But I still feed the flame

In the night
Come to me
You know I want your Touch of Evil
In the night
Please set me free
I can't resist a Touch of Evil

Arousing me now with a sense of desire
Possessing my soul till my body's on fire

A dark angel of sin
Preying deep from within
Come take me in

I'm so afraid
But I still feed the flame

You're possessing me


9. Battle Hymn

[instrumental]


10. One Shot At Glory

[Glenn Tipton, Rob Halford & K.K. Downing]

Let me hear the battle cry
Calling on the wind
Let me see the banners fly
Before the storm begins

Let me feel the spirits soar
Destroy the enemy
Striking at the evil core
For all the world to see

This day will last forever
Deep in the hearts of men
Courage and victory
Remember, remember

One Shot At Glory
In the crossfire overhead
Fate stands before me
Words have all been said

One Shot At Glory
Driving hard and seeing red
Destiny calls me
One night of fire
One Shot At Glory

Fighting on with dignity
In life and death we deal
The power and the majesty
Amidst the blood and steel

I still hear the battle cry
The call goes on and on
I still see the banners fly
The battle's always won


11. Living Bad Dreams

[remastered version bonus track]

I'm hypnotised
and helpless
Beneath the pale
full moon
My body is your sacrifice
You spirit's coming soon

I stare up at a
squalid night

It's been so cold
and smooth
Turns tender kisses
into bites
As you begin to move

You look so weak
and fragile
You seem to drip
and sway
But you swept me up into
your arms
And carried me away

I'm living bad dreams
I can't run from you
I'm living bad dreams
This nightmare's
coming true

You led me to temptation
Delivered me to pain
I walked upon you
hallowed ground
My soul is yours to gain

Your passion drains
my energy
Fear starts running deep
I'm falling in
slow motion
Into eternal sleep

I'm living bad dreams
I can't run from you
I'm living bad dreams
This nightmare's
coming true

[Lead Break]

Your passion drains
my energy
Fear starts running deep
I'm falling in
slow motion
Into eternal sleep
I'm living bad dreams

I can't run from you
I'm living bad dreams
This nightmare's
coming true

I'm living bad dreams
I can't run from you
I'm living bad dreams
This nightmare's
coming true

I'm living bad dreams
ohh ohh
I don't want bad dreams
Living bad dreams


12. Leather Rebel (Live)

[remastered version bonus track]

This is the story of the Leather Rebel...

Hero of the night
Blood and thunder
Rushing through me
Till the dawn of light
The sky is turning red

Like a renegade
All alone I walk through fire
Till I crash and blaze
I'm living on the edge

Start a chain reaction
Sears the neon light
Stealing all the action
Always takes the fight

Leather Rebel... Lightning in the dark
Leather Rebel... With a burning heart

Master of the streets
Bullet proof and bound for glory
Cities at my feet
I'm turning on the power

Running wild and free
No-one dares to stand before me
That's my destiny
To rule the darkest hours

I can see my future
Writings on the wall
Legend in my lifetime
Stories will recall

Leather Rebel... Lightning in the dark
Leather Rebel... With a burning heart

Start a chain reaction
Sears the neon light
Stealing all the action
Always takes the fight

Leather Rebel... Lightning in the dark
Leather Rebel... With a burning heart

Leather Rebel... Lightning in the dark
Leather Rebel... With a burning heart

Leather Rebel

Leather Rebel

Leather Rebel

...Leather Rebel

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

CRADLE OF FILTH LYRICS
Nymphetamine (2004)


1. Satyriasis

Glory and praise to thee in all the steeps
Of Heaven where thou didst reign, and in the deeps
Of Hell where fallen thy dream, silently.

[From "Les Litanies de Satan"]


2. Gilded Cunt

Your misery is worn as a veil
To hide bewitchment of the ugliest kind
In place of eve a bitter parody hails
Daggers from the swagger
Of a sodomite's concubine
Bine (Bine)

Gilded cunt
Oh, you gilded cunt

Your thin pretence overstretched and sickly
Feigns love and light a long time laid in the grave
My preference leans to killing you quickly
Scissored in the gizzard
That a heart no more maintains

But I am tied
To the labyrinth and the beast
The one-way track of eyes
Black and grey like panzers

Loose your shell
Shoot the mouth
The gates of hell
Have often dropped their jaws about
Satan's agents were perversion to bear
Side to side with their diversions
You use to guide my fingers there

Dirty little gold digger
Dirty little gold digger
Dirty little gold digger
Dirty little gold digger
Dirty little gold digger
Dirty little gold digger

Cunt (Cunt)
Gilded cunt
Oh, you gilded cunt
Cunt
Cunt

Nothing is above you save a boreal light
That halo paid for by a consummated ring of ice
And below you, will I see you tonight
Glower from your tower
Built of ivory and spite?

For I am torn
Between the sheets that keep me borne
And the teeth of a storm
They reap then rape my stanzas

Click your heels
Three times six
The stars are fixed
May I climb and get you one?
The palace at Versailles never held your tongue
Nor did heaven ever weather
The crosses that you came upon

Dirty little soul frigger
Dirty little soul frigger
Dirty little soul frigger
Dirty little soul frigger
Dirty little soul frigger
Dirty little soul frigger

Cunt (Cunt)
Gilded cunt
Oh, you gilded cunt
Cunt
Cunt


3. Nemesis

Tonight is the night
The empowering wind that draws breath from despite
Roars 'neath my wings as I soar with the end in sight

Choirs ignite
A swansong for Leda
Deathknells for Troy
Tragedy blooms from one act
I am nemesis

Poured in my arms
When my daughter's eyelids closed
I swore to slaughter those
Who stole my ray of moonlight

So strike up the skies
The diction of thunder
God-given rites
No fiction can deafen the fact
I am nemesis

Cowled in the utter grief
I am the priest of a new disorder
Whose flag unfurled
Bears a hatred for the western world

The is no compromise
No piped lament
To stay the blind
Just a shrike cacophony of war

Ashes ember, fires rise
No longer am I paralysed
Now I drown in a loss worth fighting for

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis
Nemesis
Nemesis

Tonight is the night
The city sweats fever, the filth in her womb
Shifts like the season's unease at the hands of doom

Restless inside
Her split underbelly
Suitored with flies
Martial bowels now contract
I am nemesis

Poured in my arms
When my daughter's eyelids closed
I swore to slaughter those
Who stole my ray of moonlight
Never again
Our enemies entertained
I toy at the clasp of her chain
And remember the fight

Cowled in utter grief
I am the priest of a new disorder
Whose flag unfurled
Bears a hatred for the western world

There is no compromise
No piped lament to stay the blind
Just a shrike cacophony of war

Ashes ember, fires rise
No longer am I Palestined
Now I drown in a loss worth fighting for

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis

Black is my heart
Black is my heart
Black is my heart
I am nemesis
Nemesis


4. Gabrielle

Foul snake despair
Where once you darkened gardens
Another coils there
Where twice you sliced all hope from me
And left these present scars
An insane love now burns above
The weft of incandescent stars

Hilt your dripping fangs that range
Skywards to rend apart
I might have sang of wings unchained
But long before I locked my heart

For Gabrielle
A fit and perfect stitch of foreign parts
Whose beauty fostered poets
Whose laugh like silver belts
Thawed your bitter winter from my path

Gabrielle

Foul snake despair
Where once you peddled secrets
Another spoils there
With speech that sweetens drowning
In deep lagoons of eyes
And legs that begged apologies
For lengths that mesmerised

Spare your hissing sentiments
For her fee welts more than thine
Though no malice she weans
Just a palace of dreams
Where windswept chambers pine

For Gabrielle
Whose hair-spun onyx is run with gold
Her rouge lips smack of dark blood
Her name in whisper rolls
Forever on my tongue
Lest her memory dissolve

Gabrielle
Oh, Gabrielle

Once crucified
I would have died
A thousand more times
Just to feel her breath
On my neck as a fervent lover
To drown her sighs
In floods of tears so well refined
And blind from spying her
In the arms of others

Gabrielle
Gabrielle

Buried inside
Where she's all but mine
Save for those that dine
Oh her, on her perfect carcass

Gabrielle
Gabrielle

Foul snake despair
Where once you wreaked my misery
Another toils there
For long lost Gabrielle
Whose nightly spreading grin
Persists in other faces
By whom I'm slowly taken in


5. Absinthe With Faust

Pour the emerald wine
Into crystal glasses
We will touch the divine
Through kisses catharsis

Let us pitch to the seven-year itch
Of the ultra-decadent
To a tainted world and the painted girls
That our fantasies spent

Tripping through boudoirs laced with opiate themes
Sipping the bizarre, tasting copious dreams
A toast to those most sacrilegious of days
Where for every whim won
One soon repays

We touched the stars
That now laugh from afar
At we, the damned
The damned
The damned
The damned

We have spent our time
Drenched in opulent splendour
But when midnight chimes
Will gilded souls surrender?

Let us drink on the giddying brink
Of pools of excrement
All manner of shit for the glamour and glitz
Mephistopheles lent

I remember the night as if it were engraved
A bright marble bridge stretched across the dark waves
To the shore from the moon and by her grace
Came that erudite stranger
That fucker

He was a predator, creditor cold
Our blood was shed on the yellowing scroll
And all that glittered was not gold
But we wanted everything
And for it all, lost our souls

Come my friend, to fate let's raise
Two finger shots at this our last soiree
For tomorrow I fear
Swoops all too deadly near
This precipitous weir to Hell's high gate

We touched the stars
That now laugh from afar
At we, the damned
The damned
The damned
The damned

He was a preditor, creditor, cold.
Our blood was shed on the yellowing scroll.
And all that glittered, was not gold.
But we wanted everything,
And for it all, lost our souls.

Our souls
For it all lost our souls
Our souls


6. Nymphetamine (Overdose)

Evanescent like the scent of decay
I was fading from the race
When in despair, my darkest days
Ran amok and forged her face
From the fairest of handmaidens to
A slick perverted wraith

Nymphetamine

Heaving midst narcissus
On a maledict blanket of stars
She was all three wishes
Sex, sex, sex

A lover hung on her death row
I was hooked on her disease
Highly strung like Cupid's bow
Whose arrows hungered meat
And the blinding flare of passion
In the shade of narrow streets
Where their poison never rationed
All the tips they left in me

Two tracks
Bric-a-brac
Something passed between us
Like a bad crack
Upward-lit
I'd met another kind

Of rat
In fact
With every rome inside me
Licked and ransacked
She haunted at the corners of my mind

In black
Cataracts
Wouldn't whitewash away
Her filthy smoke stack
She burnt me like a furnace
For my future suicide

Lead to the river
Midsummer, I waved
A 'V'' of black swans
On with hope to the grave
All through Red September
With skies fire-paved
I begged you appear
Like a thorn for the holy ones

Cold was my soul
Untold was the pain
I faced when you left me
A rose in the rain
So I swore to the razor
That never, enchained
Would your dark nails of faith
Be pushed through my veins again

Bared on your tomb
I'm a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your lowliness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl

Wracked with your charm
I am circled like prey
Back in the forest
Where whispers persuade
More sugar trails
More white lady laid
Than pillars of salt

Fold to my arms
Hold their mesmeric sway
And dance her to the moon
As we did in those golden days

Christening stars
I remember the way
We were needle and spoon
Mislaid in the burning hay

Bared on your tomb
I'm a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your holiness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Sunsetter
Nymphetamine (Nymphetamine)
None better
Nymphetamine

Two tracks
Bric-a-brac
Something passed between us
Like a bad crack
Upward-lit
I'd met another kind

Of rat
In fact
With every rome inside me
Licked and ransacked
She haunted at the corners of my mind

In black
Cataracts
Wouldn't whitewash away
Her filthy smoke stack
She burnt me like a furnace
For my future suicide


7. Painting Flowers White Never Suited My Palette

[Instrumental]


8. Medusa And Hemlock

Dim the lights, wrong the rites
Toss the puerile cross away
We are gashing from a venomous womb

Burning bright, dead of night
Pyres stain a milky way
Lust is splashing the dark side of the moon

In the Samhain mist
We lay in welcome by the western gate
With the five fold kiss
For every soul returning
From the fecund abyss
Where nature's travesties congregate
With a stone cold wish
To see the wicker man burning

The wind, she whispers
Through the graveyards of our hearts:
Wreathed in dreams
As she weaves her witchcraft
We breathe, enamoured
Of the conquering dark

Medusa and Hemlock

Harvest past, fires cast
Ashen shades this Halloween
We are set now to Beherit the earth

Widdershins, death begins
To fashion fete to gallow scenes:
Sprits rising to discredit rebirth

In the Samhain mist
We lay in welcome by the western gate
With the five fold kiss
For every soul returning
From the fecund abyss
Where nature's travesties congregate
With a stone cold wish
To see the wicker man burning

The wind, she flitters
Through the forest of our hearts:
Wreathed in leaves
As she weaves her witchcraft
We breathe, enamoured
Of the conquering dark

I will trace the knot of serpents in your hair
Plot your face, then ascending marble stares
You shall pluck me, masked, from roses-in-despair
Tasting my blood
That runs from worming tongue like prayer

Under pagan veneer snakes a fear
That makes the stars
Grieve, just to be
Uncharted on this eve
When part of me chars a path
Through your heavenly constellations

Medusa and Hemlock

Back to black, hinges crack
Rituals call obscenities
Sheets of demons rush insanity skies

Tread the salt, the dead exult
Preachers beg our clemency
Seeking warmth in humanity's eyes

We who kept the candle by the vault

We who kept the candle on the cult


9. Coffin Fodder

The time has come
To rise again
Freedom lift thy sewered hem
Free from beasts and skewered men

My dreams unroll
Ten thousand fold
Their world will never take me
They will never desecrate my soul

The stars I have grasped
Are so far lonely constellations
And wishing on those stars
My spirit bars annihilation

From earthen miseries
Hosts of most fell forms of greed
Ghosts of pearly gate remissions

Forever haunting me
Slit the witch and watch him bleed
As with any inquisition

Lying from the start
The preachers piled their craft
Scoffing elder glories
And dying, I depart
To make their sunken hearts
A coffin for their stories

The time is past
The falter when
Freedom slips my sombre pen
And the gates to wolves break open then

My feelings may
Seem constant prey
But claws no more will rake me
Those whores have fled to darker days

Above and beyond
I have wronged in my position
But now the winds are strong
To soar from Babel's vision

Of cutthroat jealousies
Dock to dock these mongrels breed
Dogs of fogged derision

Pacing, soon to be
Back to pack mentality
When my killing moon is risen

Trying from the start
These creatures of the dark
Were quaffing morning glories
And dying, I depart
To make their drunken hearts
A coffin for their stories

Innovation in ovation
Imagination stirs

Somewhere the dusk is lining
Red the shore of a roaring sea
And though loved there is someone pining
For the waves of blood to run and rescue me:

The time has come
To rise again
Freedom lift thy sewered hem
Free from beasts and skewered men

My dreams unroll
Ten thousand fold
Their world will never take me
They will never desecrate my soul

Their world will never break me
They will never desecrate my soul


10. English Fire

Seven brides serve me seven sins
Seven seas writhe for me
From Orient gates to R'lyeh
Abydos to Thessaly
And Sirens sing from stern
But now I cease to play
For I yearn to return
To woodland ferns
Where Herne and his wild huntress lay

Now the tidal are turning
Spurning the darkness
The great purgations of distinguished tours
Are but stills in time
To the thrill that I'm
Once more
Heading to the bedding
Of her English shores

The wind bickered in Satanic mill sails
Eyes flickered in deep thickets of trees
And mists clung tight in panic to vales
When Brigantia spoke her soul to me

From Imbolg to Bealtaine
Lughnasadh to Samhain feasts
I heard her lament as season's blent
Together a chimerical beast

Now the tidal are turning
Churning in darkness
The celebrations of extinguished wars
Are but stills in time
To the chill that climbs
Once more
Dreading the red weddings
On her English shores

Gone are the rustic summers of my youth
Cruel winter cut their sacred throats
With polished scythes that reap worldwide
Pitch black skies and forest smoke

And the hosts that I saw there
Drones of carrion law
Drove the ghosts of my forbears
To rove and rally once more

One of her sons from the vast far-flung
Come home to rebuild
The rampant line of the Leonine
Risen over pestilent fields

Now the tidal are turning
Burning in darkness
The salvation of her hungry sword
Shalt spill like wine
From the hills to chines
That pour
Spreading her beheadings
On these English shores

For the hosts that I saw there
Drones of carrion law
Drove the ghosts of my forbears
To rove and rally once more

This is a waking for England
From it's reticent doze
This is a waking for England
Lest hope and glory are regarded as foes


11. Filthy Little Secret

There hides a secret
Deeply twined inside of her mind
A tried and confined egret
That pines to fly south
To this mouth of mine

Pity

Too long have these emotions
Like potions, made me
A sole castellan
Trusted to keep
The weight of oceans
From her rusted gates of sleep

A dreaming angel
Lying curled in the circles of Hell
I must protect her
Watch her back for any cracks to occur
For in the witching hour
She slips into the underworld
A pearled Persephone
Deflowered by the powers
Hat around her
Down her
Whirl

Doomed to damn the rift
Across the shifting abyss
With her body and it's gift:
My filthy little secret

I serve her slender hope
To preserve mankind from old ghosts
Disturbed though by recurring crimes
I sense that dead
Might be best for both

Pity

Too long have these emotions
Like potions, made me
A sole castellan
Posted to keep
Slow wheels in motion
From the human race to beat

Without her there
My nymphetamine with the faraway stare
Thin walls would crumble
Horrors would corroborate from dogstar lairs
For in the dead of the night
She spasms with orgasmic flare
This reamed Demeter
With Poseidons there inside her
Too appeased to grieve our air

Doomed to dam the rift
Across the shifting abyss
With her body and it's gift:
My filthy little secret

Forever sworn to keep it
My filthy little secret

Pity

Too long this urchin princess
Has incensed, made me
A wanton felon
Searching for the key
To loose her harness
And set desires lurching free

Without her there
My nymphetamine with the faraway stare
Thin walls would crumble
Horrors would corroborate from dogstar lair
But in her room at night
I care not for the underworld
Slathering and gathering emboldened Reichs
To breach, to teach
A dread thereafter

I would risk all this
For one minute of bliss
With her body and it's gift
My filthy little secret

Forever sworn to keep it
My filthy little secret

I know a deeper beauty shines
Beyond the veil
Her roots and creepers mine
As the worms beneath rise


12. Swansong For A Raven

Forgive the day's
Last serenades
Her skies they bruise like Nordic women
Deep crimson stains
That Death would claim
His robes of office swim in

As would I
For his dark eye
Has fixed, a basilisk, a scythe
On charred remains
With shared disdain
For those I chose to mortify

Their cries
Have paralysed
And the smoke has choked these vistas
But still I lie
Though tears have died
On the grave of my Clarissa

A verse for her whispered to the earth
(A lover's curse is a see-through coffin)
Praises her curves so oft concurred

Though she was:
No Snow White on the night she died
Her shadower's boon when the moon glazed over
Lipped with blood and secrets pried

For on and in they spread her wide
That seraph bride
The Devil's pride
Shalt soon avenge with swift reprise

But they would writhe
For my dark eye
Bewitched, was fixed like Mordecai's
On Esther's reign
And in this vein
I saw their lust still stain her thighs

Their cries
Have paralysed
And the smoke has choked these vistas
But still I lie
Though tears have died
On the grave of my Clarissa

Beneath these trees where the mist enwreathes
Her spirit flees, seeing chains of torches
A fleeting kiss stirring leaves of poetry:

I was:
No dark knight, breaking men like ice
I was like a lycanthrope until the moon glazed over
Lipped with blood and last goodbyes

Now I dream
Enwrapt in pure clouds of the sweetest oblivion
Where beauty streams
Freed from the teeth of those beasts that had come
To tear out her spells
In red lettered cells
Wherein even the crown prince of Hell
Come out of his arrogant shell
Would falter to better

But her face soon dispels
And as black feathers fell
From heaven's smoke
So I woke to insanity
Her exquisite corpse
Found fit for their sport
Of course
Would burn on the morrow with me:

And there on this night
Strung up in my sight
Naked she sways
Displayed for their vulgar delight

I scream through my bars at the stars
That for these crimes of mine solace me
I will fear not the flames
That to passion are tame
Not nearly the same searing pain
(I pray) As held sway upon losing her
Nor the mettle of roars
That will settle like ashes and scores
As with our ghosts in the fog
When we both turn no more


13. Mother Of Abominations

Mother of abominations
Our Lady Overkill
Smothering the congregation
Grips the cosmic wheel
A lover of acceleration
No mercy or brakes applied
I see dead stars collide
In her cold unflinching powerslide

Comets tear the skies
Gushing from a shattered silence
Never so alive
Like the rush of cum on nymphetamines
Minds desanitized
Nightchords rung on a ladder of violence
Darkness fantasised
Sleek and polished black

Instrumental in stripping Gods
To neuter and mute their staves
Thereafter
Her laughter
Shalt sound aloft their future graves

Heavens above
Fear the Gorgon eyes of a new moon rising
Except no love
When she enters your golden halls
Millennial the whore
Riding wide astride the horns of madness
Clarions forth the war
Spilling the wine of her fornication
Perrenial the gore
Filling the lines between split nations
Seeping under doors
In time tides force a wider crack

Mother of abominations
Our Lady Overkill
Smothering the congregation
Licks the royal milk

The scourge hangs at her girdle
Death slathers near her heel
Seeking blood to curdle
When the gathered clouds reveal
Her roared abortive labour
Thighs slick with molten steel
Dripping into sabres
For Vulcan spawn to wield

Instrumental in stripping Gods
To neuter and lash her slaves
Thereafter
Her laughter
Shalt sound aloft the crashing waves

Heveans above
Fear the gorgon eyes of a new caste rising
Expect no love
When they enter your golden halls
On sanguine floods
Hear the foregone cries of the last surviving
Skewered like doves
Outside the wailing wallsMother of abominations
Our Lady Overkill
Smothering the congregation
Grips the cosmic wheel
A lover of acceleration
No mercy or brakes applied
I see dead stars collide
In her cold unflinching powerslide

Comets tear the skies
Gushing from a shattered silence
Never so alive
Like the rush of cum on nymphetamines
Minds desanitized
Nightchords rung on a ladder of violence
Darkness fantasised
Sleek and polished black

Instrumental in stripping Gods
To neuter and mute their staves
Thereafter
Her laughter
Shalt sound aloft their future graves

Heavens above
Fear the Gorgon eyes of a new moon rising
Except no love
When she enters your golden halls
Millennial the whore
Riding wide astride the horns of madness
Clarions forth the war
Spilling the wine of her fornication
Perrenial the gore
Filling the lines between split nations
Seeping under doors
In time tides force a wider crack

Mother of abominations
Our Lady Overkill
Smothering the congregation
Licks the royal milk

The scourge hangs at her girdle
Death slathers near her heel
Seeking blood to curdle
When the gathered clouds reveal
Her roared abortive labour
Thighs slick with molten steel
Dripping into sabres
For Vulcan spawn to wield

Instrumental in stripping Gods
To neuter and lash her slaves
Thereafter
Her laughter
Shalt sound aloft the crashing waves

Heveans above
Fear the gorgon eyes of a new caste rising
Expect no love
When they enter your golden halls
On sanguine floods
Hear the foregone cries of the last surviving
Skewered like doves
Outside the wailing walls


14. Nymphetamine (Fix)

[BONUS TRACK]

Lead to the river
Midsummer, I waved
A 'V' of black swans
On with hope to the grave
All through Red September
With skies fire-paved
I begged you appear
Like a thorn for the holy ones

Cold was my soul
Untold was the pain
I faced when you left me
A rose in the rain
So I swore to the razor
That never, enchained
Would your dark nails of faith
Be pushed through my veins again

Bared on your tomb
I am a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your lowliness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl

Wracked with your charm
I am circled like prey
Back in the forest
Where whispers persuade
More sugar trails
More white lady laid
Than pillars of salt
(Keeping Sodom at night at bay)

Fold to my arms
Hold their mesmeric sway
And dance to the moon
As we did in those golden days

Christening stars
I remember the way
We were needle and spoon
Mislaid in the burning hay

Bared on your tomb
I am a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your holiness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Sunsetter
Nymphetamine
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl


15. Bestial Lust

[JAPANESE BONUS TRACK]

[Bathory Cover]

She is open wide, She isn't hard to please
She drives me fucking wild I want her on her knees
She floats and insists I am hot and can't resist
She suck me to the core
(Now) I can't take no more

That Bitch
She turns me to a beast
Bestial lust
(Come on) Bitch

Each tendon muscle rippling She drink my sove with greed
She fuck my helpless body and she just raise the speed
She let her wet tongue roll I gasp and can't control
She is hot and drives me wild and still she is open wide

Just when this torture seems to end
She is there to drain my sove again
(Come on ride, to ride on me bitch)

Bestial Lust


16. Devil Woman

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

[feat. King Diamond; Cliff Richard cover]

I've had nothing but bad luck
Since the day I saw the cat at my door
So I came into you sweet lady
Answering your mystical call

Crystal ball on the table
Showing the future, the past
Same cat with them evil eyes
And I knew it was a spell she cast

She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you
She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you from behind

Give me the ring on your finger
And let me see the lines on your hand
I can see me a tall dark stranger
Giving you what you hadn't planned

I drank the potion she offered me
I found myself on the floor
Then I looked in those big green eyes
And I wondered what I came there for

She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you
She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you from behind, hind

If you're out on a moonlit night
Be careful of them neighbourhood strays
Of a lady with long black hair
Trying to win you with her feminine ways

Crystal ball on the table
Showing the future, the past
Same cat with them evil eyes
You'd better get out of there fast

She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you
She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you

She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you
She's just a devil woman
With evil on her mind
Beware the devil woman
She's gonna get you


17. Soft White Throat

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

A voyeur in league with the great thief night
In an overthrow of women light
Slid in to rob the prayers
She whispered to the air with thin deliberation

Spare me from the wolves
Clawing past my door
Tear me from the ghouls
That start to gnaw my fingers

Following her heart
And every beat that spoke
I kissed her risen, naked
Soft white throat

Soft white throat

Incense lit at perfection's feet
Has never burnt so sickly sweet
As the fragrance of her breath
When her lips met death with such imagination

Bear me to the moon
The dour toll of bells
Scare me with their boon
Of winters bitter graveyards

Swallowing her fear
I veered beneath her coat
Of soft white meat on
Soft white throat

Crepuscular, the lust in her
Went supernova
Setting maps aflame
Before her veins ran colder
And muscular, the final thrust
In her spilled over
Covering her back
I saw an angel lift her
Coma

I fell to eyes
Of a bestial past that once
Teaching grief through jaded pupils
Now shone like celestial glass in hell
In hell

And doused in the glow from her parting gift
Never there lay, with curves like snowdrifts
A beauty so frozen in bliss
Slumped to warm the dead to a standing ovation

Spare me from the wolves
Clawing past my door
Tear me from the ghouls
That start to gnaw my fingers

Following her heart
And every beat that spoke
I kissed her risen, naked
Soft white throat

Soft white throat

Crepuscular, the lust in her
Went supernova
Setting maps aflame
Before her veins ran colder
And muscular, the final thrust
In her spilled over
Smothering her cracks
I was the devil on her shoulder

Dear Lord I cry, before I die
Grant me the taste of love
One final time lest I should hide
When seraph call me from above

And should remorse not stay my course
From debt, addresses wept
Will ask no more of you my Lord
Save that my soul in hell is kept


18. Bestial Lust (Bitch)

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

[Bathory Cover]

She is open wide
She isn't hard to please
She drives me fucking wild
I want her on her knees
She floats and then insists
I am hot and can't resist
She sucks me to the core
Oh, I can't take no more

That bitch
She turns me to a beast
Oh, bestial lust
C'mon bitch

Each tendon muscle rippling
She drink my sove with greed
She fucks my helpless body
And she just raise the speed
She let her wet tongue roll
I gasp and can't control
She is hot and drives me wild
And still she is open wide

Just when this torture seems to end
She is there to drain my sove again
Come on ride, ride on me bitch

Bestial lust


19. Prey

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

Nightfall, in thrall
I call her beauty to me
Whose ebon-lidded eyes excite
Shadows to wander through me
Whose kiss glittered with sleep
Is a thief come after dark
To steal away the leaden wreaths
From my cemetery heart

Thrilled to see the light
Bruise-reddened, silhouetting
Murder sites
As dusk attends her son's blood wedding
Spilt across the skies
In reefs of omen
Licking flames and pagan rites
The night awaits with baited thighs

Start this artist darkness

Yearning now to start this
Burning as an artist
Turning on the darkness
Dizzy looking up with pervertigo
A sewer deity of recrement
World below

I'll make you pray

I spy with wicked lips
The cream of mortal kind
Committing their sins
Their penitent skins
To the harems of my mind

Prey

Thrilled to breathe tonight
The sultry air of graces
Passed in flight
Like birds of May with playful faces
Fills me with delight
Their crystal skirts
Spun from stars, worn tight
Wink of fists in wishful places

Start this artist darkness

Yearning now to start this
Burning as an artist
Turning on the darkness
Dizzy looking up with pervertigo
A sewer deity of recrement
World below

I'll make you pray

My whims like smoke in summertime
Writhe atop the blooms
Committing their thin
White Catholic limbs
To the cloister in my room

You see I need
To feed my dreams to order
To be agreed
With the beast in me
That bleeds their borders

Prey

Nightfall, in thrall
I call her beauty to me
Whose ebon-lidded eyes excite
Shadows to wander through me
Whose kiss glittered with sleep
Is a thief come after dark
To steal away the leaden wreaths
From my cemetery heart


20. Nymphetamine (Deva-Fix)

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

Lead to the river
Midsummer, I waved
A 'V'' of black swans
On with hope to the grave
All through Red September
With skies fire-paved
I begged you appear
Like a thorn for the holy ones

Cold was my soul
Untold was the pain
I faced when you left me
A rose in the rain
So I swore to the razor
That never enchained
Would your dark nails of faith
Be pushed through my veins again?

Bared on your tomb
I'm a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your lowliness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, this vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl

Wracked with your charm
I am circled like prey
Back in the forest
Where whispers persuade
More sugar trails
More white lady laid
Than pillars of salt

Fold to my arms
Hold their mesmeric sway
And dance her to the moon
As we did in those golden days

Christening stars
I remember the way
We were needle and spoon
Mislaid in the burning hay

Bared on your tomb
I am a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the bind of your holiness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, this vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Sunsetter
Nymphetamine
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl


21. Mr. Crowley

[SPECIAL EDITION DISC TRACK]

[Ozzy Osbourne cover]

Mr. Crowley, what went wrong in your head?
Oh, Mr. Crowley, did you talk with the dead?
Your life style to me seemed so tragic
With the thrill of it all
You fooled all the people with magic
Yeah you waited on Satan's call

Mr. Charming, did you think you were pure?
Mr. Alarming, in nocturnal rapport
Uncovering things that were sacred
Manifest on this Earth
Conceived in the eye of a secret
And they scattered the afterbirth
Go

Mr. Crowley, won't you ride my white horse?
Oh, Mr. Crowley, it's symbolic of course
Approaching a time that is classic
I hear that mating call
Approaching a time that is drastic
Standing with their backs to the wall

Was it polemically sent?
I want to know what you meant
I want to know
I want to know what you meant
Go.

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 


ANATHEMA LYRICS
Judgement (199)
1. Deep

Feel my heart burning
Deep inside... yearning
I know it is coming

A fettered heart, waking
Tainted youth, fading
Leave it all behind
Delirious again
Mesmerize my senses
Souls entwine one more time

All our times will come
Searching oblivion
Leaving nothing but the memories of
All the things you give
They're all you'll leave behind
Within their mind

Open laughter held in distant days
Eternal stars have changed
I know that it can't be the same
There's no romance for you tonight

Feel my heart burning
Deep inside... yearning
I know it is coming

All our times will come
Searching oblivion
Leaving nothing but the memories of
All the things you give
They're all you'll leave behind
Within their mind

Time recedes every day
You can search your soul but you won't see
As we pass ever on and away
Towards some blank infinity

[Lyrics: V.Cavanagh ,Music: D.Cavanagh & D.Pybus]


2. Pitiless

Is it the emptiest of
All your broken hearted feelings
A serious misconception
To choose a path that led to ruin

I live for today
Can't get away from the burning inside
Ashes to ash
Dust to dust

So quick to point the finger
When you're the source of your condition
Why should I feel sympathy
When you only show me nothing

I live for today
Can't get away from the burning inside
Ashes to ash
Dust to dust

I could stare for a thousand years
Penetrate your deepest fears
Leave you cold with a faceless embrace
Then disappear without a trace

I live for today
Can't get away from the burning inside
Ashes to ash
Dust to dust

[Lyrics: V.Cavanagh & D.Pybus & J.Douglas, Music: D.Cavanagh]


3. Forgotten Hopes

Hey you.. rotting in your alcoholic shell
Banging on the walls of your intoxicated mind
Do you ever wonder why you were left alone
As your heart grew colder and finally turned to stone

Did I punish you for dreaming?
Did I break your heart and leave you crying?
Do you ever dream of escaping?
Don't you ever dream of escaping...

Pathetic oblivion
Forgotten hopes buried in your soul's lonely grave
Pathetic oblivion
Remember how you were before you locked your heart away

Did I punish you for dreaming?
Did I break your heart and leave you crying?
Do you ever dream of escaping?
Don't you ever dream of escaping...

[Lyrics & Music: D.Cavanagh]


4. Destiny Is Dead

[Instrumental]

[Music: D.Cavanagh & D.Pybus]


5. One Last Goodbye

How I needed you
How I grieve now you're gone
In my dreams I see you
I awake so alone

I know you didn't want to leave
Your heart yearned to stay
But the strength I always loved in you
Finally gave way

Somehow I knew you would leave me this way
Somehow I knew you could never.. never stay
And in the early morning light
After a silent peaceful night
You took my heart away
And I grieve

In my dreams I can see you
I can tell you how I feel
In my dreams I can hold you
And it feels so real

I still feel the pain
I still feel your love
I still feel the pain
I still feel your love

And somehow I knew you could never, never stay
And somehow I knew you would leave me
And in the early morning light
After a Silent peaceful night
You took my heart away
I wished, I wished you could have stayed

[Lyrics & Music: D.Cavanagh]


6. Make It Right

I know that I want you
I know that I need you
But I can't pretend that
This'll make it right

You whisper your name
But I can't hear you
Don't leave me behind
Lend me your hand

I can feel them
I think they're closing in
Don't leave me behind
Lend me your hand

Let me feel you
By my side
Be where I can hear you
I long to feel

[Lyrics & Music: J.Douglas]


7. Parisienne Moonlight

I feel I know you
I don't know how
I don't know why

I see you feel for me
You cried with me
You would die for me

I know I need you
I want you to
Be free of all the pain
You hold inside

You cannot hide
I know you tried
To be who you couldn't be
You tried to see inside of me

And now I'm leaving you
I don't want to go
Away from you

Please try to understand
Take my hand
Be free of all the pain
You hold inside

You cannot hide
I know you tried
To feel...
To feel...

[Lyrics & Music: D.Cavanagh]


8. Don't Look Too Far

If I begin to feel lighter
Hold me down
And I'll be yours for evermore

God bless this mess I'm in
For it is time
To be rid of a certain sin

A cool breeze down my spine
And if I'm really here
Then I feel fine

A freelance child
You bring it all back
This world is eating me inside

Don't look too far
Don't look too far

Missing a degree of warmth
A name without a face
I'm losing grip all the same

I sever the line that divides
I sever the feelings inside
I sever between you and me

And I want to learn to fly
Bring the pain right back again
Is this all there is of me

Hearts and minds, find the time
That in the end there was no
possible reason for anything

Don't look too far
Don't look too far

[Lyrics & Music: J.Douglas]


9. Emotional Winter

Speak to me
For I have seen
Your waning smile
Your scars concealed
So far from home, do you know you're not alone
Sleep tonight
Sweet summer light
Scattered yesterdays, the past is far away

How fast time passed by
The transience of life

Wasted moments won't return
And we will never feel again

Beyond my dreams
Ever with me
You flash before my eyes, a final fading sigh
But the sun will rise
And tears will dry
Of all that is to come, the dream has just begun

And time is speeding by
The transience of life

Wasted moments wont return
And we will never feel again

[Lyrics: V.Cavanagh, Music: D.Cavanagh]


10. Wings Of God

No one can find me
Here in my soul
Kicking and screaming
Out of control

Calm myself down now
Nobody knows
No one can find me
Here in my soul

Hooked on your problems
Do I know why
And if you come my way again
Would I lend a hand
Would I understand

No one can find me
Here in my soul
Kicking and screaming
Out of control

Calm myself down
Nobody knows
No one can find me
Here in my soul

Solitude was never.. never seen as loneliness
And things need.. they need time
And time leads to other things
And playing roles
Which are limited
By the poor fund of knowledge
In this sick, sick world
We all fall down
Once in a while
Escaping the law of the unexplained pains

[Lyrics & Music: J.Cavanagh]


11. Judgement

The inequity of fate
The pains of love and hate
The heart-sick memories
That brought you to your knees

And the times when we were young
When life seemed so long
Day after day
You burned it all away

All the hate that feeds your needs
All the sickness you conceive
All the horror you create
Will bring you to your knees

[Lyrics: V.Cavanagh, Music: D.Cavanagh & J.Douglas]


12. Anyone, Anywhere

No one seems to care anymore
I wander through this night all alone
No one feels the pain I have inside
Looking at this world through my eyes

No one really cares where I go
Searching to feel warmth forever more
The wheels of life they turn without me
Now you are gone... eternally

No...
Don't leave me here
The dream carries on
Inside
I know...
Its not too late
Lost moments blown away
Tonight

Mankind, with your heresy
Can't you see that this is killing me
There's no one in this life
To be here with me at my side

[Lyrics: D.Pybus, Music: D.Douglas & D.Cavanagh]


13. 2000 & Gone

[Instrumental]

[Music: D.Cavanagh & D.Pybus]


14. Transacoustic

[Instrumental]

[Music: D.Cavanagh]

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

The History

Rammstein is:

Till Lindmann: Vocals

Richard Z. Krupse-Bernstein: Guitar

Paul Landers: Guitar

Oliver Riedel: Bass

Chris (DOOM) Schneider: Drums

Flake Lorenz: Keyboards
 

گروه Rammstein توسط Richard Kruspe-Bernstein گيتارست كنوني گروه تاسيس شد. Richard در سال 1989 از آلمان شرقي به مرزهاي ميان اتريش و مجارستان فرار كرد. ولي سرانجام سال 93 در آلمان غربي گروه Orgam Death Gimmicks را تاسيس كرد او خيلي تحت تاثير موسيقي آمريكايي بود.

بعد از برداشتن ديوار برلين Richard به Schwein برگست جايي كه Till Lindermann (خواننده كنوني گروه) به عنوان درامر در گروه First Arsh بود.

Richard با Oliver Riedel (از گروه The Inchtabakatable) و Chris Schneider (از گروه Die Firma) زندگي مي كرد. Richard به اين نتيجه رسيد آهنگهايي كه قبلا ساخته بود اون چيزي نبوده كه مي خواست. اون تركيبي از Machine و Hard Guitar رو مي خواست. و اين سه نفر كار روي پروژه جديدي را آغاز كردند.

بزودي Richard ديد نوشتن آهنگ و ترانه باهم كار سختيه و از Till خواست كه به گروه بياد چون اغلب صداي خواندن Till رو در هنگام كار كردن شنيده بود. رقابتي براي گروههاي تازه تاسيس اعلام شد كه جايزه آن Stadio Time بود و چهار دموي اوليه گروه Rammstein  برنده اين جايزه شد.

از Paul به عنوان گيتاريست دعوت به همكاري شد. Paul هم از قبل آنها را مي شناخت و مي خواست اول ببيند كارهاي قبلي آنها به چه صورت بوده و چه كارهايي رو انجام دادن، كه بعد از گوش دادن قبول كرد كه به گروه بياد.

تمام چيزي كه الان براي داشتن  Machine-Sound و تكميل شدن گروه لازم داشتند، كيبورد بود. سعي كردند Flake را متقاعد كنند به گروه بياد. Flake قبلا با Paul در گروه Feeling B بود. Flake  از اين پيشنهاد اصلا شگفت زده نشد و نمي خواست كه حتي براي يه مدت طولاني به گروه بياد ولي سرانجام قبول كرد.

زمانيكه گروه تشكيل شد اعضاي گروه در برقراري ارتباط باهم مشكل داشتند و اين پايه اي شد براي خلق آلبوم Herzeleid در سال 1995.

 

The Name

سه جت نيروي هوايي ايتاليا تاريخ 28 آگوست 1988 در يك شوي هوايي آمريكايي،در پايگاه هوايي Ramstein واقع در نزديكي شهر كايزرسلاترن آلمان دچار حادثه شدند. در حدود 40 نفر در دقايق اوليه كشته شدند و چند صد نفر مجروح شدند. در دو ماه بعد تعداد قربانيان اين حادثه به 69 نفر رسيد. در يك كلام اين يك فاجعه بود.

گروه از اسم Ramstein با اضافه كردن يك (m) به صورت Rammstein استفاده كرد. در واقع اين يك كلمه واقعي در آلماني نيست.

اولين آهنگ گروه با اسم Rammstein در مورد اين حادثه بود.

 

The Members

Richard Z. Kruspe-Bernstein

Instrument: Guitars
Birth date: June 24, 1967
Previous Bands: Orgasm Death Gimmicks
Previous Job: Salesman

Till Lindemann

Instrument: Vocals
Birth date: January 4, 1963
Previous Bands: First Arsch
Previous Job: Basket weaver

Christoph Doom Schneider

Instrument: Drums
Birth date: May 11, 1966
Previous Bands: Die Firma
Previous Job: Telephone installation

Oliver Riedel

Instrument: Bass
Birth date: April 11, 1971
Previous Bands: The Inchtabokatables
Previous Job: Plasterer

Paul Landers

Instrument: Guitars
Birth date: December 9, 1964
Previous Bands: Feeling B
Previous Job: Boiler

Christian "Flake" Lorenz

Instrument: Keyboards
Birth date: November 6, 1966
Previous Bands: Feeling B
Previous
Source : MetallerTeam
+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 
خواننده و باس: Glen Benton
گيتار: Eric Hoffman
گيتار: Brian Hoffman
درامر: Steve Asheim

Deicide جزو يکي از گروه هاي پر قدرت در سبک دث متال و از پيشگامان اين سبک ميباشد. صداي خواننده گروه به Brutal نزديک بوده و گروه از اشعاري کفر آميز و دين ستيز استفاده مينمايد.Deicide طي يک دهه گذشته کمک کرد تا سبک اصلي و استاندارد دث متال پا برجا بماند و هنوز مدعي ادامه راه اين سبک ميباشد.

هسته اصلي گروه در Tampa, Florida به عنوان يک متال زيرزميني در سال 1987 با نام Amon شکل گرفت. که اعضاي گروه شامل Glen Benton به عنوان بيس و خواننده گروه ، برادران Eric و Brian با فاميلي Hoffman به عنوان گيتاريست گروه و Steve Asheim به عنوان درامز گروه بود. مکتب و يا به نوعي مسير اصلي Amon ادامه راه Satanic Metal بود. Amon قراردادي براي ضبط آلبوم ها با شرکت Roadrunner امضاء نمود، شرکتي که اسم گروه را بعدها به Deicide تغيير نام داد.

شرکت Roadrunner در سال 1990 نام آلبوم اول گروه را به اسم خودشان يعني Deicide قرار داد ، که در استوديو Morrisound شهر Tampa ( استوديوي افسانه اي که Deicide براي ضبط تمام آلبوم هاي خود به آنجا ميرفت ) ضبط و ارايه شد. آلبوم Deicide در روز اول عرضه آلبوم ، جزو " 100 آلبوم برتر سال 90 " در يکي از منابع معتبر به نام Terrorizer Magazine قرار گرفت. در سال 1992، Deicide کار خود را با آلبوم Legion ادامه داد. Legion يک موفقيت غير منتظره را براي گروه به همراه داشت ، که تاسيس سازمان Musical Instensity و خشونت ضد مسيحي توسط طرفداران متعصب Deicide و نيز ايجاد محلي براي اجراي موسيقي دث متال براي Deicide در آمريکا بود.

ضمن آن، Deicide به سرعت توانست شهرت پيدا کند و در محافل مختلف نقد مورد بررسي قرار گيرد. اجراهاي زنده و عجيب و غريب گروه با قدرت موسيقي و اشعار گروه مطابق بود. با يک صليب بر عکس بروي پيشاني ، Benton - وکال گروه - خود را ظاهري از يک شيطان خالص معرفي کرد. و Benton در اجراهاي زنده ، اقدام به ريختن اعضاي حيوانات در ميان جمعيت مي نمود. Deicide به سرعت از کلوپ ها طرد شد ، نام گروه در مجلات مختلف تحريم شد ، و در ليست سياه گروه هاي مخالف مسيحي و مبارزان با کشتار حيوانات قرار گرفت. عمده اعمال ضد تشکيلاتي گروه شامل برپايي مراسم ترسناکي بود که به صورت گروهي انجام ميدادند و عاشق آن بودند. و اين مراسم سريعاً ميان طرفداران رواج يافت و Deicide بيشتر آنها را تحريک ميکرد و دعوت به انجام مراسمي از اين قبيل مي نمود.

 

بعد از موفقيت آلبوم Legion ، شرکت Roadrunner آلبوم Demo گروه به نام Amon: Feasting The Beast در سال 1993 را ضبط نمود و طرفداران گروه با شنيدن اين آلبوم به گروه لقب Rawer Roots دادند.

آلبوم بعدي گروه با نام Once Upon The Cross در سال 1995 منتشر شد. اگر چه آنها حاضر به دست کشيدن از اعمال خود نبودند ، اما به پيشنهاد گروه براي عکس اين آلبوم از شکم پاره شده مسيح استفاده شد. که نهايتاً اين عکس توسط مطبوعات و مجلات سانسور ميشود اما نه قبل از تبليغات بسيار گسترده گروه براي اين آلبوم.

در سال1997، گروه آلبوم جديد خود را به نام Serpents of the Light ضبط نموده و به دنبال آن يک آلبوم از اجراهاي زنده گروه به نام When Satan Lives را در 1998 روانه بازار مينمايد. در سرار دهه 90 ، که Deicide به موسيقي و حملات شريرانه خود ادامه ميداد ، به مرحله جديدي از سبک Death Metal نايل شد. با وجود پدر شدن ، Benton گروه را در نقاط مختلف جهان همياري کرد، به همراه نواختن در کنسرت هاي بيشمار براي گروه ها و طرفداران مذهب هاي مختلف. با وجود مواجه شدن با سانسور، بمب هاي تهديد آميز ، و قرار گرفتن در ليست سياه ، Deicide به مبارزه خود ادامه داد و هيچ گاه دست از مبارزه برنداشته و يا تغييري در عقايد گروه ايجاد ننمود ، و با استفاده از مدتي دوري ، توانست باز به مبارزه خود ادامه دهد.Deicide  توانست بارها و بارها روح دث متال را به ديگران نشان دهد ، و با يک گروه خيلي کوچک ولي بي همتا و ممتاز ، در مراحل مختلف ، توانست بيشتر از يک ميليون از آلبوم هاي خود را تکثير و به فروش برساند.

2000 نيز ، زمان ضبط آلبوم بعدي گروه بود به نام Insineratehymn و به دنبال آن ضبط In Torment In Hell در سال 2001 بود. آلبوم اخير گروه نشان از قرارداد طولاني گروه با شرکت Roadrunner داشت. در نوامبر 2002، گروه قرارداد جهاني جديدي با شرکت Earache Records بست. که آلبوم جديد گروه به نام Scars Of The Crucifix در سال 2004انتشار يافت.

 

آلبوم :

1990.  Deicide
1992.  Legion
1993. Amon: Feasting The Beast
1995. Once Upon The Cross
1997. Serpents Of The Light
1998. When Satan Lives
2000. Insineratehymn
2001. In Torment In Hell
2004.Scars Of The Crucifix

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

The History

 Children Of Bodom

Children Of Bodom  گروه بلک متالی که در سال 1993 در فنلاند تشکیل شد . اسمش به یکی از بزرگترین کشتارها در تاریخ اسکاندیناوی بر میگرده . گروه با نوازندگی گیتار و خوانندگی Alexi Laiho و درام Jaska Raatikeinen تشکیل شد و به تدریج لید گیتاریست Alexander 'Ale' Kuoppala , بیسیست Henkka Blacksmith و نوازنده کیبورد Janne Wirman  به گروه اضافه شدند . نوازندگانی قوی که با توجه به کشورشان و خصوصیات منطقه اسکاندیناوی مانند خیلی از گروههای دیگه بلک در این منطقه Scandinavian Black Metal  هستند .

اولین آلبوم گروه در سال 1998 و با نام Something Wild ارائه شد . این آلبوم به قدری قوی ارائه شد که بسیاري از جمله شنوندگان عادی , صاحبنظران ,  هواداران گروه رو به خود جلب کرد . این آلبوم به سرعت مورد توجه عموم قرار گرفت خصوصا به دلیل توانایی های منحصر به فرد نوازندگان گروه .

استفاده از یک گیتار نوازی سریع و با تکنیک اولین البوم گروه رو به قدری قوی عرضه کرد که به عقیده کارشناسان Progressive Black Metal را به طرز قوی جزو بهترین های متال معرفی کرد و بسیاری از مخالفین بلک را تحت تاثیر این سبک قرار داد . این اثر با بسیاری از نقدهای خشن و دور از واقعیت هم روبرو شد . نوازندگی Jaska Raatikainen رو در این آلبوم عالی به شمار آوردند و به نوعی در برخی از آهنگها او رو پیش برنده کار میدونند خصوصا در آهنگهایی مثل Lake Bodom و Red Lights In My Eye .

کوتاه بودن زمان این آلبوم که حدود 35 دقیقه هست رو بزرگترین مشکل آلبوم میدونند . کار بعدی گروه در سال 1999 و با نام Hate breeder عرضه شد و به عقیده کارشناسان کاری سریعتر , قوی تر و سنگین تر از کار قبلی گروه بود . در دید کلی آلبوم رو بلک به حساب میارند اما شیوه خواندن خواننده گروه رو بیشتر نزدیک به Melodic Death Metal میدونند . دقیقا چیزی که گروه و هوادارانش اون رو بیشتر دوست دارند . یکی از مشکلات این اثر سرعت بیش از حد گیتار و نا مانوس بودن صدای درام هست . در مرود تکنیک نوازنده های گیتار گروه هیچ شکی نیست اما استفاده بیش از حد سرعت در نوازندگی کمی از ظرافت کار به دیده کارشناسان کم کرده و همین باعث شده Children Of Bodom جزو سریعترین گروههای بلک متال تا حال باشه .

آلبوم Follow The Reaper در سال 2001 عرضه شد که عقیده دارند در اون شاد ترین ریتم هایی که در موسیقی بلک میشه زد رو داراست .

Children Of Bodom به طور کلی یکی از بهترین گروههای Black ی که تا به حال وجود داشته به حساب میاد Drum رو قوی و Lead Guitar رو عالی میدونن. سرعتی و در عین حال تکنیکی . نوازنده ریتم و خواننده رو هم قوی میدونن. خصوصا به دلیل جنس صدا که با خصوصیت های Black مطابقت داره  کاورهای  آلبوم های اصولا از یک فرم با افراط در ترس در رنگ زمینه کار شده , طرح کاور ها هم از یک شخصیت ترسناک که در ویدئو های گروه نیز از اون استفاده میکنند مانند ویدئو کلیپ Every Time I Die که از این شخصیت استفاده کردند . آخرین آلبوم گروه در سال 2005 به نام In Your Face منتشر شد که یکی از نا امید کننده ترین آلبوم های بلک بود و دلیل اون استفاده از خواننده پاپ مطرح روز یعنی Britney Spears بود که بسیاری از منتقدان و طرفداران گروه رو به خشم اورد . با اینکه خود گروه خود رو همچنان یکی از گروههای بلک میدونند ولی به عقیده منتقدان و طرفداران Children Of Bodom دیگه جایی در بین گروههای بلک ندارند .

Source : MetallerTeam

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 
The History

    Within Temptaion

Within temptation توسط Robert westerholt در می سال ۹۶ تاسيس شد . قبل از اين Robert در گروهی به نام The circle بود که سبکی مشابه سبک کنونی WT داشت . آنها يک پيشنهاد ضبط داشتند و از اين زمان بود که مشکلاتی برای اعضای گروه به وجود آمد .

Robert بدون دليل از گروه جدا شد . گروه کارشو تحت اسم Voyage و سی دی Embrance که توسط شرکت Nightfall Record انتشار يافت به پايان رسوند .

بعد از انتشار اين آلبوم Jeoren van veen که بيسيست گروه بود نيز از گروه رفت و اين دليل اصلی برای Sharon دوست دختر Robert وMichiel Papenhove گيتاريست بود که آنها هم گروه را ترک کنند .

تقريباْ سه سال بعد Robert با Jeoren تماسی داشت و از اون خواست که به پروژه ی جديدش ملحق بشه . او سرپرستی دو آهنگ را به عهده داشت که بعد از يک سری تغييرات Enter و Candles شدند . Robert می خواست يک گروه جديد را شروع کند و آهنگهای بيشتری مانند اين دو را بسازد . Jeoren علاقه مند بود و Michiel را به عنوان گيتاريست دوم پيشنهاد کرد . Michiel خيلی زود اين پيشنهاد را قبول کرد و بعد Sharon که برای مدت کوتاهی برای يک گروه منطقه ای کر می خواند به عنوان خواننده گروه آمد.

Robert از برادر کوچکترش Martijn خواست که به عنوان Keyboard با آنها همکاری کند و همچنين Richard Willemse به عنوان Drummer به گروه آمد .

متاسفانه Richard خيلی زود گروه رو ترک کرد . در آگوست آنها کارشونو با يک demo که Enter نام داشت و يک درامر جديد به نام Dennis leeflang شروع کردند .

demo برای مراکز ضبط مختلفی فرستاده شد و بعد از مدتی Reaceville از انگليس و DSFA از هلند اظهار علاقه مندی کردند . از زمان به بعد مشکلاتی برای درامر گروه پيش آمد و Dennis از گروه کنار گذاشته شد

Source : MetallerTeam
+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

The History

 

    Death

در سال 1983 Chuck Schuldiner در حالی که فقط 16 سال سن داشت گروهی به نام Mantas تاسیس کرد . در ابتدا ترکیب گروه Mantas به این ترتیب بود Schuldiner ( گیتاریست و خواننده ) ، Kam lee ( درامر و خواننده ) ، Rick Rozz ( گیتاریست ) .

در بهار سال 1984 این ترکیب اولین دموی خود را به همراه یک بیسیست موقت ضبط کردند که در تابستان همان سال به نام Death By Metal آماده شد . این دمو در پارکینگ خانه مادر چاک و با ضبط پاناسونیک Rick Rozz بر روی نوار کاست ضبط شد .

بعد از ضبط این دمو  گروه Mantas عملا منحل شد و گروه به Death تغییر نام داد . بعد از دو هفته جستجو نهایتا چاک به همراه اعضای قبلی دومین دموی خود را در پاییز آن به نام Reign Of Terror در فلوریدا ضبط کردند و گروه در 30 دسامبر اولین اجرای زنده خود را در فلوریدا انجام داد .

در بهار سال 1985 و در تاریخ 9 مارس یک دمو متشکل از سه آهنگ به نام Infernal deathِتوسط گروه ضبط شد . و در ماه می هم rick Rozz از گروه جدا شد و چاک به همراه Kam Lee یک دمو تک آهنگی به نام Rigor Mortis ضبط کرد . در این زمان چاک فقط 18 سال سن داشت .

در تابستان 1985 Scott Carlson برای نواختن بیس و Matt Olivio برای نواختن گیتار از یک گروه دیگر به نام Genocide به گروه اضافه شدند و بعد از آن هم Kam Lee از گروه جدا شد .

نهایتا Scott و Matt هم از گروه جدا شدند تا چاک کاملا تنها شود و چاک در جستجوی اعضای جدید برای گروه به سانفرانسیسکو رفت و در آنجا با Erick Brecht ( درامر (  آشنا شد . در این زمان دو عضو قبلی گروه یعنی Kam Lee و Rick Rozz گروه قدرتمند Massacre را تاسیس کردند .

در ژانویه 1986 چاک به تورنتو کانادا رفت تا به همراه گروه Slaughter آلبوم Fuck Of death را ضبط کند و نهایتا بعد از چند هفته به فلوریدا بازگشت و بلافاصله به سانفرانسیسکو رفت و در آنجا با Chris Reifert ( درامر ) و Steve De Georgio بیسیست گروه Sad Us آشنا شد و این ترکیب دموی بعدی گروه را به نام mutilation ضبط کردند و نهایتا De Georgio از گروه جدا شد .

در اوایل سال 1987 نهایتا اولین آلبوم کامل گروه به نام Scream bloody Gore ضبط شد و ترکیب گروه در این آلبوم Chuck ( خواننده ، بیس ، گیتار ) و Chris Reifert ( درام ) بود . این آلبوم به وسیله شرکت Combat پخش شد . این آلبوم قابلیت آن را پیدا کرد که به عنوان سبکی مجزا و جدید به نام Death Metal که بر گرفته از نام گروه بود طبقه بندی شود . 

بعد از پخش این آلبوم Chris گروه را ترک کرد و چاک به فلوریدا باز گشت تا مجددا همکاری خود را با سه عضو قدرتمند گروه Massacre یعنی Rick Rozz ( گیتار ) ، Terry Buttler ( بیس ) و Bill Andrews ( درامز ) شروع کند و آنها اولین تور خود را در فستیوال Metal Fest در شهر میلواکی اجرا کردند .

در سال 1988 همین ترکیب دومین آلبوم گروه را به نام Leprosy ضبط کرد که یکی از شاهکار های گروه است . این آلبوم هم به وسیله شرکت Combat پخش شد .

گروه در این آلبوم از نظر موسیقی پیشرفت بسیاری کرد . ریف ها سریع تر و غنی تر و تنظیم آهنگ ها چشمگیر تر شده بود و کار درام هم دقیقا همان چیزی بود که همچین آلبومی نیاز داشت .

در آهنگ Leprosy چاک به طور زیبایی بیماری جذام را به از بین رفتن مهربانی و محبت در میان مردم تشبیه می کند . در آهنگ Left To Die چاک از بیهودگی و پوچی جنگ و اینکه چگونه از سربازان در جنگ به صورت پیادگان یک بار مصرف شطرنج استفاده می شود می گوید .

 

در آهنگ Pull The Plug هم چاک حقوق بشر و زندگی ماشینی می گوید .

 

 

 

در منظر کلی این آلبوم تمام عواملی که آن را به یک مرجع کلاسیک از دث متال تبدیل کند در خود داشت .

در سال 1989گروه در تور اروپا شرکت کرد و بعد از آن هم مشغول کار بر روی آلبوم جدید خود شد . قبل از پخش آلبوم بعدی یعنی Spiritual Healing گیتاریست گروه Rick Rozz از گروه جدا شد و james Murphy به جای او به گروه پیوست و James در کار نوشتن آهنگ ها به چاک کمک کرد و نهایتا این آلبوم هم به وسیله شرکت Combat پخش شد .

در این آلبوم غنای کلی کار ماننده همیشه نشانگر قابلیت های ذاتی چاک در نواختن و آهنگ سازی است که ضمن پیشرفت موسیقی از شدت و جانبدار بودن آن کاسته نمی شود و در کنار آن قدرت بیان و خشم چاک شلداینر در اشعار و موضوعات مورد بحث مثل همیشه عمیق و واقع گراست .

مثلا در آهنگ Living Monstrocity چاک در مورد مادران باردار معتادی می گوید که ناقص الخلقه گی را به خاط اعتیادشان به کودکان بی گناهشان می دهند یا در آهنگ Altering The Feauture پرسش هایی اخلاقی در مورد سقط جنین مطرح می کند .

این آلبوم را از هر لحاظ می توانیم نقطه عطفی در کار گروه بدانیم و از این زمان به بعد دث با انتشار هر آلبوم سبک دث متال را به سوی حیطه پیشرفت تکنیکی پیش برد و گروههای دیگر را سالهای نوری پشت سر گذاشت . مهارت تکنیکی چاک با هر آلبومی که ضبط می کرد به شکل عجیبی بالا می رفت و حیطه موزیکش را گسترش می داد .

در این زمان چاک یکی از ناخوشایند ترین لحظات زندگی خود را تجربه کرد و در شب پرواز گروه برای اجرای تور بین چاک و بقیه اعضا اختلاف پیش آمد و سه عضو دیگر گروه همان جا گروه را ترک کردند تا باز هم چاک تنها شود .

در سال 1991 هم Paul Mesvidal ( گیتار ) ، Steve De Georgio ( بیس ) و Sean Reinsert ( درامر ) به گروه اضافه شدند و گروه آلبوم بعدی خود را به نام Human ضبط کرد . این آلبوم به وسیله شرکت Relativity پخش شد .

در همان سال گروه در تور دور دنیا شرکت کرد ولی قبل از آن De Georgio مجددا از گروه جدا شد و جای او را در گروه Scott Carino گرفت . بعد از این تور هم تور کریسمس اروپا به همراه گروه های Pestilence ، Cannibal Corpse و ... برگزار شد .

این آلبوم وحشیانه ترین موسیقی است که گروه دث تولید کرد . ریف های سنگین و پیچیده گیتار به همراه بیسی قدرتمند و درامی سریع و پیچیده از این آلبوم یک شاهکار درست کرد که به زودی منتقدان اعلام کردند که دث تعریف دقیق نواختن تکنیکی گیتار است .

قطعه ابتدایی آهنگ Lack Of Comprehension و اولین آهنگ بدون کلام دث یعنی Cosmic Sea هر دو نشانگر پیشرفت تکنیکی گروه هستند .

در این سال از آهنگ Lack Of Comprehension اولین ویدئو کلیپ گروه ضبط شد . چاک در این آهنگ از خودخواهی انسان می گوید .

 

در ابتدای سال 1992 گروه در تور Extravaganza شرکت کرد و بعد از آن و در ابتدای سال 1993 Mesvidal و Reinsert از گروه جدا شدند و Andy La Rocque َگیتاریست گروه King Diamond و Glen Hoglan درامر گروه dark Angel و Steve de Georgio که برای سومین بار به گروه می پیوست ترکیب رویایی گروه دث را تشکیل دادند که این ترکیب آلبوم Individual Thought Pattern را ضبط کرد .

با این آلبوم افق جدیدی بر روی دث متال باز شد این کار که به طور قابل بحثی پیچیده ترین اثر دث است فرا تر از تمامی معیار ها قرار می گیرد و ملاکی بی همتا را خلق می کند . در بعضی از لحظات آلبوم از نظر پیشرفتگی چنان است که می توان گفت شایسته نام دیگری بجز دث متال است .

در آهنگ Overactive Imagination چاک از مردمان متقلب می گوید که هیچ گاه نمی پذیرند که چه هستند و همیشه با دروغ در پی فریب خود و دیگرانند

 

در این زمان قرار داد گروه با شرکت Relativity تمام شد و گروه با شرکت Road Runner قرار داد بست و بعد از آن هم De Georgio و la Roque از گروه جدا شدند و بعد از چند تغییر Bobby Koelble ( درامر ) و Kelly Conlon ( بیسیست ) به گروه اضافه شدند و گروه بعد از 9 ماه تمرین سخت و مداوم شبانه روزی در می 1995 آلبوم Symbolic را پخش کرد .

با این آلبوم جهان شاهد ظهور کمال موسیقی دث متال بود و بدین شکل تمام مبنا های مقایسه فروریخت و بهترین صفتی که می توان برای این آلبوم برگزید صفت زیباست که کاربرد آن برای موسیقی خشن بسیار نادر است .

گروه در این آلبوم بدون از دست دادن هویت خود بسیار پیشرفت کرده . عمده تغییر ایجاد شده در این آلبوم حال و هوای اتمسفر موسیقی است که به کمک کار استودیویی و تهیه کنندگی عالی ایجاد شده است .

در آهنگ Symbolic چاک حسرت کودکی را می خورد ، سنی که مقتضای آن معصومیت و بی گناهی است و چاک با خشم خود از فقدان پاکی ذاتی انسان شکایت می کند .

 

بعد از پخش این آلبوم هم باز اعضای گروه همگی جدا شدند و چاک که از کار کردن با دث کمی دلسرد شده بود گروه Control Denide را تاسیس کرد و در این سال اولین دموی آن گروه را پخش کرد .

در سال 1997 گروه با شرکت Nuclear Blast قرار داد بست و آخرین آلبوم تاریخ گروه دث در سال 1998 به نام Sound Of Perseverance ضبط شد که ترکیب گروه در این آلبوم عبارت بودند از : Chuck Schuldiner ( گیتار و آواز ) ، Schanon Hamm ( گیتار ) ، Scott Clendenin  ( بیس ) و Richard Christy ( درام )  .

در سال 1999 اولین آلبوم گروه Control Denide با خوانندگی Tim Aymar ضبط شد .

در سال 2001 بعد از کنسرت Death And Raw و در حالی که چاک مشغول نوشتن موسیقی برای دومین آلبوم گروه Control Denide بود در 13 دسامبر بر اثر تومور مغزی که دو سال و نیم به آن مبتلا بود جان سپرد و به این شکل جهان موسیقی متال در غم از دست دادن او به سوگ نشست .

Source : MetallerTeam
+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

The History

 

 

 

گروه بارزام در ابتدا در اصل به نام Urak Hai در سال 1987 به وسیله کنت تشکیل شد . تاریخ بارزام همیشه با مبارزات شدید ورگ با مسیحیان ، طرفداری شدید ورگ از دین باستانی و خدایان اسطوره ای نروژ و حبس و زندانی شدن ورگ آمیخته بوده. بارزام به معنای واقعی یک گروه نبود و کلیه موزیک و اشعار گروه بر عهده یک نفر به نام ورگ ویکرنس Varg Vikernes  ملقب به کنت گریشناخ Count Grishnackh بود .

ورگ در ۱۱ فوريه ۱۹۷۳ در برگن ( يکی از شهرهای شمالی نروژ ) به دنيا آمد . بارزام در لغت به معنای نهایت تاریکی است ورگ بجز يک سال زندگی با پدرش در عراق ( به قصد ماموريت ) بقيه زندگی خود را در نروژ و برگن گذراند . او زادگاهش را اين چنين تعريف می کند :

                    اگر کسی دوستدار جنگل و طبيعت دست نخورده باشد از

                     برگن خوشش خواهد آمد . اينجا پر از حيوانات وحشی

                    کوههای سر به فلک کشيده و سرزمين های دست نخورده

                     است . بعضی از نقاط جنگل به قدری انبوه است که برای

                                    راه رفتن بر روی زمين بايد خزيد .

 

در اوايل دوران انقلاب صنعتی ورود مسيحيان بود که منجربه بيرون راندن اقوام قديمی نروژ از جنگل ها شد .چند سال بعد ورگ در مصاحبه ای خطاب به مردم که سعی در فهميدن عقايد او داشتند چنين پيشنهاد کرد :

                     هر کس می خواهد عقايد من را درک کند بايد در

                   يک نيمه شب تاريک زمستانی تنها به ميان جنگل برود

                        و خواهد ديد که جنگل با او صحبت می کند .

 در نروژ جنگل به منزله نيروی طبيعتی است که به غارت رفته. هزار سال پيش مسيحيان ساکنان اين جنگل ها را به زور بيرون راندند .

در اواخر دهه ۸۰ ورگ به موسيقی متال علاقمند شد و همين باعث شد او در اين راستا جنبشی بزرگ ايجاد کند . ورگ در مدت کمی به عضويت گروه Old Funeral  در آمد که در آن زمان Lord Abbath و Silenoez خواننده و گيتاريست های Immortal به همراه Tyr گيتاريست معروفی که سابقه همکاری با گروههای بزرگی مثل Emperor و Satyricon و .. را دارد نيز در اين گروه حضور داشتند .

ورگ به عضويت گروههايی مثل Mayhem و Satanel هم در آمد ولی هيچکدام نتوانستند او را ارضا کنند تا نهايتا در اوايل دهه نود او گروه انفرادی خود را به نام Burzum تاسيس کرد که خود تمامی امور آن را مثل خواندن ٬ نواختن ٬ شعر ٬ آهنگسازی و ... را بر عهده داشت .

ورگ اولين مینی آلبوم خود را به نام Aske به کمک Samoth  در سال ۱۹۹۲  ضبط کرد .  که کاور پشت جلد آن کلیسای سوخته Torched بود که خود ورگ آنرا آتش زده بود . اين آلبوم توسط شرکت D.S.P که متعلق به Euronymos گيتاريست و خواننده گروه Mayhem بود پخش شد .

مینی آلبوم Burzum اثر بعدی ورگ بود که بعدها به همراه Aske به عنوان یک آلبوم کامل شناخته شد

سومین آلبوم بارزام Hvis Lyest Tar Oss نام دارد که در اواخر سال 1992 و اوایل سال 1993 کار ضبط و پخش آن به پایان رسید . این آلبوم شامل چهار آهنگ است که اولین آهنگ بدون کلام بارزام که جزو شاهکار های او هست به نام Tomhet در این آلبوم است .

در سال 1994 چهارمین آلبوم بارزام به نام Det Som Engang Var ضبط و پخش شد . این آلبوم هم شامل هشت آهنگ و زمان کلی 40:01 است .

Fantoft Kirke کليسايی است در ۵ مايلی جنوب برگن که در قرن ۱۲ ساخته شده و يکی از معتبرترين کليساهای نروژ است و در نخستين ساعات روز ۶ ژوئن ۱۹۹۲ به دست ورگ آتش زده شد . ورگ يهود و مسيحيت را آفتهايی معرفی کرده بود که ريشه اديان کهن نروژ را سوزانده است و به نظر ورگ و طرفدارانش سوزاندن معابد مسيحيان به نشانه به مبارزه طلبيدن آنها و انتقام گيری از آنهاست که هزار سال پيش در نروژ آنها معابد Heathen ها و خود را سوزاندند . ورگ هميشه خود را سرباز Odin معرفی می کند که می خواهد انتقام اجدادش را بگيرد .

ورگ و اورانيموس از برجسته ترين شخصيت های موسيقی بلک متال بودند و همکاری زيادی با هم داشتند ولی سر بعضی از مسائل با هم اختلاف پيدا کردند چون اورانيموس چه از نظر عقيدتی و چه از نظر موسيقی پيرو عقايد شيطان پرستی بود برخلاف ورگ که شيطان را از ايدئو لوژی های مسيح می دانست .

اين دو نفر سر مسائل ديگری نيز با هم به اختلاف بر خوردند و طولی نکشيد که اين اختلافات بالا گرفت و همه از آن با خبر شدند و حتی به روزنامه ها کشيد . نهايتا در ۱۰ نوامبر ۱۹۹۲ ورگ به آپارتمان اورانيموس رفت و در طی يک درگيری با ضربات متعدد چاقو اورانيموس را به قتل رساند .

ورگ پس از سه سال درگيری با دادگاه و حبس های موقت آخرین آلبوم کامل با کلام خود را ضبط کرد که در طی آخرین مراحل میکس آلبوم نهايتا به زندان افتاد و تا سال ۲۰۲۰ به حبس در کاخ خود محکوم شد . او در حبس نيز مطالعات خود را قطع نکرد و مشغول به تحقيق و مطالعه در مورد تاريخ آلمان شد و در نهايت سازمانی به نام NHF را بر ضد مسيحيت در آلمان تاسيس کرد .

 این آلبوم که به نظر من بی نظیر ترین آلبوم تاریخ بلک متال است در سال 1996 و به نام Filosofem در حالیکه خود ورگ آخرین میکس آنرا نشنیده بود توسط وکیلش پخش شد .

ورگ در زمان حبس خود هم دست از فعالیت و مبارزه بر نداشت و با تحریک طرفدارانش به آتش زدن کلیسا ها کار خود را ادامه داد و طرفداران ورگ هم با پوشیدن تی شرت بارزام به آتش زدن کلیسا ها می پرداختند و طبق آمار گرفته شده در طی سالهای 1997 تا 1999 تعداد 55 کلیسا به این شکل آتش زده شد .

همچنين او اولين خواننده بلک متالی است که در آهنگهايش از کی برد استفاده کرد با اينکه در حال حاضر گروههای بسياری از کی برد استفاده می کنند ولی ورگ هميشه يک قدم پيش بود .
ورگ در اواسط سال 1997 تصمیم به ضبط آلبوم در زندان گرفت و اثر بعدی خود یعنی Balders Dod با یک سبک جدید یعنی موسیقی بدون کلام با کی برد خالی  را ضبط کرد .

Balders Dod آلبومی فوق العاده زیبا با جوی بسیار غمگین است که ورگ در پس آهنگ های بدون آواز و خشک کی برد افسانه های خدایان باستانی نروژ را به زیبایی می نوازد .

آخرین آلبوم رسمی بارزام هم Hlidlsjalf نام دارد که ادامه دهنده همان آلبوم Balders Dod و در همان سبک است .

در سال 2000 اولین آلبوم قدردانی از بارزام ضبط شد که گروه های مختلف در این آلبوم آهنگ های او را کاور کردند و همچنین در اواخر سال 2003 هم آلبوم دیگر برای قدر دانی از ورگ به نام A Man A Band A Symbol ضبط شد .

Source : MetallerTeam
+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 PM  توسط | 

The History

Cradle Of Filth is:

Dani Davery: Vocals

Benjamin: Keyboards

Paul Ryan: Bass

Johan Richard: Bass

Darren: Drums

Cradle Of Filth  به عقیده خیلی ها مساویه با سمبل بلک متال , گروه بلک متالی که در سال 1991 ایجاد شد . خواننده گروه Dani Davey  , گیتار Benjamin , کی بورد Paul Ryan  , Johan Richard  بیسیست گروه و  Darren درامر گروه اعضا گروه رو تشکیل می دادند . ارنجی که بارها و بارها تغییر کرد اما هسته اصلی گروه رو پایه ریزی کردند . این گروه در آهنگهاش از تلفیق Symphonic Black Metal  و Extreme Gothic Metal استفاده میکنند .

گروه در ابتدای کار یک Demo  برای معرفی خودشون عرضه کردند با نام Invoking the Unclean و این کار با دو Demo  دیگر از گروه ادامه پیدا کرد . درامر, بیسیست و گیتاریست گروه عوض شدند و به نوعی ارنج گروه تغییر کرد .

سال 1994 و آلبوم The Principle of Evil Made Flesh . اولين کار رسمي گروه. آلبومي که براي عده اي بسيار خشم برانگيز بود. به عقيده بسياري بد نام کننده گروه شد . چون بر اين عقيده بودند که سبک رو به سمت مورد توجه عموم بودن پبش برده و اين کاريه که هميشه باعث افت ارزشهاي کار گروههای بلک متال  ميشه. صداي خاص و منحصر به فرد خواننده گروه ، ملودي هاي قابل درک و تکراري ، استفاده از ريف هاي که در Thrash به چشم ميخوره ، استفاده از اشعاري که گاها به شدت غمگينند از خصوصيات بارز اين اثره. در The Forest Whispers My Name استفاده از ريفهاي Thrash به چشم ميخوره. در One Final Graven Kiss ملودي هاي آشنا و تکراري که کار رو به سمت عامه پسند بودن سوق داده ميشه به وضوح میشه ديد. با وجوده کاوري ترسناک و وهم آور. با اين آلبوم به اندازه کافي Cradle Of Filth براي همه شناخته شد.

روند تغيير ارنج ادامه داشت تا در سال 1997 البوم بعدي گروه با نام Dusk & Her Embrace عرضه شد. به عده کارشناسان بهترين کار گروه. عقيده دارن Cradle Of Filth چيزي بيش از گروههاي ديگه براي Black Metal انجام نداده. اما کارهاي اون به خاطر انحصاري که بعضا در کارهاشون موج ميزنه متفاوتند. کاري بعضا غير عادي و نا آشنا اما زيبا. در Heaven Torn Asunder ميشه حس کرد. تا جايي که اين آهنگ رو جزو بهترين هاي Black Metal تا حال ميدونن. استفاده از Keyboard رو براي برخي شنوندگان خسته کننده ميدونن ، اما عقيده دارند اين و جنس صداي خواننده گروه را چيزي براي هدف گروه ميدونند. دقيقا همون چيزي که يک European black metal بايد دارا باشه. اينها دست در دست هم داد تا Cradle Of Filth رو از عوامل شناخته شدن Black Metal بدونن  .دسال 1998 و Cruelty and the Beast . سومين آلبوم رسمي گروه. جوي ملوديک ، قوي ، و در عين حال تاريک! کاري که حتي هواداران سبک هاي ديکه رو هم به سمت خودش کشوند. از اين آلبوم Cruelty Brought Thee Orchids ، Lustmord and Wargasm رو قابل توجه ميدونن. صداي قوي ، کلفت و کاملا مشهود خواننده گروه ، صداي جيغ مانند گروه که از مشخصه هاي Black  به حساب مياد ، صداي خواننده زن گروه ، صداي ريفهاي سريع گيتاريست ، حمله هاي سريع درامر, يک کاره قوي ارايه داد کارها عموما با يک جو ملوديک و آروم که با Keyboard تداعي ميشه شروع و رفته رقته و يا به ناگاه سريع ميشه ، در Track ي با نام Lustmord and Wargasm از همين آلبوم ميشه اين رو به وضوح ديد.

کارهای گروه ادامه پيدا کرد تا آخرين کار گروه با نام Nymphetamine Fix که در سال 2004 ارائه شد که منتقدین این آلبوم رو جرو آلبوم های قوی این گروه میدونن .

Cradle Of Filth  هم مانند بقیه گروهها از  Iron Maiden کاور کرده يکي از محبويترين آهنگهاي Iron Maiden  با نام Hallowed Be Thy Name. گروه Cradle Of Filth  شاید نشه به عنوان بهترین گروه بلک نام برد و شاید نشه اون رو تو این سبک بی رقیب دونست اما بی شک از پیشگامان این سبک به حساب میاد . به عقيده خيلي ها اون بهترين معرف Black و شايد پرطرفدارترين اونها باشه. آلبومهاي مثل Dusk    and her embrace و از اين قبيل رو واقعا بي رقيب ميدونن.بيشترين تاثير پذيري گروه را از Alice  Cooper و اشخاصي مثل Manson ميدونن. يک گروهي که شايد کارهاش منحصر به خودش باشه . و اين رو مديون صداي قوي و خشن و ويران کننده خواننده گروه ، استفاده منحصر به فرد از Keyboard و نوازندگي سريع گيتار ميدونند.

Source : MetallerTeam

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 5 AM  توسط | 

درود بر متال بازان واقعی ...

 

در این پست می خواهم دو تن از دوستان که افتخار همراهی در مدیریت این بلاگ را به من دادند به شما معرفی کنم ..

چند روز پیش در این بلاگ پستی را مطالعه کردید که از شما دوستان عزیز درخواست کرده بودم که برای همراهی در ادامه کار این بلاگ به من افتخار بدهید ...

 

( به دلایل زیادی که یکی از آنها مشغله زیاد خودم می باشد تصمیم گرفتم کار را به طور تیمی ادامه دهم .. )

 

نویسندگان بلاگ:

 

دوست خوبم آقا سعید (Count Slash) که خودشون گیتاریست هم می باشند زحمت ارائه مطالب مربوط به گروه های راک و متال را بر عهده دارند ... ایشون اطلاعات مفیدی درباره مطرح ترین گیتاریست های دنیا دارن که قراره ما رو هم از این اطلاعات بهره مند کنند ...

 

دوست عزیز دیگرم شقایق خانم هستن که به تازگی همکاری با ما رو قبول کردن و قراره که با وجود ایشون بیشتر به مسائل ایدئولوژی متال و عقاید بلک متال پرداخته و در این مورد با هم به بحث بپردازیم ... ( به امید موفقیت هر چه بیشتر در یافتن حقیقت )

 

با تلاش فراوان دوستان مطالب زیادی هر روزه به بلاگ پست میشه که هر کدوم بیشتر از 12 ساعت در صفحه اول باقی نمیمونن .. بنابراین بازدیدکنندگان عزیز می توانند از طریق منوهای سمت راست صفحه (Search – Blog Categories – Blog Authors & Archive) به مطالب بلاگ دسترسی داشته باشند ...

 

عناوین موجود در بلاگ:

 

Blog News شامل پست هایی از همین دست خواهد بود که آخرین اخبار و تغییرات در بلاگ به اطلاع می رسونه ...

 

Metal News شما را از آخرین اخبار دنیای متال از جمله عرضه آلبوم های جدید با خبر می کنه ...

 

مطالب موجود در عنوان Dark World به مسائل ایدئولوژی متال و بررسی عقایدی که متال و به خصوص بلک متال سعی در بیان اونا داره می پردازه ...

 

در بخش Download سعی میشه جدید ترین آلبوم ها و کلیپ ها برای دانلود ارائه بشه ..

 

عناوین Metal Bands و Rock Bands به معرفی گروه های فعال در این دو سبک می پردازه .....

 

عنوان About Music هم صرفاً به خود هنر موسیقی و نوازندگی می پردازه ...

 

و در آخر شما می تونید متن آهنگ های مورد علاقه خود (در صورت امکان با ترجمه) رو در عنوان Songs Lyrics مشاهده کنید .....

 

همیشه منتظر پیشنهادات سازنده شما هستیم ....

+ نوشته شده در  30 Nov 2005ساعت 2 AM  توسط سعید ادیب زاده | 

امروز میخوام در باره موضوعی صحبت کنم که خیلی از طرفتاران گروه Guns N`Roses ، الاقه مند هستند بهش .


با منحل شدن این گروه چه بلایی سر اعضا آمد ؟ آیا Music رو ول کردن ؟ آیا  به گروه های دیگه رفتن یا تجربه با گروه خودشون اونقدر نا امید کننده بود که دیگه تو هیچ گروهی نرن ؟

بعد از جدایی SLASH از Guns کم کم بقیه اعضا هم رفتن و فقط Axle Rose هم چنان موند که با کمک اعضای قدیم و با جمع آوری SOng های متعدد از کارای قدیم گروه یک Album به اسم Welcome To Destruction که در سال 2004 عرضه شد که متاسفانه فروش خوبی نکرد و این پایان زندگی حرفه ای Guns N`Roses  بود ، پایان گروهی که بارها به عنوان بهترین گروه Hard Rock قرن معرفی شد .


SLASH بعد از جدایی از گروه ، با کمک MATT - DRUMER و DUFF - BASSIST که با هر دو در Guns کار کرده بود گروهی به اسم SLash`s Blues Ball درست کردن و فقط در مراسم ها و Sound Track  های فیلم ها میشد این گروه را دید ، گروهی که Vocal  نداشت ، بعد از این تجربه SLASH تصمیم میگیره که یک گروه قوی تر تشکیل بده ، ذه همین دلیل DUFF از گروه کنار گزاشته میشه و یک BASSIST  به اسم John Tri و یک Vocal به اسم Richi Walmer به گروه اضافه میشن و هسم گروه به SLASH`s SnakePit تبدیل میشه اما باز انتظارات SLASH بر آورده نمیشه و دوباره از DUFF دعوت میکنه تا به گروه بر گرده . این بار در انتخواب هاش وسواس زیادی به خرج میده و یک Vocal جدید به اسم SCOTT و یک گیتاریست به اسم AMAA را وارد گروه کرده و اسم Velvet Revolver را انتخاب میکنه و این آغاز ما جرا بود.

SnakePit

 

Velvet Revolver


با دادن ALBUM : SLITHER گروه محبوب میشه ، چندید FILM در خواست میکنن که SOUND TRACK  ها رو براشون بزارن مثل HALK - YDReee و Fantastic 4 - Come On , Come In  و همچنین ALBUM به سرعت فروش کرده و جایزه های زیادی رو نصیب گروه کرد ، بعد از اون SLASH با COver کردن آهنگ از گروههایی مثل Nirvana - Guns  گروه خودشو بیش از پیش محبوب کرد و باعش شد که گروه در 2 سال اخیر به عنوان بهترین گروه HARD ROCK باشه .                                                 

+ نوشته شده در  29 Nov 2005ساعت 3 PM  توسط | 

ANATHEMA LYRICS

Forgotten Hopes

Hey you.. rotting in your alcoholic shell
Banging on the walls of your intoxicated mind
Do you ever wonder why you were left alone
As your heart grew colder and finally turned to stone

Did I punish you for dreaming?
Did I break your heart and leave you crying?
Do you ever dream of escaping?
Don't you ever dream of escaping...

Pathetic oblivion
Forgotten hopes buried in your soul's lonely grave
Pathetic oblivion
Remember how you were before you locked your heart away

Did I punish you for dreaming?
Did I break your heart and leave you crying?
Do you ever dream of escaping?
Don't you ever dream of escaping...

[Lyrics & Music: D.Cavanagh]

One Last Goodbye

How I needed you
How I grieve now you're gone
In my dreams I see you
I awake so alone

I know you didn't want to leave
Your heart yearned to stay
But the strength I always loved in you
Finally gave way

Somehow I knew you would leave me this way
Somehow I knew you could never.. never stay
And in the early morning light
After a silent peaceful night
You took my heart away
And I grieve

In my dreams I can see you
I can tell you how I feel
In my dreams I can hold you
And it feels so real

I still feel the pain
I still feel your love
I still feel the pain
I still feel your love

And somehow I knew you could never, never stay
And somehow I knew you would leave me
And in the early morning light
After a Silent peaceful night
You took my heart away
I wished, I wished you could have stayed

[Lyrics & Music: D.Cavanagh]

CRADLE OF FILTH LYRICS

. Nymphetamine

[BONUS TRACK]

Lead to the river
Midsummer, I waved
A 'V' of black swans
On with hope to the grave
All through Red September
With skies fire-paved
I begged you appear
Like a thorn for the holy ones

Cold was my soul
Untold was the pain
I faced when you left me
A rose in the rain
So I swore to the razor
That never, enchained
Would your dark nails of faith
Be pushed through my veins again

Bared on your tomb
I am a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your lowliness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl

Wracked with your charm
I am circled like prey
Back in the forest
Where whispers persuade
More sugar trails
More white lady laid
Than pillars of salt
(Keeping Sodom at night at bay)

Fold to my arms
Hold their mesmeric sway
And dance to the moon
As we did in those golden days

Christening stars
I remember the way
We were needle and spoon
Mislaid in the burning hay

Bared on your tomb
I am a prayer for your loneliness
And would you ever soon
Come above unto me?
For once upon a time
From the binds of your holiness
I could always find
The right slot for your sacred key

Six feet deep is the incision
In my heart, that barless prison
Discolours all with tunnel vision
Sunsetter
Nymphetamine
Sick and weak from my condition
This lust, a vampyric addiction
To her alone in full submission
None better
Nymphetamine

Sunsetter
Nymphetamine
None better
Nymphetamine

Nymphetamine, nymphetamine
Nymphetamine girl
Nymphetamine, nymphetamine
My nymphetamine girl

JUDAS PRIEST LYRICS


A Touch Of Evil

[Glenn Tipton, Rob Halford, K. K. Downing, Chris Tsangarides]

You mesmerise slowly
Till I can't believe my eyes
Ecstasy controls me
What you give just serves me right

Without warning you're here
Like magic you appear
I taste the fear

I'm so afraid
But I still feed the flame

In the night
Come to me
You know I want your Touch of Evil
In the night
Please set me free
I can't resist a Touch of Evil

Aroused with desire
You put me in a trance
A vision of fire
I never had a chance

A dark angel of sin
Preying deep from within
Come take me in

I'm so afraid
But I still feed the flame

In the night
Come to me
You know I want your Touch of Evil
In the night
Please set me free
I can't resist a Touch of Evil

Arousing me now with a sense of desire
Possessing my soul till my body's on fire

A dark angel of sin
Preying deep from within
Come take me in

I'm so afraid
But I still feed the flame

You're possessing me

LORDI LYRICS

Would You Love A Monsterman?

Would you love a monsterman could you understand beauty of the beast fire at will
Fire at will yeah I would kill yeah I would freeze all hell over just to get a chill
Yeah I would slay yeah I would maim yeah I would vanish in thin air and reappear again
Be right in the squares yeah I would be sincere yeah I would lie yeah I would lie
Yeah I would be there waking up the dead to get a thrill I say yeah I say yeah
Would you love a monsterman could you understand beauty of the beast
I would do it all for you would you do it all do it all for me
Take your time you'll be fine yeah there is nothing wrong with this you ain't committing crime
You don't know why it passed you by you search for something never found along these lines
Someday you may turn around and terrify you can't deny you crucify
Would you get down in the gutter swallowing your pride I say yeah I say yeah
Would you love a monsterman could you understand beauty of the beast
I would do it all for you would you do it all do it all for me
All that you get is less than you deserve
Leaving for now someday I may return yeah hmm whoa
Would you love a monsterman
Would you love a monsterman could you understand beauty of the beast
I would do it all for you would you do it all do it all for me
Would you love a monsterman could you understand beauty of the beast
I would do it all for you would you do it all do it all for me yeah hey

+ نوشته شده در  29 Nov 2005ساعت 1 AM  توسط | 

Dani's Biography

Born in Hertford, England 25th July, 1973. That makes me 31. Star sign Leo, passion sign Aries.

Live in Suffolk, England with my girlfriend of 14 years, Toni and my daughter Luna Scarlett.

Mother: Susan Janet Moore.
Father: Lawrence John Davey.
Two sisters: Amanda (28) and Rachel (25).
Younger brother: Phillip (22).

Bands prior to C.O.F:
The Lemon Grove Kids, PDA, Carnival Fruitcake, Feast On Excrement.

Formed C.O.F in 1991 with previous/devious guitarist Paul.R and bassist John Pritchard. Little known fact; A full album was recorded in 1992 entitled 'Goetia' for Tombstone recs, but payment for the studio time was not forthcoming from the label for the recording, therefore the album tape masters were eventually wiped by the studio! This was probably for the best although i really do miss the time-immemorial opus 'Spattered In Faeces'
.


Adrian's Biography

Born in Sweeden

I started playing drums in 1981, pretty soon after i could hold my first beat down me and a friend that played guitar tried to form a band. We tried to be a heavy metal band but it sounded really lame with todays standards, hahhah. The first song we learnt was "I love rock n roll" by Joan Jett. However as we progressed as musicians we got a couple of other guys in and pretty soon after that we were doing covers of bands like Def leppard, Dokken, Twisted sister, Thin lizzy, GBH, The exploited etc. This band went in and out of excistence from 1982-1988, during that time we had a couple of different names... the most outstanding beeing Berits Polisonger (swedish for Berit's sideburns, Berit beeing a girlsname).

In '88 i got in contact with some guys into thrash that looked for a drummer for their band, Penance....i joined and we wrote some classic songs.. Edge of damnation, Visions of insanity etc...However before we got to record our first demo... the band decided to quit... At that time i had already started jammin with a few guys in Gothenburg, that band later took the name At the gates. We got signed straight away after our first demo "Gardens of greif" (which got released by Dolores rec as a ep) in '91. We got signed by Deaf/Peaceville and did 3 albums for them namely "The red in the sky is ours" '92, "With fear i kiss the burning darkness" '93,"Terminal spirit disease" '94.

Then we got signed by earache records and did one album for them called "Slaughter of the soul" '95. After slaughter of the soul we toured extensively for about 7 months. Since we hadn't done that much touring before there was a crack developing in the band.... and when we got back from the last tour in the states we decided to quit in july '96. I formed The Haunted together with Jensen (seance,witchery) the next day....we released one album for earache records in aug '98.

I got approached by Cradle at the dynamo gig '99 where we played with The Haunted, 2 weeks into June i was as filthy as i could possibly be.... bloody hell i really need a bath !

Paul's Biography

 

Born on 17/11/1970 in Colchester, Essex, England.

Joined Cradle of Filth - 1992-96.

Blood Divine - 1996-97

Primary Slave - 1998-2000

Rejoined Cradle - 2000 - Present


Dave's Biography

Dave Pybus, Born 4am, June 4th, 1970, in Heckmondwike cemetery, West Yorkshire, England. Started playing guitar approx age 16. First band was called 'Anul Death', back in 1988. Changed name to more serious 'Darkened' and recorded 2 demos. Did shows with Carcass, Entombed, Bolt Thrower, Doom and others. Worked at Peaceville records at this time from 1990 to 1994 as graphic designer.
Met Cradle of Filth for first time in 1993. Started my own band
Dreambreed in 1991, which I played guitar and did vocals for. They were highly influenced by The Misfits and lasted until 1998. Did tours in the UK with My Dying Bride and Bruce Dickinson in 1995. Released one 6 track EP 'Sometime' (1995 - Coast to Coast records) and 7 demos. Started guitar teching in 1997 with Liverpool based Anathema. Joined on Bass guitar in 1998 and recorded 2 albums: 'Judgement' (2000 - music for Nations) and 'Fine Day To Exit' (2001 - Music for Nations). Left in June 2001 and began teching again.

I was hounded to play session bass guitar for Cradle in June 2001 and did
their U.S. tour in July and the Tattoo the Planet tour in September as a
session player. Joined in March 2002 - present. Recorded
'Damnation and a
Day'
(2003 - Sony/Epic) and 'Nymphetamine' (2004 - RoadRunner). Toured
with Nile, God Forbid, Slayer, Biohazard, Immolation, Moonspell, Type O
Negative and the US Ozzfest in 2003 which featured Ozzy, Korn, Marylin
Manson, Killswitch Engage, Shadows Fall and Voivod, Himsa, Arch Enemy, Bleeding Through, among others.

Took a Break from Cradle of Filth at the start of 2005 and started Sixsixsix Records. Re-joined COF in June.

Endorsed by AMPEG, MAVERICK and ROTOSOUND

Hobbies include: drinking everyday, collecting vintage Star Wars toys, H.P. Lovecraft, the Misfits and the 3 time Superbowl winners the Washington Redskins. Now lives in Suffolk, England.

Charles Biography

Born september 18th 1980. Became interested in music from an early age,
but was always drawn to the stranger darker aspects of music (as well
as life). My fate was sealed when I was about 13 and my older brother Marc
gave me a tape of a local band that some of his friends were in. The
album was called Principle of Evil Made Flesh. I think you know the band.
On the other side of the tape was the Emperor/Enslaved split EP. Instantly
I knew I'd found the dark atmosphere in these two albums that I'd been
looking for in music. I began seeking out more black metal and working
parts out on the keyboard. At 15 I got my first guitar and starting trying
to figure out riffs etc. Occasionally I would get some pointers from a
guy that lived up the road called Paul Allender. It was also around this
time in my life that I starting becoming interested in Satanism and Chaos
Magick, which was later to have a profound effect on the way my life went.
At 19 I decided to start taking guitar playing seriously which meant turning
down an offer to study psychology at university (kids, this is not advised -
stay in school). I was accepted onto the degree course at the Guitar
Institute in London and moved down there in 2001.


I think it was the death of my brother in the following year that was to
have the greatest influence on me. It made me realise how unpredictable life
is, and therefore the importance blind determination with regard to your ambitions. When I returned to Colchester, I formed my own band "End of Invention", in which I do guitar and vocals. I started teaching at Colchester Institute, and studying Orchestration/composition in my own time (I'm still available for private lessons incidently, but I doubt you could afford me). Then last year I received a phone call during a lesson saying that Dave was unavailable for the next Cradle tour, and asking if I could play bass.


 
 

Writing  by : Count SLash

Source : Cradle Of Filth WebSite

 

+ نوشته شده در  29 Nov 2005ساعت 1 AM  توسط | 

 

Korn
Twisted Transistor
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Slipknot
The Nameless
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


System Of A Down
Hypnotize
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


As I Lay Dying
Through Struggle
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Soulfly
Frontlines
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Limp Bizkit
Home Sweet Home Bittersweet Symphony
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Behemoth
Slaves Shall Serve
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Green Day
Jesus Of Suburbia
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Mudvayne
Forget To Remember
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Six Feet Under
Deathklaat
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Korzus
Lutar Matar
Format: VCD
Ripped By: Yodo

Download Here


Roadrunner United
The End
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Ill Niño
What You Deserve
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Rammstein
Benzin
Format: VCD
Ripped By: javis

Download Here


Trivium
A Gunshot To The Head Of Trepidation
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Ektomorf
Set Me Free
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Children Of Bodom
In Your Face
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Aborted
Dead Wreckoning
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Napalm Death
Silence Is Deafening
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Disturbed
Stricken
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Bloodhound Gang
Foxtrot Uniform Charlie Kilo
Format: VCD
Ripped By: javis

Download Here


Foo Fighters
D.O.A.
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


CPM22
Irreversivel
Format: VCD
Ripped By: Yodo

Download Here


Pitty
Anacrônico
Format: VCD
Ripped By: Yodo

Download Here


Chimaira
Nothing Remains
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Opeth
The Grand Conjuration
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Nile
Sacrifice Unto Sebek
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


System Of A Down
Question!
Format: VCD
Ripped By: Insec-

Download Here


Arch Enemy
Nemesis
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Nevermore
Final Product
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


The Haunted
No Compromise
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Unearth
Endless
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Meshuggah
Shed
Format: SVCD
Ripped By: javis

Download Here


Obituary
Insane
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


HIM
Wings Of A Butterfly
Format: SVCD
Ripped By: javis

Download Here


In Flames
My Sweet Shadow
Format: SVCD
Ripped By: javis

Download Here


Soilwork
Nerve
Format: VCD
Ripped By: javis

Download Here


The Black Dahlia Murder
A Vulgar Picture
Format: VCD
Ripped By: Mu|D

Download Here


Enjoy !!!

Writing: Administrator (Behrouz)

Source: HDPvidz.com

+ نوشته شده در  28 Nov 2005ساعت 1 PM  توسط سعید ادیب زاده | 
  • Once upon a time (1990-1992)
  •  
  • The band was formed in summer 1990 in Liverpool by Daniel Cavanagh. They started as Pagan Angel in line-up: Darren White - vocals, Daniel Cavanagh - guitar, Vincent Cavanagh - guitar, Jamie Cavanagh - bass, John Douglas - drums (they just were sitting at the same room when Danny made a proposition to found the band, and then everything has started...). November 1990, a first demo "An Illiad Of Woes" was recorded in a local MA Studios. It was recorded at their friend's insistence and just for themselves. The name of the band was changed to the more gothic - Anathema, which means curse, damnation by church and God. They gained more and more publicity... Young Anathema lads drinking beer The concerts with the bands like Bolt Thrower or Paradise Lost brought them new fans. At the same time they started intensive work on new songs for a second demo "All Faith Is Lost" which was recorded in July 1991, also at MA Studios, where Duncan and Vincent worked. This four-tracks demo immediately achieved flattering reviews and opinions in press and zines. It aroused interest the Swiss record company Witchhunt Records, which released a single "They Die" consisting of two prior known songs: "Crestfallen" and "They die". But there were only 1000 copies produced, and they sold very quickly. Before it was released, Jamie left Anathema. He decided to devote himself to study. And then Daniel offered the role of bass player to Duncan Patterson (it happened in a musical instrument shop where Danny worked - Duncan just came to buy a bass and amplifier). Dunc arrived for a rehearsal, and then stayed. The rising popularity of Anathema interested Peaceville Records. Hammy, who came to one of their concerts, offered them a record deal. At first, Hammy wanted to check the reaction of people from the music trade, and wanted Anathema to record a song for the Peaceville's compilation. That song was "Lovelorn Rhapsody", recorded at Academy Studios (produced by Hammy in person), which was put on the Peaceville's compilation "Volume 4" published in October 1992. Everything went fine and Anathema signed a deal with Peaceville for four more albums.
  •  
  • Rising to prominence (1992-1995)

  • In the summer of 1992 the band entered the Academy Studios to record stuff for their debut album. Part of the material recorded at these sessions ended up on their first release in November 1992, the EP titled "The Crestfallen". The rest became "Serenades". Almost all the production was done by the band. Then Anathema started a tour of the UK supporting Cannibal Corpse. In February 1993 they launched their debut album "Serenades" which was received with great enthusiasm. On Kerrang's metal chart it jumped straight to position 2 and Metal Hammer declared it the Album Of The Month. "Serenades" earned the same honour on the MTV chart (influenced by the video of "Sweet Tears"). After publishing "Serenades", the band played lots of concerts, starting in spring '93 in the UK. Later Anathema gave their first concerts outside their homeland: in Holland (twice) and in Belgium (once). In autumn the same year, they came back to Holland to play more concerts, and then they went to Anathema lads against church in background - early 90ties Ireland. In January 1994 they visited Germany together with Cradle Of Filth and At The Gates. COF was especially helpful because they generated an incredible atmosphere before their shows. The next concerts, with Pyogenesis and God Forsalun (a young band from Finland), took place in Germany, Austria and Switzerland. Afterwards were shows in Romania, in Brazil in August (3 concerts, the first of which was at the INDEPENDENT ROCK FESTIVAL) and again in Holland and Belgium. In the meantime, in May 1994, the EP "Pentecost III" was recorded at Academy Studios. It was often described as mini-LP or maxi-single. Also during this session the band recorded 2 songs which were on the record "We Are The Bible" (a 'purple vinyl' which was released for the Peaceville Collectors Club). Unfortunately, problems with the record company (which had just been taken over by MUSIC FOR NATIONS) caused "Pentecost III" not to see the light of day until May of the following year. Just before publishing this EP, during a session in 1995, Darren left the band. This was due to some internal disagreements, mainly concerning the music (most of the band thought that Darren's vocals didn't suit the new music). Soon after that, Darren founded his own band - The Blood Divine.
  •  
  • Silent enigma (1995-1996)

  • Since the title of the second full album (Rise Pantheon Dreams) was Darren's idea, the band decided to change it. The lyrics also underwent changes for the same reason. Vincent - one of the Cavanagh brothers - took over the vocals, and all the Anathema lads - the middle of 90ties lyrics were written by the band and their friends Deryk Fullwood and Vincent O'Connel. The second album "The Silent Enigma" was completed in May 1995 - with the new four-person lineup. The recordings were made at Lynx Studios in Newcastle (except "...Alone" which was recorded locally at M.A. Studios for the sake of the female vocals - Rebecca Wilson, who performs the part, couldn't leave Liverpool). The band did the production. Abaddon, Venom's drummer, who became Anathema's manager, accompanied the band during the session. The premiere of this album was scheduled for the autumn, when the band set off on a UK tour with Cathedral, showing off the new lineup. "The Silent Enigma" was published on the 23rd of October 1995, although it was originally planned for August; the record company insisted that there must be a longer break between releases. The album was a great success. After its release, Anathema played a British tour with Paradise Lost, and then set out on the road in Europe, stopping off at the Dynamo festival in Holland. After their return, the band started work on material for a new album. Meanwhile Abaddon (their manager) was thrown out for stealing from the band. At that time Anathema didn't have much luck when it came to managers - Abaddon was the second one expelled. But their new management did well.
  •  
  • Eternity and 4th alternative (1996-1998)

  • A new album - "Eternity" - emerged on the 19th of November 1996. This time the production was handled by Tony Platt, who was offered to Anathema by the record company MUSIC FOR NATIONS. Faces from Eternity booklet Recordings took place at The Windings studio in Wales. Initially the album was to have been recorded at Academy Studios, but musicians from My Dying Bride were working there at the time, so Anathema came to a studio in Sheffield. But the sound engineer didn't know what to do with the drums' tone, so finally they went to the studio in Wales. The recordings took them only 3 weeks (including 2 weeks for mixing). Michelle Richfield, then from Dominion (now with Sear) and Roy "Hope" Harper were special guest vocalists. Alternative 4 photosession The band were particularly pleased with Harper's presence. Also Les Smith, who was busy doing keyboards and arranging "Sentient", had an input in the album. In May '97 Anathema's first official video cassette "A Vision Of A Dying Embrace" was released, containing all 4 music videos available at the time and a concert recorded in Cracow in March '96 (when they supported MDB on the tour in Poland). In June '97, John Douglas left the group. He couldn't cope with his drug addiction. After this fact, Anathema was asked to record covers for the Peaceville 10th anniversary album, X. As they didn't have a drummer, they opted for songs where drums are rather redundant. The choice fell to "One Of The Few" and "Goodbye Cruel World" (both Pink Floyd songs) and "Better Off Dead" (originally recorded by Bad Religion), on which Michelle Richfield sang. However, in September '97, Shaun Steels (ex-Solstice) became John's successor. Recordings for a next album "Alternative 4" were made in January and February 1998. The new material was recorded at the same studio as the previous one, with Kit Woolven handling production. The new album was released in the middle of 1998. After this album their deal with Peaceville expired and the band signed a new contract with Music For Nations.
  •  
  • A little earthquake (1998)

  • Growing conflict between Danny and Duncan, who weren't on the same wavelength, caused Duncan to leave the band in September 1998 (soon after leaving, he founded his own band - Antimatter). It was a very big loss for Anathema, because he'd played a dominant role in the band. When he left, a great deal changed; for Anathema it was the end of an era. Dave Pybus, who had his own band, Dreambreed (of which Duncan was also a member in 1996-1998), became the new bass player. Martin Powell, formerly of MDB, also became a new but not full-time member, taking care of keyboard duties at concerts. In November 1998, John Douglas rejoined the band. Shaun Steels had to give up a seat to a privileged friend, but he quickly found a place in MDB.
  •  
  • A new face of the band (1999-2002)

  • A new release was recorded between February and April 1999 at Damage Inc. Studios in Ventimiglia, Italy (under Kit Woolven's supervision). It was entitled "Judgement" and released on the 21st of June in the same year (although in the US it didn't appear until the 23rd of January 2001). After its release, Anathema returned to the Dynamo festival and came to Poland on the JUDGEMENT TOUR 2000 (in February). In May 2000, Les Smith, who had helped with "Eternity", took over Martin Powell's duties A Fine Day To Exit photosession handling the keyboards live. In July they played in the USA (for the first time) at the Milwaukee Metal Fest. After that, the band started work on some new material. Just before the session, Les became a full-time member. Initial work on the new album "A Fine Day To Exit" started about August 2000 at Crash Studios in Liverpool (with Nick Griffiths as producer). Then the guys moved into The Windings in Wales and finally they landed in Chapel Studio in Lincolnshire. In the meantime they also did a few special visits to Crash Studios. The session was finished in June 2001. Then Dave Pybus decided to quit the band. The reason of his decision was he didn't like the new direction of the music. At the beginning of August, Anathema played 3 concerts at the festivals. George Roberts, a friend of the band, was bassist at these concerts (he played a bass borrowed from Duncan Patterson). "A Fine Day To Exit" saw daylight at the beginning of October (Europe - 1.10, USA & Canada - 6.10). After its release, the band gave a few concerts in Holland and Portugal. Between November and December, they set out on a tour of Europe, comprising 23 concerts. In January 2002, Anathema made 3 live performances in Greece. Also, in January a single "Pressure" was to have been released. In connection with it, they made a music video, but the media didn't like the pace of the song and MUSIC FOR NATIONS finally decided not to release it.
  •  
  • Re-birth (2002-)